Kaj prihodnost superjunaka obeta občinstvu in Hollywoodu?Marvel studii najboljša storitev pisanja seminarskih nalog
V zgodnjih dneh pogovornega kina so uspešnice kot 42. ulica (1933), Pokaži čoln (1936) in Čarovnik iz Oza (1939) je pomagal prižgati globoko strast do filmskih muzikalov. To je trajalo več kot 20 let z Singin ’in the Rain (1952), West Side Story (1961) in nastajajoč Disneyjev imperij s Mary Poppins (1964). Medtem ko filmski muzikal nikoli ni povsem izginil v nejasnost, je njegov pomen sčasoma začel upadati. Hollywood se je sredi stoletja kmalu navdušil z vesterni. Visoko opoldne (1952), Shane (1953) in Iskanja (1956) je pomagal utrditi to zvrst kot nič manj kot nacionalno zabavo, ki je bila najbolj nepozabno upodobljena v presenetljivih barvah. Toda oče Time je nepremagan in čeprav je Neo-zahodnjakom uspelo narediti manjši povratek v določenih oblikah, združenje v današnjih časih skorajda ni predhodnica zabave.
Pouk ostaja enak: v Hollywoodu nobena dobra stvar ne traja večno.
Trenutni kulturni behemot, ki prevladuje tako v multipleksih kot na majhnih zaslonih, je žanr superheroja. Toda v nasprotju s prejšnjimi hollywoodskimi težkimi utežmi, ki so prišli in odšli po poti Blockbuster ali Quibi, so ogrinjala postala več kot le minljiv trend. Zdaj so rezila celotnega gospodarskega modela zabavne industrije. Skepticizem, povezan z idejo utrujenosti superjunakov, traja že 20 let, kljub temu pa je žanr močnejši in bolj razširjen kot kdaj koli prej.
Disneyevo Marvel Cinematic Universe, Warner Bros. 'DC Extended Universe, Sony Pictures' Vesolje znakov Marvel in galaktični potisk okoliškega multimedijskega superherojskega materiala je ohranil prevlado žanra z enakomerno širitvijo in razvojem. Po 20 letih naraščajočega zanimanja je bila grožnja utrujenosti superjunakov bolj ali manj postavljena v posteljo. Mehurček se ni pojavil in verjetno še ne bo kmalu. Toda to ne pomeni, da lahko žanr ostane statičen ali stagnirajoč. Izzivi se še vedno skrivajo na obzorju. 
Maščevalci zaključek je film z največ zaslužki v zgodovini.Marvel studii
Kako so se superjunaki razvili v hollywoodsko kravo denarja
Original Christopherja Reeva Superman filmi sedemdesetih in osemdesetih let prejšnjega stoletja so se lepo povezali Vojna zvezd za pretvorbo znanstvene fantastike v donosno uspešnico. Tima Burtona Batman (1989) se je razvil v polnopravni pojav. Toda v devetdesetih so stripovski materiali v Hollywoodu postali neskončni z neskončno parado rahlih flopov. Rezilo (1998), X moški (2000) in Človek-pajek (2002) so vsi pomagali spremeniti to paradigmo. Toda verjetno najbolj drastičen premik za razvoj superherojskih filmov se sploh ni začel pri stripovskih likih.
Leta 2002 Bournova identiteta spremenilo, kako je splošno prebivalstvo gledalo na vohuna, zaradi česar je bil James Bond preoblikovan kot bolj krhek vohun, ki ga je prikazal Daniel Craig v Royal Casino , Je za Braganca povedal Jason Cherubini, soustanovitelj in finančni direktor podjetja Dawn’s Light Media, podjetja za filmsko in medijsko produkcijo, ki proizvaja predvsem igrane filme v žanru akcij in trilerjev. Ta premik k krhkemu realizmu v šotornih franšizah je bil odraz prevzema Christopherja Nolana o Batmanu.
Od takrat je superherojska zabava na zaslonu razširila svoja kinematografska vesolja na več lastnosti in medijev, ki se pogosto dotikajo različnih žanrov. Nolanovo Vstaja temni vitez je akcijska razprava o socialno-ekonomski razdeljenosti med razredi. Marvelova Kapetan Amerika: Zimski vojak je vohunski triler. Preden ga je Disney zaskočil, so Foxovi filmi padli v druge zvrsti - s Logan , neozahodnjak in Deadpool , razuzdana komedija - ki se je ravno slučajno pojavila v stripovskih likih.
Cherubini je dejal, da je javnost, ki uživa zabavo, sprejela razširitev tega, kar velja za 'superherojski film', presegla Marvel. Za vse napačne korake DC pri ustvarjanju lastnega skupnega kinematografskega vesolja so lahko povedali a krhki film o duševnem zdravju skozi stališča znanega lika Jokerja. Všeč ali sovražim, dejstvo, da Joker na svetovni blagajni zaslužil milijardo dolarjev, kar govori o strategiji.
Kar zadeva srebrni zaslon, bodo sedanjo in prihodnjo proizvodnjo vedno bolj vodili tuji trgi.
DC je nadaljeval ta uspeh v televizijskem svetu tako, da je na mladoletno ciljno skupino usmeril Arrowverse The CW in preoblikoval nekatere lastnosti superjunakov, da pripovedujejo netipične stripovske zgodbe, kot je Doom Patrol in Harley Quinn . Zdaj serije Disney + Marvel ponujajo tudi priložnost, da osvetlijo sekundarne like na načine, ki MCU potiskajo naprej v edinstvenih smereh pripovedovanja zgodb. Kdaj bi še videli, da bi se televizijska oddaja iz stripov v celoti in popolnoma zavezala riffu na zgodovinskih televizijskih komedijah? Na nasprotnem koncu spektra, HBO Stražarji podreli žanr superheroja v dodajte izvornemu gradivu in predstavil splošno hvaljeno prestižno televizijo, ne pa bledo imitacijo tistega, kar je trenutno v zeitgeistu kul.
Razširitev izven primarnih vesolj Marvel in DC bo verjetno vedno nedosledna možnost. Amazon Nepremagljiv izkoristilo poznavanje žanra občinstva, da bi prineslo dobro zaslužene šoke, ki temeljijo na krvavi in zreli patetiki. Netflixova Jupitrova zapuščina bil neskladen in draga zmešnjava . Torej, da bodo novi junaki vstopili v pokrajino, bodo morali najti kot, ki bo pritegnil pozornost in se razlikoval od prenasičene ponudbe, ki je bila pred njo.
Izzivi, s katerimi se trenutno sooča žanr superheroja
Utrujenost superjunakov kljub neuspehom nedavnih projektov, kot je Jupitrova zapuščina , Zakrvavljen ali Peklenski deček . A to še ne pomeni, da ameriški trg ni preveč oskrbovan.
Kar zadeva srebrni zaslon, bodo sedanjo in prihodnjo produkcijo vedno bolj usmerjali tuji trgi, Kendall Phillips, profesor na Visoki šoli za vizualne in uprizoritvene umetnosti Univerze Syracuse, ki poučuje Retorika filma: Marvel Cinematic Universe , je povedal Braganca. Ti trgi morda niso bili ravno toliko izpostavljeni, zato ima velik spektakularni film o superherojih še vedno nekaj življenjske dobe. Čeprav sumim, da bo velik superjunaški film o šotorih za nekatere morda začel izgubljati privlačnost.
Phillips pokaže na Maščevalci zaključek , ki je služil kot nekakšen zaključek sezone ali serije do prve inkarnacije MCU, kot logična izhodna klančina za naključne oboževalce. Ko se Marvel vrti Faza IV , pošteno se vprašati, ali lahko zbere enako množično privlačnost za še en velik lok, ki trese vesolje. Morda je eden od razlogov, zakaj se Marvel bolj osredotoča na pretočno storitev.
Tako kot vse drugo bo tudi občinstvo podpiralo filme, dokler trg ne izsuši, ideje ne zmanjkajo in izvedbe ne bo.
V kulturnem smislu se sprašujem, kako lahko pripoved o superjunakih ostane ustrezna, je nadaljeval Phillips. Kolikor filmi o superjunakih govorijo o zlobnostih in včasih o junakih, ki se slabo spreminjajo, v bistvu gre za optimizem. Superman vedno naredi pravilno in na koncu zmaga. Thanos je morda zmagoslavno v Neskončna vojna , ampak vemo v Endgame naši junaki bodo tisti, ki bodo rešili dan. Nisem povsem prepričan, da občinstvo trenutno čuti takšen optimizem.
V svoji knjigi, ki prihaja, Kino brezupnosti , Phillips piše o MCU in poudarja, da čeprav gre za zgodbe o junaškem zmagoslavju, pa so prežete tudi z pripovedmi o nezaupanju, izdaji in celo neuspehu. Po letih političnih preobratov in 18 mesecih svetovne pandemije so ta temnejša razpoloženja morda trenutno še bolj razširjena v naši kulturi.
Vsaka franšiza, razen Jamesa Bonda, ljudi utrudi, je za Braganca povedal Barry London, nekdanji podpredsednik skupine za filme pri Paramount Pictures. Tako kot vse drugo bo tudi občinstvo podpiralo filme, dokler trg ne izsuši, ideje ne zmanjkajo in izvedbe ne bo. 
Strup Sony
Kaj nam bo dala naslednja evolucija superheroja
Entropija nas je naučila, da sta prilagajanje in razvoj nujni sestavini za dolgo življenjsko dobo. Bomo videli nadaljnjo širitev zgodb o superherojih, ki jih govorijo, saj je nuja mati izuma. Ko si je Marvel povrnil pravice do X moški in Fantastični štirje bodo občinstvo v prihodnjih letih videli nove ponovitve ikoničnih likov. Toda MCU tudi pametno omogoča starejšim junakom, kot sta Iron Man Roberta Downeyja mlajšega in Captain America Chrisa Evansa, da bi graciozno obstajali in jim predstavil nove junake.
Razvoj IP-ja kot stripa je veliko cenejši in ustvarjalcu omogoča, da razvije potencialne zgodbe, ki bodo sčasoma prišle do filma, hkrati pa ustvari določeno stopnjo prepoznavnosti občinstva.
To je strategija za pomlajevanje obresti in njihovo nadaljevanje, namesto da bi pustili te iste junake, ki so postali torej dobro znani nadaljujejo, dokler se jih občinstvo ne naveliča, je dejal London.
Vedno bolj pa nejasni znaki in lastnosti - na primer Netflixovi Krovna akademija in Amazon Fantje - bo vodil pot. (Ne pozabite, Iron Man je veljal za lika s seznama B, preden sta ga Marvel in Robert Downey mlajši spremenila v globalno ikono).
Medtem ko javnost še naprej jemlje stripovske zgodbe kot splošno zabavo, je Hollywood vse bolj lovil skoraj neskončne vojne skrinje stripovskih IP. To je odprlo vrata za nedavno izdajo Netflixa, Sladkosned , ki temelji na stripih DC Vertigo, pa tudi na prihajajoči priredbi Neila Gaimana Sandman . Videli smo tudi podobne filme V za Vendetto , 300 in Mesto greha kot primeri stripov, ki niso superherojski in so bili uspešno prilagojeni v zadnjih 20 letih. Novi zasloni junaki, kot so RoboCop , Darkman , Matrica in Neverjetne danes ni nemogoče razviti v uspehe, vendar se je stopnja težav pri tem eksponentno povečala.
Še več, prihodnje ustvarjanje novega IP-ja v stripovskem mediju, preden ga prilagodimo za zaslon, podobno kot skuša AWA, je prihodnost, ki jo Cherubini predvideva za industrijo:
Zamisel o novi izvirni vsebini superheroja, ki gre naravnost na zaslon, verjetno ne bo običajna. Ker je toliko znanega naslova intelektualne lastnine, ki ga je treba gojiti in razvijati za filmske in televizijske projekte, mislim, da bomo bolj verjetno videli obstoječe manjše IP, kot pa stvari popolnoma izvirne. To ne pomeni, da nobena izvirna zgodba o superjunakih ne bo prišla na zaslon, toda po tem, kar sem slišal v pogovoru z neodvisnimi filmskimi ustvarjalci, je verjetno, da bodo zdaj poskušali svoje ideje najprej razviti kot strip, preden bodo poskusili ustvariti film ali televizijsko oddajo. Razvoj IP-ja kot stripa je veliko cenejši in ustvarjalcu omogoča, da razvije potencialne zgodbe, ki bodo sčasoma prišle do filma, hkrati pa ustvari določeno stopnjo prepoznavnosti občinstva.
Utrujenost superjunakov se kljub dolgoletnim opozorilom in konkurenčni puščavi, polni neuspehov, še zdaleč ni ustavila. A to ne zagotavlja neskončne vzletno-pristajalne steze pričakovanja občinstva. Na koncu dneva je zabavna industrija podobna jadranju na slepo ponoči. Nihče ne ve, kje bi lahko končali.
Te stvari dosežejo vrhunec in nato začnejo izginjati, je dejal London. Toda filmski trendi so lahko ciklični in bolj o pomlajevanju ideje. Za vsako pravilo ni pravil. Toda filmi, ki zabavajo, bodo na splošno zmagali.
Movie Math je analiza naslonjača hollywoodskih strategij za velike nove izdaje.
