Glavni Zabava Meryl Streep in Hugh Grant sta v filmu 'Florence Foster Jenkins naredila brezvestnost vrlino

Meryl Streep in Hugh Grant sta v filmu 'Florence Foster Jenkins naredila brezvestnost vrlino

Kateri Film Si Ogledati?
 
Meryl Streep kot Florence Foster Jenkins in Hugh Grant kot St Clair Bayfield.Nick Wall



Želja, da nekaj naredite, ne zato, ker bi vam to kaj dobro uspelo, ampak zato, ker si to preprosto želite. Usmerjanje svojih vprašljivih talentov v svet samo zato, ker imate sredstva. Obkrožite se z zmožnostmi, ki vam zagotavljajo prevelik občutek zase.


FLORENCE FOSTER JENKINS ★★★
( 3/4 zvezdice )

Napisal: Nicholas Martin
Režija:
Stephen Frears
Igrajo: Meryl Streep, Hugh Grant in Simon Helberg
Čas delovanja: 110 min.


Sliši se znano? To je značilno za godrnjanje, ki ga baby boomerji in druga različna starostniki navadno vržejo proti milenijcem in vsem ostalim, ki se ukvarjajo s samoportreti in YouTube kanali, nenehno zahtevajo všečke za naglo filtrirane fotografije jutranje kave. Mislim, kaj je narobe s temi otroki?

Kot je prikazano v Florence Foster Jenkins, Meryl Streep je komični škrjanec, ki ima zadovoljivo čustveno zapestnico in nadaljuje krog zmage v karieri, ki ga Meryl Streep nadaljuje že od dopolnjenih 60 let, pred sedmimi leti. Preprosto, čeprav v današnjih časih potrebujete le tri palice Wi-Fi, da ohranite šarado, takrat je bilo treba nekaj več: zdrava dediščina in lepo število da moških na plačilni listi.

Film, ki je bil postavljen v 1940-ih v New York City, navdihuje resnični naslovni lik, prijazna in nekoliko okrnjena družabnica, ki je poleg podpiranja kulturnega življenja v mestu vztrajala pri sprejemanju najzahtevnejših opernih arij. Znano je, da je imela glas, ki je imel tonsko kakovost avtobusnih zavor. Ali se je zavedala tega dejstva in hmeljanja, ki je spremljalo njene nastope, je še vedno stvar zgodovinske razprave.

Tako kot danes na družabnih omrežjih hitro delimo najnovejšo pošast Rebecce Black, je bila vstopnica za enega od uvodnih izgovorov gospe Jenkins vroča dobrina, čeprav je bil predjed strogo omejen na njene dobronamerne člane visoke družbe in izplačane medije . V šestdesetih letih je postalo modno, da se na večernih zabavah v prijetnem smehu predvaja posnetek osamljenih nečimrnosti. Njeno ekscentrično maniro in umetniško razkošje so na Broadwayu že pozdravili v obliki leta 2005 Spomin, predstava za dve osebi, za katero je Judy Kaye prejela nominacijo Tonyja za glavno vlogo.

Naloga vzdrževanja mehurčka sokobnosti, ki je vlaku Florence Foster Jenkins omogočil, da se je še naprej vozil, je padla na britanskega igralca St. Clair Bayfield, znanega po uspehu, ki ga je prinesel v stranske vloge v igrah Shakespeara. Medtem ko sta bila poročena, je njuna zveza predstavljena kot platonična, tako zaradi zasnove kot potrebe: gospa Jenkins je bila dolgo preživela sifilis, stanje, ki je bilo v tistem času zdravljeno z živim srebrom in arzenom, zdravljenja, ki so jo verjetno vsaj delno pustila gluh. Hugh Grant izkoristi vsak del svoje komične spretnosti za igranje Bayfielda, gospoda gledališča, čigar življenjski slog spodbuja velikodušnost gospe Foster, vendar ji je njena predanost globoka v oceanih. To je Grantov najbolj zadovoljiv in čustveno bogat nastop, odkar je prvič zajecljal, s čimer bi morali fantje Štiri poroke in pogreb.

Florence Foster Jenkins je triglasnik, tretji pa v obliki obleženega korepetitorja gospe Jenkins z imenom Cosmé McMoon, ki ga je odobrilo Hogwarts, igra Teorija velikega poka 'S Simon Helberg. V spremljevalnih krogih je McMoonova sposobnost spreminjanja tempa in celo ključnega pomena za uglajene lete gospe Jenkins z gluhimi deli legenda. Helberg, ki igra svoj klavir, kaže podobno občutljivost v podporo Streepu.

Film pa pripada železni dami. Streepovo petje je smešno pri letih, ki so skoraj pravi in ​​nato nenadoma podobni Hindenburgu. Že v nekaj izbranih vrsticah bo gospo Jenkins lahko prežela z vso zgodbo, ki jo potrebujete, da bi razumeli njene ekscentričnosti, tako da je film čustveno napet in ga dvignil nad njegovo eno samo šalo. V zgodnjem delu svoje kariere je bilo poglabljanje tega globokega značaja za Streepa skoraj kot oblika samobihanja; tukaj je bolj kot radostno samoizražanje.

V tem primeru Streep razvija svoje občutke glede zablode, ki jo mora imeti vsak umetnik, ne glede na njegove sposobnosti, na neki ravni. Dejansko, čeprav film igra ustnice (morda prevečkrat) z zdravilno močjo glasbe, v resnici gre za to, kako samozavajanje spodbuja in vzdržuje. Morda nas ne bo ohranil pri življenju, vendar nas bo nadaljeval, dokler bomo tukaj.

Članki, Ki Vam Bodo Morda Všeč :