Louise Bourgeois, Brez naslova , 1970. Svinčnik in črnilo na papirju.Vljudnost Fundacija Easton in Hauser & Wirth Obstajajo umetniki, ki na svetu zaznajo razkol, veliko razpoko, ki teče skozi središče vsega, potem pa so takšni, ki lahko le preletijo površino, tako kot gosamer zdrsne čez kožo. Louise Bourgeois, ki je umrla leta 2010, je bila umetnica, ki je globoko poznala brezno, ki bi lahko brez opozorila in iz kakršnega koli razloga zajela svet, in je iz otroštva, poškodovanega s travmo, črpala, da je ustvarila spektakularno zvita in nežna umetniška dela, ki še naprej navdihujejo strahospoštovanje in globoka analiza. V sredo, Galerija Hauser & Wirth bo s predstavitvijo buržoaskih risb z naslovom Louise Bourgeois začela svojo brezmejno otvoritveno spletno razstavo, ki je bila potrebna zaradi koronavirusa. Risbe 1947 - 2007.
Poleg desetletja vrednih umetnikovih del bo galerija predstavila tudi vrsto izvirnih interaktivnih izkušenj, funkcij in video posnetkov, ki ustrezajo razstavi, tako da bodo lahko gledalci našli nove načine za povezavo z meščanskim delom.
Bourgeois je zelo dobro znana po svoji čvornati, mamutske skulpture pajkov , ki je bila po njenih besedah delno predstavitev njene matere; zaščitniška figura, ki je nosila breme možovih čustvenih izbruhov. Nasprotno pa so umetnikove risbe morda nežnejše in bolj abstraktne, vendar vseeno projicirajo kanček grožnje, ki se dobro prilega predvideni tematiki meščanske estetike kot celote.
V tem trenutku se zdi še posebej primerno predstaviti razstavo risb Louise Bourgeois, je za Braganca povedal Marc Payot, predsednik Hauser & Wirth. Za Louise je bilo dejanje risanja nedeljivo od življenja. Vsak dan je risala ne le kot pomemben del svoje umetniške prakse, temveč kot bistveno orodje za preživetje, sredstvo za delo - pogosto hitro in hitro kot pajek, ki ga je tako pogosto upodabljala - svoje osebne travme, globoke psihološke konflikte, in sanje. Risanje je služilo kot prilagodljivo orodje in to nas zelo navdihuje v trenutku, ko nas vsi izzivajo, da se prilagodimo spremenjeni resničnosti in na novo definiramo vsakdanje življenje in svoje povezave z drugimi. 
Louise Bourgeois, Pljunek ali zvezda , 1986.Vljudnost Fundacija Easton in Hauser & Wirth
S svojim delom Bourgeois predstavlja tudi nove načine dela skozi strah, ki ga mogoče ni mogoče izraziti z besedami; zelo potreben umetniški prispevek v tako negotovih časih, kot so ti. V podjetju Hauser & Wirth se na zahteve tega težkega časa odzivamo z raziskovanjem novih orodij in obstoječimi drugače in bolj kreativno, je dodal Payot. Upamo, da je lahko ta razstava s spletom in na voljo vsem, povsod po svetu, enako navdihujoča, saj se prilagaja izzivu.
Ko narišem, to pomeni, da me nekaj moti, a ne vem, kaj je, je nekoč razložila Bourgeois sama. Torej gre za zdravljenje tesnobe. Upajmo, da je torej opazovanje teh del lahko enako zdravilno kot njihovo ustvarjanje.
