Od Opera .Erick Oh Dva kaotična prehoda moči v letu 2017 sta navdihnila nekdanjega animatorja Pixarja Ericka Ohja, da ga je dokončal Opera . V Ameriki, kjer se je Oh rodil, je Donald Trump postal 45. predsednik ZDA. V Južni Koreji, od koder izvira Ohova družina, je bil predsednik Park Geun-hye obtožen obtožb korupcije.
Štiri leta je trajalo, da je bil dokončan osemminutni kratki film, vendar je njegov vpliv odločen. Potem ko je že potoval po svetu na festivalih do Teksasa, Cannesa, Londona in Hirošime, Opera se bo nocoj potegoval za oskarja za najboljši animirani film.
Premikajoča se diorama zajame dnevni in nočni cikel znotraj družbe, podobne mravljinim kmetijam, v piramidi. Različni scenariji se odvijajo Opera 26 sosednjih sob: na vrhu sedi kralj, ki se je zredil zaradi neskončne ponudbe obrokov, ki jih je vzgajala vrsta hlapcev. Na spodnjih bokih delavci neumorno pripravljajo hrano in gorivo, da cikel deluje.
Ljudje v Pixarju so me poznali kot tipa, ki vedno naredi kaj norega. Torej, če obstaja kakšen posnetek, ki zahteva premišljeno razmišljanje, me je pogosto dobil.
V globini leži ključ, ki bi ustrezal ključavnici na konici piramide. Če ga obrnemo, domnevamo, da bo prekinilo ponavljajoči se krog - vendar ni primeren za vsakega posameznika, ki dela sam. Namesto da bi se povezali, da bi izboljšali svoj doseg, globoka spodnja komora med seboj najde vojaško levo in desno stran piramide, naslikane v nasprotno rdečo in modro barvo. Ljudje umirajo; na njihovo mesto stopijo novi; cikel se nadaljuje, za vedno.
Z družinami prijaznimi animiranimi predmeti, freskami Hieronymous Boscha in željo po ozaveščanju o napakah naše resnične družbe, ki obvešča o tem delu, je Ohova kompleksna umetnost polna odtenkov. Opazovalec se je pred 93. podelitvijo oskarjev tega meseca z glavnim ustvarjalcem pogovarjal o tem spektakularnem strastnem projektu. 
Erick Oh, 2015.Florian Voggeneder / Flickr CC
kako visok je bill deblasio
Opazovalec: Čestitke za nominacijo za oskarja, Erick. Kaj vas je navdihnilo, da ste postali animator?
Erick Oh: V vsaki učilnici je vedno en otrok, ki ljubi risanje, in jaz sem bil ta otrok. Navdihnili so me vsi klasični Disneyjevi filmi, na primer Lepotica in zver in Aladin. Še vedno znam risati duha - risal sem ga milijone krat, ko sem bil otrok.
Študiral sem likovno umetnost in nato magistriral na filmski šoli na UCLA. To je tisto, zaradi česar sem leta 2010 kot pripravnik začel v Pixarju.
Na čem ste konkretno delali v Pixarju?
Tam sem bil skoraj sedem let in delal, kot so filmi Inside Out, Iskanje Dory in Kokos. Ljudje v Pixarju so me poznali kot tipa, ki vedno naredi kaj norega. Torej, če obstaja kakšen posnetek, ki zahteva premišljeno razmišljanje, me je pogosto dobil.
Absolutni vrhunec moje kariere v Pixarju je Iskanje Dory - Animirala sem Hanka, hobotnico. Na koncu smo šli tri do štirikrat v akvarij, da bi preučili hobotnice, ugotovili njegov značaj in gibanje. Hank je bil najdražji lik v zgodovini Pixarja - kombinacija najsodobnejše tehnologije in teh čudovitih, prilagodljivih, organskih lovk povsod.
Še danes delate za Pixar?
V Pixarju preživimo približno štiri ali pet let z ekipo 500 umetnikov, da dokončamo funkcijo. Široko občinstvo lahko dosežete z nečim, kar je resnično privlačno, toda jaz sem samo del tega, ni nujno, da gre za mojo zgodbo.
Odšel sem, da povem svojo zgodbo. Delo na neodvisnem projektu ima drugačen občutek nagrajevanja, kajti dizajn, zgodba in vsak piksel sta od mene samega.
Odkar sem zapustil Pixar, sem posnel več različnih filmov, vključno z [nominiran za oskarja] Čuvaj jezov seriji, z nekaterimi nekdanjimi kolegi iz Pixarja. Posnel sem tudi nekaj reklam, nekaj neodvisnih filmov in zdaj Opera .
Opera trajalo štiri leta. Kateri so bili največji izzivi?
Imel sem svojo dnevno službo - tako kot mnogi drugi umetniki. To smo počeli ponoči in med vikendi. To je bilo težko.
Bili so trenutki, ko sem se počutil preveč ambiciozen, vendar nisem mogel nikoli odnehati zaradi dogajanja okoli nas na svetu. Gibanje črnih življenj, gibanje rumenih jopičev v Parizu in nato Hongkong v Koreji, vprašanje onesnaževanja. Počutil sem se, kot da smo vsi zaljubljeni in se v resnici ne razvijamo na nek način. To me je naredilo močnejšega.
Zakaj je film naslovljen Opera ?
Izvor besede Opera dejansko pomeni delo, družbo, delo. Torej to že pove, kaj poskuša povedati moj film. Toda način delovanja je prav tako kot glasbena opera - toliko ljudi je v harmoniji, kot orkester, ki sodeluje.
Od kod črpate navdih v slogu in strukturi Opera ?
V Sikstinsko kapelo sem šel, ko sem bil res mlad na družinskem potovanju. Postalo mi je globoko v srce, torej, ko sem oblikoval Opera nezavedno mi je prišlo v misli.
Vedel sem, da o človeškem življenju in družbi ne morem govoriti skozi konvencionalno pripovedno obliko, ker je tako široka in zapletena. To je nekaj, kar se skozi zgodovino večno vrti.
Freske in freske ljudi, kot sta Bosch ali Michelangelo, resnično zajemajo zgodovino in bistvo človeštva. Zgodil se bo festival, potem pa so ljudje pobiti in vojna je. Opera je samo sodobna različica ene od teh slik. Konec se poveže z začetkom in vse se dogaja naenkrat. Tako vidim družbo.
V piramidi je 26 različnih prostorov. Nekatere ste izolirali na svoji strani Instagram, da bi poudarili različne dejavnosti v ciklu. So kakšni prizori še posebej pomembni?
Občinstvu ne želim dajati preveč napotkov - vi ste tisti, ki boste ustvarili svojo zgodbo, če boste odmevali v določenih trenutkih ali vinjetah. Toda odsek z naslovom 'Crepi Il Lupo' je še posebej kritičen, ker se danes v ameriški družbi ukvarjamo z veliko rasnimi vprašanji.
Znaki v Opera predstavljajo vso človeško raso. Zato je zasnova tako splošna - lahko bi bil kdorkoli. Toda številke v tej sceni imajo na glavi različne barve in jim odsekajo glavo ali postanejo ujetniki, ker so drugačne. Zavzemajo se za vse različne vrste diskriminacije, ki obstajajo v družbi.
Upam, da bo občinstvo to sceno videlo, začutilo in potem imelo trenutek za razmislek, kako lahko to izboljšamo.
Zločin iz sovraštva nad Azijci je eno največjih družbenih vprašanj v Ameriki. Kako se lahko ljudje bolj zavedajo nekaterih teh vprašanj v vsakdanjem življenju?
Del vzgoje sem preživel v Rhode Islandu, kjer je azijsko prebivalstvo res malo. In biti azijski v tej ameriški družbi postane del vas na nezavedni ravni.
Niti pomislite na to, ko pa se na primer družite s skupino ljudi, se že zavedate, da ste azijsko-ameriški. Moram biti pozoren, da ne naredim nečesa, kar ni v okviru 'normalnega', saj takoj, ko to storim, ne bom več sprejet v tej skupnosti.
Je občutljiv in zelo prefinjen. In to je tisto, kar je tako strašljivo. Vendar je enako kot vprašanja spola - ljudje se tega morajo samo bolj zavedati.
Ali vam nedavni uspehi filmskih ustvarjalcev, kot so Bong Joon Ho, Chloe Zhao in Lee Isaac Chung v ameriški filmski industriji, dajejo upanje, da bo družba v prihodnosti postala bolj vključujoča?
Vsekakor se počutim optimistično. To je kritičen trenutek za vse, še posebej za azijsko-ameriške umetnike. Po vsem svetu se odpirajo priložnosti - ljudje odpirajo svoja srca, da bi nas še bolj poslušali.
Toda hkrati ljudje vidijo takšne filme Nori bogati Azijci , Raya in zadnji zmaj in Čez luno , in želijo izvedeti več o Aziji, namesto da bi se osredotočili na surovo, resnično človeško zgodbo. To je dobro, vendar se moramo tudi bolj zavedati, kako izstopiti iz lastnega okvira in predstaviti, kdo smo kot ljudje.
Več bi moralo biti o človeški zgodbi, ne le o azijsko-ameriškem filmu.
Opera je na voljo za ogled prek ErickOh.com.
Zlata leta so opazovalci z jasnimi očmi o nagradni konjski dirki.
