Nebeško kraljestvo Ridleyja Scotta iz scenarija Williama Monohana naj bi bilo zasnovano pred invazijo na Irak, ko je sodobne krščanske vojake postavilo proti svojim muslimanskim kolegom. Kljub temu so bile pred Irakom po 11. septembru vedno večje napetosti med kristjani in muslimani. Zato si je težko predstavljati, kaj sta gospod Scott in gospod Monohan upala doseči s to nasilno rekonstrukcijo križarskih vojn, ki so se prvič začele leta 1095 z vpitjem, ki ga Bog želi! Človek, ki je izdal ta božji odlok, je bil bojevniku podoben papež Urban II., Ki je drzno in drzno spodbudil krščansko Evropo, naj si povrne sveto mesto Jeruzalem, ki so ga v sedmem stoletju zavzele muslimanske vojske, ki so preplavile Bližnji vzhod.
Ironično (ali morda ne), da imajo muslimani na današnjem Bližnjem vzhodu daljši in močnejši spomin na križarske vojne kot mi na Zahodu. Ne morem se spomniti nobenega filma na to temo od produkcije Cecila B. DeMillea The Crusades leta 1935, ko je Richard Lionheart (Henry Wilcoxon) rešil krščansko princeso Lorette Young, ki so jo ugrabili neverniki. Tudi s to smešno melodramatično izmišljotino so DeMille in njegovi pisci nenavadno spoštovali muslimanskega poglavarja Saladina. Spominjam se prizora, v katerem je Richard demonstriral moč svojega širokega meča z rušenjem cementnega bloka, le da se je Saladin odzval nepozabno prijazno, tako da je z rezilom meča razrezal robček.
Bistvo je, da so v Veliki Britaniji in Ameriki Saladina vedno obravnavali kot vrednega in viteškega sovražnika Richarda Levjega Srca. Gospod Scott in Monohan zato v spoštljivem upodabljanju Saladina, ki ga igra sirski igralec in režiser Ghassan Massoud, ne dobivata dodatnih piškotkov za strpnost.
Kingdom of Heaven se začne na najtežje turobnem francoskem pobočju, kjer Orlando Bloom temno zažari kot vaški kovač Balian. Njegova žena, ki je storila samomor, je pravkar dobila glavo zaradi svojega greha; takšne so bile temačne dobe leta 1186. Baliana obišče skupina močno oklepnih križarjev pod vodstvom Godfreyja (Liam Neeson), viteza blizu krščanskega jeruzalemskega kralja. Godfrey prizna, da je Balian njegov nezakonski sin in edini preživeli dedič.
Balian najprej zavrne Godfreyjevo prošnjo, naj se mu pridruži na povratnem potovanju v Jeruzalem. Kasneje pa po tem, ko Balian ubije duhovnika med prepirom zaradi samomora svoje žene, odjaha k Godfreyju. Ko škofovi možje zajahajo, da bi ga prijeli, Godfrey noče predati Baliana in sledi smrtonosna bitka, v kateri je Godfrey težko ranjen. Preden umre, pa viteza sina in mu poda meč.
Na poti iz Messine do Jeruzalema se Balian prebije skozi puščavo in naleti na muslimanskega plemenskega princa, ki ga ubije v prepiru zaradi konja. Toda dober kristjan, Balian prihrani življenje služabnika svoje žrtve. In tako gre, ubij in pridigaj, pridigaj in ubijaj, dokler se zaslon ne zdi večno posut s truplami. V teh dneh kinematografskega pretiravanja sem lahko sprejel nasilje, še posebej, ker so ga čarobno povečale računalniško ustvarjene slike. Nekaj tisoč jahačev (mnogi iz maroške vojske) postane po zaslugi CGI 200.000 ljudi, ki jih je Saladin izstrelil iz Damaska proti jeruzalemski palači kralja Baldwina IV po kraljevi smrti in porazu kraljevih vitezov templarjev pri bitka pri Hattinu.
Balian, ki je v Jeruzalemu ostal brez vitezov, ki bi branili mesto, nadaljuje z viteškim vložkom vseh navadnih ljudi in se pogumno brani pred Saladinovim množičnim napadom, med katerim se uporabljajo vse vrste lesenih stolpov in balističnih naprav (tako kot v DeMilleovi Film iz leta 1935).
Bojim se, da kot epski junak tega ne naredi gospod Bloom; In kot njegovo ljubezensko zanimanje, Sibila Eve Eve - žena nesrečnega viteza templjarja Guya de Lusignana (Marton Csokas) - naredi še manj. Njene prepogoste spremembe kostumov in pričesk postanejo smešne, saj število teles nenehno narašča.
In pravična retorika se nikoli ne ustavi, bodisi pred, med ali po pokolu: tolerirajte vse religije, pomagajte revnim in nemočnim, imejte romarjem pot v Jeruzalem, imejte svojo dušo svojo, vedno govorite resnico, odpustite svoje sovražniki. Morda imam nekaj besed narobe, toda versko čustvo se kopiči v stolp politično korektnega Jell-O.
Toda spektakel je vsaj impresiven. Pri prijavljenih stroških v višini 140 milijonov dolarjev bi morali to upati.
Teci, Lili, teči
A Tout de Suite (Right Now) Benoîta Jacquota iz njegovega lastnega scenarija, ki temelji na spominih Elizabeth Fager, Ko sem imel 19 let, pripoveduje na videz znano zgodbo, a v drzno izvirni maniri. Leteča, nekoliko razvajena pariška študentka umetnosti Lili (Isild Le Besco) po prekinitvi s fantom pobere tiho skrivnostno Maročanko v nočnem klubu. Ko je spala z njim, jo neke noči pokliče, da ji pove, da sta s konfederacijo oropala banko, ubila blagajnika in pobegnila s talcem. Lahko pride? Takoj reče da. Kasneje ga vpraša, ali se mu lahko pridruži pri nadaljnjem begu pred zakonom z njegovim partnerjem (Nicolas Duvauchelle) in partnerjevo deklico (Laurence Cordier).
Na misel mi prihajajo Bonnie in Clyde (1967) Arthurja Penna, gospod Jacquot pa v intervjujih ne okleva, da bi priznal takšne očitne vplive, med katerimi sta tudi Fritz Lang You Only Live Once (1937), Nicholas Ray's The Live by Night (1949) , Pierrot le Fou (1965) Jean-Luca Godarda in Badlands (1973) Terrencea Malicka. Vendar ima prav, ko trdi, da A Tout de Suite gre v povsem drugo smer od svojih predhodnikov, v dobro in v slabo.
Opaziti je mogoče, da so edini črno-beli filmi iz te skupine nastali v letih 1937 in 1949, ko je bilo črno-belo pravilo, medtem ko so bili kasneje trije filmi barvni, čeprav so bili noirji. Pa smo že v letu 2005, A Tout de Suite je črno-bel, čeprav se akcija preusmeri iz Pariza v Španijo v Maroko v Grčijo. Pravzaprav je tako nezahteven črno-bel film, kolikor je poudarek filma na glavni ženski, ne na pustolovščinah para na lam ali mednarodni sceni.
Ko se torej oba ubežnika pred pravico ločita, film ostane pri deklici, medtem ko fant zbledi v pozabo. Vse posnetke je od blizu in kamera jo voajersko spremlja skozi vse njene erotične dogodivščine, v katerih sta v enem trenutku dva moška in druga ženska. Toda na nenavaden način ostaja zvesta ljubezni svojega življenja, tudi potem, ko je bil ustreljen v streljanju (za kar sliši le prek kratkega radijskega biltena). Da je Lilijeva ženska sedemdesetih let, odraža avtorsko prepričanje gospe Fager, da je bilo to prelomno desetletje, morda zato, ker je bila takrat sama stara 19 let.
Konj in kočija
Srečno do konca Yvana Attala je tretji film pisatelja-režiserja trojne grožnje, ki je svojo resnično partnerico Charlotte Gainsbourg spet postavil za svojo filmsko ženo. Na žalost še nikoli nisem imel priložnosti videti prvih dveh sodelovanj Attal-Gainsbourg, vendar lahko dobro verjamem, da je Happily Ever After najboljši od treh. To je zagotovo najbolj smešno in ganljivo poročilo o nejasnostih in sortah zakonske ljubezni z otroki ali brez, ki sem jih videl letos. Prvotni francoski naslov je bil Ils Se Marièrent et Eurent Beaucoup d’Enfants (dobesedno sta bila poročena in imela veliko otrok), kar je galska različica in tako živeli srečno do konca svojih dni.
Gabrielle (ga. Gainsbourg) je nepremičninska posrednica, poročena s prodajalcem avtomobilov Vincentom (g. Attal). Vincent ima na delu dva prijatelja, ki igrata nogomet, Georges (Alain Chabat) in Fred (Alain Cohen). Georges je nesrečno in nevihtno poročen z Nathalie (Emmanuelle Seigner), medtem ko je Fred samski in s spektakularnim uspehom igra na terenu, dokler dekle ne zanosi in se znajde varneje kot katera od njegovih dveh prijateljev. Vincent se globoko in prešuštno zaplete z žensko, ki jo sreča v masažnem salonu (Angie David). Velik del komedije izhaja iz dejstva, da moške in ženske muči njihova negotovost glede tega, kaj in koga v resnici želijo v življenju. Anouk Aimée in Claude Berri kot Vincentova dolgo poročena mati in oče sklicujeta vso grozljivo čarovnijo iz svoje mladostne preteklosti, da bi projicirala nepozabno podobo dveh starih poročenih, ki sta se skozi celo življenje naučila sobivati, ne da bi se zares pogovarjala ali komunicirala .
Gabrielle že od samega začetka filma obdaja neomejene možnosti fantaziranja o možnih alternativah verjetno nevernemu Vincentu. Dvakrat se znajde v fantaziji z Johnnyjem Deppom, ki je v sanjah neskladno očaran. Toda v trenutkih intimnosti sta Gabrielle in Vincent sposobna najbolj hudomušnega vedenja. Lepota filma se skriva v tekočih, pravočasnih prehodih od razburkanega veselja do odsevne melanholije. Ni preveč težko opisovati takšnih prehodov, kot je čehovski. Če imate kdaj priložnost videti Happily Ever After na katerem koli prizorišču in v kakršni koli obliki, spustite vse in si oglejte.
Razumevanje Stalina
Stalinova žena Slave Tsukerman služi razsvetljenju tistim, ki v letih, ko je bil generalni sekretar Komunistične partije ZSSR in popolni diktator razširjenega Sovjetskega cesarstva (1922-1953), poznamo Stalinovo zasebno življenje. . Nekaj časa je bil Stalin dojeman kot smrtonosna grožnja ZDA in njihovim evropskim zaveznikom; nekaj časa je bila tudi levica na Zahodu polarizirana med stalinisti in antistalinisti ali trockisti. Nikoli nisem bil del te polarizacije, saj sem odraščal v grški monarhistični in ameriški republikanski republiki, torej antikomunistični in protisocialistični družini. Moji ljudje so navijali za Hitlerja in Franca, dokler Hitler ni napadel Grčijo. Na tej točki sta se oče in mati odločila, da je Hitler šel predaleč, in se obrnila na Churchilla in Roosevelta, ki sta jih formalno zaničevala, da bi pomagala rešiti domovino. Nikoli nisem nasprotoval mnenjem svojih staršev, zato sem se ob univerzalni demonizaciji Stalina počutil bolj zmedeno kot izdano.
G. Tsukerman preučuje domnevni samomor Stalinove žene Nadežde Allilujeve leta 1932 s kombinacijo izkopanih arhivov in intervjujev s pričami dogodkov, ki so privedli do njene smrti, sredi govoric o pištoli na njeni blazini. Kljub temu pogosto ni kadilske pištole zaradi pogosto izraženega suma, da je Stalin sam umoril svojo ženo. Razpoložljivi dokazi kažejo, da je bil vsekakor sposoben tako hudobnega dejanja - navsezadnje je do leta 1932 njegova neusmiljena politika kolektivizacije in razlastitve, da bi na račun podeželskih množic oskrboval ljudi v večjih ruskih mestih, povzročila smrt milijonov ljudi, večinoma zaradi lakote.
Pa vendar najbolj presenetljivo pri Stalinovi ženi ni litanija grozot, ki jih je razkril ruskemu ljudstvu, ampak osupljiv portret Stalina v njegovih zgodnjih letih kot očarljive, zapeljive osebnosti, h kateri so nestrpno gravitirali ljudje obeh spolov. Ko diktatorji, kot sta Hitler in Stalin, padejo, so tako popolnoma demonizirani, da si težko predstavljamo, kako so sploh kdaj pridobili oblast. Seveda je Stalin še naprej očaral trdoglave ljudi, kot sta Churchill in Roosevelt, tudi v štiridesetih letih. Veliko je dokumentirano, kako je prelisičil umirajočega Lenina, ki mu je na čelu države močno zaupal.
Nad-ezhda Alliluyev (1901-1932) se je v ranljivi starosti 16 let poročila z 23 let starejšim Josephom Stalinom. Takrat so se pojavile govorice, da jo je posil v vlaku in se, ko se je soočila z družino, strinjal z njo. Toda tej zgodbi so oporekali njeni preživeli otroci in drugi opazovalci, ki se spominjajo, da se je Nadežda že v zgodnjih najstniških letih zaljubila v Stalina. Nadežda se v tem filmu pojavlja kot zapletena, po svoji vesti strogo nesebična osebnost in neizogibna žrtev moža, pokvarjenega moža. Skozi to mračno zavezništvo je čutiti nianse življenja v Rusiji pred revolucijo in po njej. Če imate najmanj radovednosti glede ljudi in obdobja, je Stalinova žena obvezen ogled.
