(L-R) Caetano Veloso in Gilberto Gil.(Mauricio Santana / Getty Images) Konec aprila nad New Yorkom pade meglica. 4./20, dan, ki ga najbolj mili fantje našega naroda namenijo uživanju marihuane v vseh oblikah, navadno svojih zdravnikov sploh ne spodbudi, da sploh zapustijo kavč. To je pasiven praznik za tiste, ki, kot rečeno, praznujejo praznični ritual, ki vključuje maratonsko oddajo Comedy Central in uživanje tradicionalne hrane Doritos.
New York sicer praznuje nekoliko drugače; ne z bivanjem doma, ampak z odhodom. Brooklynov princ Rama je izbral datum igranja domačega koncerta v Rough Tradeu, s katerim je s preostalimi navijači proslavil zadnjo noč turneje.
Toda južneje v okrožje sta poklicala dva legendarna glasbenika in glasnika psihedelične brazilske umetniške oblike Tropicália je prišel na Brooklynsko glasbeno akademijo in na uro občinstva razsvetljenih hipsterjev, kul očetov in žurerjev uprizoril dobre vibracije. Nad državo je padla še ena meglica, vijolična, ko smo našemu sladkemu princu obljubili lahko noč. Toda še vedno je očitno zdaj, teden dni kasneje, da imajo pesmi Caetana Velosa in Gilberta Gila moči, ki presegajo minljivo moč kamnitih počitnic.
Dan se gotovo ni odpravil proti centru Brooklyna čutiti kot karkoli. Potisnjen proti prenatrpanemu avtomobilu pijanih navijačev Islandersov, ki so se pred vožnjo z Long Islanda predvajali in se veselili, da bi videli svojo nedavno premeščeno hokejsko ekipo, kako igra v centru Barclaysa, se nisem mogel načuditi, kako zelo me je spomnilo, kako raznolika občina živimo v.
Ti pivsko-trebušasti šmekeri so dobri za naše gospodarstvo, sem interno obrazložil in se spomnil, da bo njihova ljubezen do The Islandersja upala nadomestiti del velikega dolga, ki ga je Barclays Center imel pod neskladnimi finančnimi rokami nekdanjega lastnika Jaya Z. Prihodnost Barclaysa pomeni večje prireditve, vidite, nekaj, kar naša občina ne potrebuje pogosto, vendar sem kljub temu hvaležna, ko se umetniki, kot so Neil Young, Arcade Fire ali Radiohead, valijo po mestu.
Po izstopu iz vlaka se je odločno hladnejši del filtriral iz dresov, oblečenih v Barclays, vezane množice townie. Naši dve ulici smo se resno sprehodili do BAM-ove dvorane Avery Fisher, namenjeni brezhibno okrašeni operni hiši Howarda Gillmana, ki je v njej vsebovala. Čeprav je bila predstava razprodana, se je od okna blagajne na ulice odcepila vrsta, nestrpni oboževalci brazilskih legend v upanju, da se bo uresničil dodaten sedež. Eden takih upal je sedel poleg mene, mladenič z Long Islanda, ki je tisto popoldne čakal pred blagajno. Rekel mi je, da glasba naredil nekaj zanj; Pozdravil sem njegovo odločitev, da je zavrnil čredo otočanov namesto dobre preklete glasbe. 
(L-R) Caetano Veloso in Gilberto Gil.(Mauricio Santana / Getty Images)
Caetano Veloso in Gilberto Gil sta kot glasbenika s samostojnimi albumi in skupnimi projekti v poznih 60. letih duhovito obdarila Brazilijo z novim gibanjem umetnosti, poezije in pesmi, imenovano Tropicália.
Tropicália, rojena iz zvoka Bossanove, je ubrala bolj gladke zvoke in ritme, ki jih je Brazilija praznovala na nacionalni ravni, in jih naredila čudne. G. Gil in G. Veloso sta v svojo glasbo dodala gladke, utišane zvoke Bossanove, ki sta mešala električne kitare, zvoke živali in druge tuje zvočne elemente. Moška sta navdihnila pisanje brazilskega pesnika Oswalda Amarandeja, ki je pisal leta 1928 Manifest Manifest da je bila največja kulturna dobrina Brazilije njena zgodovina kanibalizacije, prehranjevanja z drugimi kulturami in idejami, ki so postale del identitete države. G. Gil in gospod Veloso sta to idejo sprejela in uporabila v glasbi, ki sta jo imela rada, in sta tuje zvrsti, kot so reggae, psihodelija in celo The Beatles, združila s tradicionalno brazilsko glasbo tistega časa.
Brazilija je bila jezna. Po izidu njihovega glasbenega manfiesta, 1968 Tropicália: ali Panis et Circencis , moški in gibanje, ki so ga ustvarili, še zdaleč ni bilo mainstream. Vlada jih je sovražila, ker so protestirali proti državnemu udaru leta 1964, ko so oborožene sile odstavile takratnega predsednika João Goulart je odkrito nasprotoval sedanjemu režimu. Toda levičarji so jih tudi sovražili, saj so bili njihovi marksistični pogledi na to, kaj potrebuje Brazilija, nacionalistični do te mere, da so zaničevali kakršno koli vsiljevanje tuje kulturne prilastitve tradicionalno brazilskemu okolju. Leta 1969 jih je diktatura pregnala v Anglijo.
Vse to pomeni, da sta ta dva stara na odru, ki sta s svojimi akustičnimi kitarami v popolni harmoniji s številnimi brazilskimi zastavami duhala in sta bila in sta bila punk . Njihovi aranžmaji so se nekoliko ublažili - izginilo je več motečih zvočnih pastirjev sambe in rock 'n rolla, ki so značilni za njihove posnetke iz poznih 60-ih in zgodnjih 70-ih. Torej je dokaz kompozicijske drznosti teh pesmi, da takšni obrati besednih zvez in sprememb tempa nikoli ne bi mogli zveni povsod. Kot vsa dobra umetnost je tudi glasba teh mož povsem namerna pastiša, končne kreacije pa so večje od vsote njihovih delov. 
Pevca Caetano Veloso (L) in Gilberto Gil (R) v Expressu 2222, ki ga je ustvaril brazilski pevec in nekdanji minister za kulturo Gilberto Gil.(Thiago Bernardes / LatinContent / Getty Images)
G. Gil in gospod Veloso sta zaigrala večino letošnjega ločenega albuma v živo, Dva prijatelja, eno stoletje glasbe , ki dokumentira njihove zgodnje koncerte po Braziliji, na katerih so prvič nastopili ti trenutni glasbeni aranžmaji. Čeprav te pesmi obstajajo v enaki strukturni in zvočni obliki, se v živo zgodi nekaj, kar izgovarja zloge, nežno udarno tapkanje po kitarah in neizogiben klic ter odziv med občinstvom in izvajalci. Zanje je zagotovo triumf, ko bo ogromna soba, polna Newyorčanov, brez provokacij blaženo zapela v portugalščini.
G. Veloso je vodil čudovito izvedbo skupine Terra, ki se je prvotno pojavila kot uvodna skladba njegovega albuma iz leta 1978 Veliko . Napisan po vrnitvi leta 1972 v Brazilijo po prisilnem izgnanstvu, je Terra eden najnežnejših trenutkov gospoda Velosoa tudi v prvotni obliki. G. Veloso pesem začne z opisom, ko naleti na slike nekoga, ko sedi v zaporniški celici, in oseba je prekrita z oblaki. Zemlja, Zemlja, dlje potujoči navigator , gre refren, ohlapno prevaja na Zemljo! Zemlja! Kako oddaljen pa potujoči navigator Kdo te lahko kdaj pozabi?
[youtube https://www.youtube.com/watch?v=O90yMPaFRd0]
Ta zbor je držal roko iz ušesa, da je spodbudil naše prižiganje, in postal je zelena uspavanka za sobo, dirljiva po svoji neomajni pomembnosti in še toliko močnejša, da je prikrita, podcenjena dostava. Čeprav je bila Terra prvi nočni hudodelec v noči, je bila celotna dvourna oddaja plus, brez odpiralcev ali prelomov in dveh biserov, videti kot duhovna izkušnja.
Izstopajoči Gilberto Gil je prišel v obliki Vsako bahijsko dekle, subverzivna samba iz njegovega albuma iz leta 1978 Izboljšanje , zadnji v svoji trilogiji Re. Sklicujoč se na dekleta iz Bahije, pesem od nikoder spusti težke vrstice o tem, da nam bog da čarobnost in primat, preden razglasi, da smo karneval. Klic in odziv med občinstvom in gospodom Gilom je bil ves čas gromovit, skupaj s ploskanjem rok in modrimi starimi starši, ki so plesali na njihovih sedežih.
[youtube https://www.youtube.com/watch?v=XgQLOSpG4EM]
Po predstavi je moški na poti iz prizorišča prepoznal matrono brazilske družine, ki je zasedla vrsto za mano. O Julia, mislila sem, da te bom našla tukaj! je vzkliknil razkošno. Kako si me našel?! se mu je posmehljivo zasvetila in se hitro obrnila v odsevni srebrno oblečeni obleki. Kasneje grem na zabavo v tvojo hišo, je rekel, ali boš tam? Ženska je potrdila, da je vedela za zabavo, se razšla z moškim in se ponovno pridružila pogovoru z družino, ko se je množica oglasila.
Ta ženska, ki se je v poznih letih zabavala kot nepogrešljivo ponosen in ošaben pastir stilov in kultur, je živela ravno življenjski slog, ki sta ga pred vsemi leti zagovarjala gospod Gil in gospod Veloso s svojim kulturnim kanibalizmom. Morda ne bi bilo več tako žalostno politično, saj so jezikovne ovire in mehkejši aranžmaji tudi najbolj kritičnim in težkim pesmim dali velikega dediča veselja. Toda tako sta si podobni funkciji umetnosti in praznovanja, da ustvarita skupni pomen in delujeta skozi vidike našega sveta, ki ju skupaj ne razumemo. Skozi to lečo je bila ta gospa in njena zrcalna obleka pankerska in še vedno zabavna.
Gotovo meglico za požiranje, zagotovo. Kdo drug kot Caetano Veloso in Gilberto Gil bi lahko svoj drugi bis zaključil s pesmijo, kot je Bob Marley Tri majhne ptice, do smrti v vsaki sobi po študentskih domovih po tej deželi in ji vlijte nov občutek vitalnosti? G. Gil je prevzel vodstvo pri tem, kot ko jo je leta 2002 posnel , povzdignite aforizem, ne skrbite, da bi se stvar odločila za življenjski slog. Kajti tistega večera 20. aprila v Brooklynu res ni bilo nič skrbeti in vsaka malenkost bo v redu.
