Medtem ko so bili Američani zasedeni z nakupom plošč Simon in Garfunkel, je bila zahodna Nemčija spotikanje . (Foto: Lahko) obred iniciacije lobanje in kosti
Zamislite si, če legendarni rock leviathani iz poznih šestdesetih in zgodnjih sedemdesetih niso imeli Golluma pop radia, ki je hripavo šepetal na uho, naj bo približno tri ali štiri minute, trikrat ponovi refren in kako je z lepim mostom v e-molu? Kaj magija bi Stooges, Doors, Jefferson Airplane, Jimi Hendrix, Pretty Things in drugi dosegli, če se ne bi zavedali, da je radio destinacija?
Krautrock je celotna skrivna zgodovina kamenja zase.
V prvi polovici sedemdesetih let prejšnjega stoletja je iz zahodne nemške telečje kletke ušel kup zahodnonemških glasbenikov in rezultati so bili fantastično . To gibanje - ne samo veja, ampak celota gozd rock, oblikovan brez radia v mislih - je postal znan kot Krautrock (nejasno žaljiva, a splošno sprejeta oznaka). Njeni predhodniki so ustvarili izjemno logično magijo: vzeli so ostro, divjo esenco starih bogov rokenrola - Eddieja Cochrana, Bo Diddleya, Troggove, vsakogar, ki je lahko igral dva akorda, medtem ko je imel petardo v zadnjici - in ga vpili s resnično napreden in revolucionaren duh.
Krautrock je celotna skrivna zgodovina kamenja zase in tu nimamo prostora za sledenje njegovemu izvoru, minljivosti in poti. (To bom prepustil Julian Cope , ki je pri tej temi to, kar je Doris Kearns Goodwin za L.B.J.). Namesto tega se osredotočimo na nekaj nujno potrebnih umetnikov in skladb v tem čudovito očarljivem gibanju.
Tukaj je osem Krautrock umetnikov res treba vedeti o.
Dve pesmi, ki popolnoma poosebljata Krautrock, sta Autobahn Kraftwerk in Hallogallo Neu! (upoštevajte, da so Neu! samo pasu dovoljeno uporabljati ločila v svojem imenu, ne da bi bili neusmiljeno posmehovani). Kraftwerk so bili načrt za prihodnost; Neu !, oris prihodnosti, ki še ni prišla.
[youtube https://www.youtube.com/watch?v=w_wFiP_HE1s&w=420&h=315]
Elementi Kraftwerkovega Autobahna (ki zavzame celotno prvo stran istoimenskega albuma) so postali tako pogosti, da je grozljivo enostavno spregledati, kako revolucionarna je bila skladba ob izidu. Težko bi našli enega posnetka v zgodovini popa, ki bi na tako uporabniku prijazen način vnašal tako radikalno nove elemente (edina potencialna primerjalna točka bi bila Louis Armstrong Heebie Jeebies ali Ramonesov Blitzkrieg Bop ). Autobahn to poslušalca vpraša: Dajte nam 22 minut, mi pa vam bomo dali prihodnost glasbe. Pred letom 1972 so s sintetizatorjem pripravljali vesoljski solatni preliv ter snemali novosti in klasično glasbo (predvsem neverjetna Wendy Carlos). Ampak popolnoma nadomešča celotna ritmična sekcija pop skupine s sintetiziranimi elementi je bila deviško ozemlje. Tako kot Blitzkrieg Bop tudi Autobahn vse, kar vemo o stoletju belega popa, zmanjša na zelo preprost vzorec akorda, izjemno ponižno melodijo in preprost, a močan srčni utrip ritma - vendar to počne s stroji.
[youtube https://www.youtube.com/watch?v=EAXYMOgHQI4&w=420&h=315]
Hallogallo, povsem inštrumentalna pesem, ki odpira Neu!-Jev istoimenski debitantski album iz leta 1972, je podoben klic. Čez odličen primer motor beat (metronomski, a agresiven impulz 4/4, ki je eden od Krautrockovih zaščitnih znakov), Hallogallo, ki ga poganja kitara, vzleti, vzdihne, utripa, tika in wah več kot 10 minut. Je agresiven, a eleganten, meditativen, a nenehno teče na robu punkovskega upora. Monokordalen, a nikoli enobarven, je napovedal izredno spretnost, raznolikost in intenzivnost, ki jih je mogoče raziskati z izpostavitvijo enega akorda nad tik-tock bobnarjem.
[youtube https://www.youtube.com/watch?v=9a1NhRbNJ_Y&w=420&h=315]
Lahko je v bistvu točno tisto, za kar menite, da bi zveni jam band če ta gnusni žanr je bil čudežno očiščen vseh umetno-hribovskih vplivov in ga je vodila milina, ne ironija. Čeprav je Canov katalog divje raznolik (vključuje vse, od ostankov, ki bi lahko bili senegalski televizijski zvončki, do drobljenja proto-punka, ki spominja na Stooge, ki se pretvarjajo, da je mehak stroj), je Canov krmilni prostor prožen, gumijast, preskakuje zastoje, ki hkrati usmerjajo Be-Bop in žametno podzemlje, poigrano z revolucionarno vnemo MC5 in lahkotnim, a široko odprtim pridihom Tima Buckleyja.
[youtube https://www.youtube.com/watch?v=r7EQvQLmZSg&w=420&h=315]
Dusseldorf
Dusseldorf je bil v bistvu Neu! spinoff, njihov istoimenski prvenec leta 1976 pa predstavlja različico mehurčkov na Neu! zvok: dolge skladbe, ki jih poganja motorik, spremljajo jih makovi sintetičarji, pojoče napeve in blazne, trpežne kitare. Dve skladbi s tega prvega albuma pripadata vsaki mešanici Krautrock: Dusseldorf zveni kot Mo Tucker, Kraftwerk in Sex Pistols, ki se skupaj zberejo za igranje Chris Montez’s Let's Dance, in Čas spominja na Arcade Fire Heroin. Obe pesmi (skupaj trajata skoraj 23 minut) sta tako veseli in neustavljivi, kot ju lahko doseže art rock.
[youtube https://www.youtube.com/watch?v=iTZeaAIDvTo&w=420&h=315]
Hans Joachim Roedelius
Hans Joachim Roedelius je eden izjemno briljantnih pionirjev gibanja. S poročno Satie-jevim melodičnim minimalizmom z razigranim sintetičnim izumom je precej izumil oboje New Age in Brian Eno, ki je Roedeliusu dolg, dvomim, da ga bo lahko kdaj učinkovito odplačal (in sumim, da bi to z veseljem priznal). Roedeliusovo delo kot član Grozd in Harmonija je lepo in pomembno, njegovo samostojno delo - pri svojih 81 letih še vedno izdaja prvovrstno glasbo - pa je skoraj vsesplošno koristno. Ash Ra Tempel (v katerem je gostoval pionir iz okolice Klaus Schulze , kasneje pa se je razvil v novoveški stalwarts Ashra ) so med letoma 71 in 75 ustvarili kopico skoraj komično pretencioznega art rocka, vendar je njihov prvi album iz leta 1971 absolutni lastnik. Ash Ra Tempel vsebuje dve stranski stezi. Oboje se začne z razširjenimi zvoki brezpilotnih zrakoplovov in povratnih informacij, polovičnimi melodijami in zvonki (predstavljajte si res dolgo odprtje Zep-ovega Zvečer); potem pa se vsaka sestava pretvori v neverjetno hrumen moči, podobni vojnim strojem, kakofonija in norost ambienta težkih kovin. Kot da Blue Cheer poskuša New Age glasbo, in kako kul ideja je to? Dober spremljevalec prvenca Ash Ra Tempel je samostojna izdaja Klausa Schulzeja iz leta 1972, Irrlicht , kar je precej Zvoki hišnih ljubljenčkov glasbe New Age in / ali manj glasno Metal Machine Music.
To je le vrh ledene gore, a mogočen in strašen vrh je. Ti umetniki spadajo v zbirko vseh, ki jih celo neznansko zanima potencial skale za fermentacijo umetniškega upora, hkrati pa ohranja enako vrsto veselja, moči in čustvene povezave, kot jo najdete pri Beatlih, Beach Boysu ali Ramonesu.
[youtube https://www.youtube.com/watch?v=RzPUoG3M9gA&w=560&h=315]
Faust
O sranje, skoraj sem pozabil Faust . Faust je ustvaril veliko strašno zanimive glasbe (tudi oni jo še vedno imajo) in je odgovoren za dva ključna albuma: čeprav je večina albumov iz leta 1973 Faust IV spominja na ohlapnejši Can, odpiralec albuma Krautrock je absolutni dinamit in ena od nedvomno bistvenih skladb žanra, ki zveni (veliko) kot I Wanna Be Your Dog, ki jo igra BBC Radiophonic Workshop; in Zunaj sanjskega sindikata (1974), sodelovanje z violinistom brezpilotnih letal iz New Yorka Tony Conrad , vzame Conradov večni pekel / nebeški hrup in ga podpre s polovičnim motoričnim utripom, kar ima za posledico najbolj hipnotično vznemirjajoč ambientalni zapis, kar jih je kdajkoli nastalo. Mednarodno sodišče v Haagu bi moralo prisiliti glasbene tipkarje, ki delajo rezance, kot je Danny Elfman, en mesec zapreti v sobo in poslušati samo zanko Znotraj sanjskega sindikata . Svet bi bil daleč, veliko boljši kraj.
***
Za vaš (pre) premislek: Na začetku je bilo moje sovraštvo do Erica Claptona
Za vaš (pre) premislek: Ali je kdo boljši od Beatlov?
Novi album Briana Wilsona še zdaleč ni nujno poslušal
