NE-HIBryan Allen Lamb brezplačna telefonska linija za jasnovidce brez kreditne kartice
Odraščajte, negovane s prepotenimi, z B.O. bogatimi dušami uspešne glasbene skupnosti DIY in nikoli zares ne odidete.
Člani Chicaga NE-HI (izgovorjeno do kolen ) se niso vsi zbrali v poznem kraljestvu živali, na kleti Loganovega trga, dokler jih niso pozvali, naj sestavijo partiturijo za film, ki ni bil nikoli posnet. To je bilo leta 2013, bili so na fakulteti, in utesnjen, tesen prostor je dal dovolj prostora za eksperimentiranje pred izvedbo, preizkušanje novih pesmi in naravnost blebetanje.
Hitro naprej do zdaj, saj se je baza oboževalcev nenehno širila zunaj otoške glasbene skupnosti v Chicagu, tekstopisci / kitaristi Jason Balla in Mikey Wells, basist James Weir in bobnar Alex Otake pa lahko prižgejo ogenj te vibracije. prekinil obhajilo skoraj povsod. Ko v ponedeljek zvečer po zvočni kontroli sedijo v praznem središču Brooklynovega Baby's All Right, se ponašajo z vrlinami držanja ene noge v kletnem šovu, medtem ko se še vedno učijo delati z izzivi igranja večjih sob.
Polovica skupine deluje v Chicagu Prazna steklenica , ukrajinski vaški lokal, ki je ohranjal svojo okolico visoko, cene nizke in množico odličnih čikaških skupin, ki so prihajala in odhajala skozi njegova vrata od odprtja leta 1992. NE-HI se je neizogibno naučil, kaj in kaj ne, ne toliko metanja mladostne ambivalentnosti njihove zgodnje džungle stran kot ostrenja v smer, ki bi jo Steve Albini opisal kot dvom [običajne] modrosti, razen če jo lahko preverite s poskusom.
Medtem ko je njihov 2013 istoimenski prvenec NE-HI utrdili kot težke igralce v isti sceni, ki je rodila kolege Chicagoans Twin Peaks, prejšnji mesec Ponudbe dviguje stave. Dogovori so bolj zaostreni, vendar nič bolj utišani, medtem ko oglati džungli zvočnih prednikov, kot sta Wire in The Clean, navdihujejo mehanizem za dvig kalibra pisanja pesmi, hkrati pa ohranjajo stvari takojšnje, kompaktne in nagnjene k nenamernemu kimanju glave.
Z NE-HI sem se spraševal o tem, kako ostajajo prijatelji, ko se spremenijo prednostne naloge skupine, vključenost čikaškega DIY-a in kaj določen taksidermijski los počne z modrčkom okoli rogovja.
Nekako smešno je, da ste se vsi skupaj zbrali za film, ki ni bil nikoli posnet, in vem, da je to nekakšna ključna točka v vaši biografiji, vendar se zgodi nekaj drugačnega, ko se ljudje združijo s skladbo kot namenom, v primerjavi s samo biti zabava. Kako razumete ta čas, namero in kaj se je spremenilo?
Jason Balla: To je bila bolj estetska smer, v bistvu je želel, da naredimo kombinacijo Jamesa Deana in Mast ali kaj podobnega.
Alex Otake: Mislim, da si je skoraj želel Modra Valentina vibe, stvari Elvisa Costella. Jason je v resnici igral saksofon. [Smeh]
Balla: Tenor saks.
Otake: Torej je bila ena skladba, kjer je igral saksofon, prepričan sem, da je tragično grozno.
Ples: [Smeh] Solze mojega srca.
Saksofon je zdaj zdaj, ne?
Balla: Pravzaprav je. Prepričan sem, da če bi to sranje vtaknili zdaj, bi bilo v redu.
[youtube https://www.youtube.com/watch?v=6-VwjVNkPB0&w=560&h=315]
Če bi odraščal v Chicagu, bi me preganjala šepava glasba v Chicagu, namesto da bi me okrepil blues.
Balla: Pravzaprav je nekako smešno, kako majhen vpliv ima skupina Chicago na to, kar tam delajo. Trenutno je ena izmed naših najljubših skupin v New Yorku Lionlimb , imajo ripper saksofonist.
Odličen bend, pravzaprav sem jih videl tukaj za Quilt. Nekako moteče in imajo kakšno Wilco vibe o sebi. Še en odličen čikaški bend. Nekakšna antologizirana zgodba iz Chicaga, stara zgodba DIY Chicago govori o fantih, kot sta Steve Albini in Jason Narducy ter Naked Raygun. Kako dobro se zavedate vi in vaši vrstniki te stare gospode? Fantje ste majhni otroci, vendar se vam zdi, da poslušate veliko starejših sranj. In ne vem, ali mladi iz New Yorka počnejo isto.
Balla: Razen Žametno podzemlje .
Ja točno, če Patti Smith jih je omenila v svoji knjigi, so vse stave izključene.
Balla: Ne vem, morda imam največ vezi s starejšo generacijo v Chicagu, ker sem tam že dolgo sodeloval s tem glasbenim prizoriščem The Empty Bottle.
Oba sta bila, kajne? Ti in Mike?
Balla: Tam oba delava, tam sem šele začel veliko mlajši.
Mikey Wells: Ja, jaz sem iz Wisconsina, zato nisem poznal starejših ljudi, ki so bili tam. Poznal sem Jezusa Lizarda, starejše skupine in podobno, in vedel sem, kdo je Albini, vendar nisem bil vpleten v to. Nisem se preselil tja, dokler nismo skupaj sestavili tega benda. 
NE-HI.Bryan Allen Lamb
Delo na prizorišču takšnega kalibra, ko vidite, da se vaš zvok predvaja v različnih sobah, nekako vpliva na vas.
Wells: Ves čas vidim veliko skupin, zato vidim, kaj mi pri oddajah ni všeč. Ali kako delujejo pasovi.
Balla: Na mnogih teh stvareh se lahko hitro naježiš.
Wells: Obstaja pa tudi veliko starejših ljudi s prizorišča, ki jih je nekako odraščal in sem se srečal z delom tam, celo samo govoril in se učil iz njihovih zgodb.
Balla: To je precej podporna družina, skupine, kot so Joan of Arc, The Ponies in nekateri drugi iz poznih 90-ih. Veliko je imen, kamor se morda odpravite kamor koli in jih ne pozna veliko ljudi, toda vsi so imeli svoje trenutke in še vedno počnejo zanimive stvari.
Zdi se, da obstaja kolektivno glasbeno znanje, ki je nekoliko globlje kot ponekod.
Balla: Ja, in v redu je, ker zagotovo obstaja tista stara miselna šola, ki se zdi drugačna od današnje pokrajine. Bili so iz tiste dobe, ko so si oblikovali prostor za ustvarjalnost, in vsi se selimo v iste soseske, v katere so se selili pred 20 leti.
Kako je smrt Živalskega kraljestva odražala toliko narave feniksa DIY v vseh mestih - tukaj v New Yorku, v LA, povsod? Katere lekcije ste se naučili od prepotenih vekov kaže, da ste se morali naučiti ali se naučiti, ko ste začeli igrati te večje prostore? Katere temeljne stvari ste se naučili in vam ne služijo več?
James Weir: Vsekakor se preveč napijem, to je naravnost.
Otake: No, ko prideš na sceno DIY, si v resnici samo na zabavi s prijatelji, ne razmišljaš preveč, da bi to zajebal ali kako bo zvenelo, šel boš ven in igrajte čim bolj trdo, ljudje pa se bodo precej odzivali, ker ste prijatelji. To je za in proti.
Wells: To je tudi precej velika prednost, ki smo jo dobili, ker smo bili v situaciji, ko smo igrali za veliko naših prijateljev, pa tudi za ljudi, ki nas v resnici niso poznali, saj so še vedno gostovali bendi, prihajali so novi ljudje v kraje ves čas. Dala pa nam je tudi priložnost, da imamo tudi resnično energičen set v živo.
Balla: Biti je bilo tudi nalezljiva energija, še posebej takrat, ko v klet Živalskega kraljestva ni moglo več ljudi, celotno dvorišče pa je bilo tudi od stene do stene.
Med igranjem prizorišč smo se nekako zaostrili, vendar se tam lahko malce spustimo in resnično raztrgamo. - James Weir
Morate iti na predstavo ali igrati predstavo na takem kraju, da se zavedate, da je energija nekaj, česar v večjem kraju nikoli ne morete zares vrniti. Skupine, ki so se pojavile v programu DIY tukaj, se vrnejo, na primer Parquet Courts, in se vedno poskušajo prikrasti v kakšno oddajo DIY ali vse starosti v zadnjem trenutku, ko pridejo skozi. Potrebujejo to energijo, potrebujejo opomnik.
Balla: Popolnoma. Mislim, da je tudi pri vsem tem svetu skupnost odprtosti in preizkušanja stvari. To še vedno počnemo zdaj, toda tisti dan napišete pesem in tisto noč zaigrate.
Weir: Samo vidimo, kako gre. [Smeh]
Balla: Ja, ni preveč samozavesten ali samozaveden, kar ti resnično omogoča, da se odpreš, preizkusiš vse in vidiš, kako pride do tebe.
Weir: Igrali smo ta večja prizorišča, klube in podobno, vendar še vedno igramo kleti na turnejah, še posebej, če je tam kraj v mestu, v katerem še nismo bili.
Balla: Mesto, ki sploh nima prizorišča, kjer bi zaslužilo ob prehodu.
Weir: V redu je, ker smo se med igranjem prizorišč nekako zaostrili, lahko pa se tam malo spustimo in resnično raztrgamo. Zabavno je in ne tako grdo kot takrat, ko smo šele začeli.
[youtube https://www.youtube.com/watch?v=ukGoMog-RYk]
Ko spite na dovolj kavčih, se naučite, kaj naredi dober kavč v tem mestu kot slab kavč v tem mestu.
Balla: Ja, vidite, kako ljudje dejansko živijo.
No, naprej Ponudbe Videti je, da ste ohranili veliko svoje stare energije nedotaknjene, hkrati pa posneli tudi vrsto pesmi, ki se slišijo bolj tesno in osredotočeno in morda tudi nekoliko bolj čisto. Kje lahko slišim spremembe v vrstah sterilnih sob, ki ste jih igrali na tej plošči?
Balla: Ne vem, lekcija, ki smo se je dejansko naučili igrati to prizorišče, je bilo kopičenje stvari, vendar smo pri Baby’s izvedeli, da lahko ljudje, ko igrate te majhne odre, dejansko slišijo, kaj počnete. Tu smo morali biti na sranju.
Toda pesem, kot je Prove, ki je morda najhitrejša pesem na plošči, je lahko precej divja. Ampak to je tesno, vse je v ritmu, in ne v hrupu ali igranju tako hitro, kot lahko. Mogoče bolj uravnotežena energija, ki smo jo lahko bolje zadrževali, ne da bi bila dolgočasna. Kako narediti, da stvari zvenijo vznemirljivo, ne da bi bili povsod in površni, ne da bi razpadli.
Kje lahko še vedno vrnete to spontanost, ko ste doma?
Balla: Veliko glavnih nosilcev se je dejansko zaprlo, tisti, ki bi jih lahko omenil, pa se pravzaprav tudi ugasnejo. Seli se nazaj na majhna prizorišča in klube. Prazna steklenica je bila vedno prostor za to in to mesto Skrivališče je na majhni ravni rezerviral veliko bolj razburljive lokalne in turnejske stvari, zato se še vedno pojavljajo sveže ideje.
Ljudje obesijo sranje na steno pri Prazni steklenici, kajne?
Balla: Tone plakatov.
Pravzaprav je smešno, kako majhen vpliv ima skupina Chicago na to, kar tam delajo. - Jason Balla
Zdelo se mi je, da sem slišal modrčke.
Balla: Obstaja smešna zgodba o kupu modrčkov, ki visi na prizorišču v mestu Iowa, imenovanem The Blue Moose, in kot je prizorišče imenovano, v lokalu visi velikanska glava losa. To je univerzitetno mesto, tako da je vse lenobno in karkoli. Toda vsi ti modrčki visijo na rogovih tega losa in Mikey, ne vem, kakšna je bila tvoja trenutna situacija, ampak ti si se zavrtel na tistem stolu in rekel: 'Ta konj ima čas svojega življenja!'
[Ves smeh]
Torej ste imeli lahko noč?
Balla: Mislim, da sta bila oba!
Kaj lahko rečete o vključenosti v Chicagu DIY? Kako ravnati z ljudmi, ki so morda drugačne spolne identitete ali pa samo drugačni od vas, ko ste vsi nabito polni skupaj? Sliši se kot predšolsko sranje, ki bi se nas vsi morali naučiti v mladosti, vendar se ga ljudje še vedno moramo naučiti. V kolikor DIY ponavadi postavlja politike varnega prostora in dobre modele, kako ravnati z ljudmi pogosto, preden se učijo bolj običajna mesta. In ker je naš sedanji predsednik Chicago trenutno označil za to pokrajino nenehnih napetosti in rasne vojne, kako po vašem mnenju je vključujoč prizor v raznolikost otrok in glasbo, ki prihaja iz njega?
Balla: To je res težko reči. Mislim, da bi nekateri rekli, da ni dovolj vključujoč, in to zagotovo vidim v nekaterih prizorih. Ampak to je tako veliko mesto, toliko je krogov. Torej boste morda imeli to na nekaterih področjih, potem pa so druga področja veliko bolj raznolika in pretok spolov je veliko bolj prisoten. Odvisno pa je tudi od tega, kaj poslušate.
Weir: Kot celota so bile moje izkušnje s čikaško skupnostjo DIY zelo vključujoče. V Chicagu je zelo veliko tiste zahodne zahodnosti in ni tako, da bi bili vsi preveč kul, da bi se med seboj pogovarjali. Vseeno je, katere barve si, kaj nosiš.
[youtube https://www.youtube.com/watch?v=HfYwTJC3aOg]
Takšen kontra-pripoved o tem, kaj prihaja iz Washingtona.
Balla: Seveda in med Pohodom žensk je bil drugi največji protest v Chicagu. Takrat sem bil na turneji, a vse fotografije prijateljev, ki sem jih videl, so pokazale, da so bili vsi v podporo, ne glede na to.
Wells: Bilo je super pozitivno, bil sem tam s kopico prijateljev. In bilo je noro, tam je bilo četrt milijona ljudi.
Fantje ste tako dobri prijatelji. Kako obdržati to intimnost in tovarištvo kot prednostni nalogi vašega malega podjetja, ko greste tja po svetu in se od vas pričakuje več, ko vam ljudje skušajo natakniti sončna očala in srati?
Wells: Šale. [Ves smeh]
Weir: Ne jemljemo se preveč resno.
Otake: In zdravo sranje drug drugega, veste?
Tam ni ega?
Otake: No, pa tudi prijatelji smo bili, preden smo bili skupina, in smo se drug drugemu srali, bili pa smo si tudi zelo prijetni in se med seboj tudi šalili, veste?
Weir: Zelo smo se naučili živeti drug z drugim, še preden smo se sploh začeli ukvarjati z glasbo.
Balla: Ko sva začela, je Alex nekaj mesecev živel na mojem kavču, jaz pa z Jamesom.
Weir: Bili smo sostanovalci na fakulteti; to ni skupina Craigslist.
Včasih si sposodite tuje bonge - Mikey Wells
Bivanje na fakulteti in odhod na turnejo sta si lahko zelo podobna. Pojeste tisto, kar je okoli, poskušate spati tako, da vam ne bo pofukal hrbta -
Wells: Pokadiš bong! [Smeh]
Ja, na cesti ne morete prinesti bonga s seboj.
Balla: To sem že videl. Ne z našo skupino ...
Vodnjaki: Včasih si sposodite tuje bonge.
Bong leasing, ni slaba ideja. Šel bom naprej Rezervoar za morske pse z njim!
Wells: Še ena stvar, o kateri veliko razmišljamo, je, da smo bili že prej prijatelji, torej vse to nazaj. Pojdimo, da se družimo in ne predvajamo glasbe zdaj, veste? Tega ne počnemo super pogosto, ker smo vsi resnično zasedeni in vsi počnemo druge stvari. Ampak še ena kul stvar je, da nekateri med seboj igramo tudi v drugih zasedbah, tako da je to lep oddih od bivanja v coni NE-HI. Tako da se tu veliko družimo.
Balla: Včeraj smo se vozili sem in se na pol poti ustavili, da bi gledali Super Bowl, pravkar pojedli nespodobno količino piščančjih kril. Ne morete se jemati preveč resno, saj samo ustvarjamo glasbo in jemo piščančja krila.
Weir: Vendar piščančja krila jemljemo resno. [Ves smeh]
Zakaj vidimo toliko bolj oblikovanih, tesno povezanih skupin otrok, ki ustvarjajo glasbo iz Chicaga? Ali Orwellovi pomagali začeti?
Balla: Trudimo se, da jim za nič ne pripisujemo preveč zaslug, to lahko navedete v članku. [Ves smeh] Mogoče je to celo povezano z internetom, toliko več je glasbe in vsi imajo toliko zanimanj, enostavno se je zbrati in ideja o ustanovitvi skupine je veliko bolj dostopna.
Tudi če pomislimo na čas, ko morate najprej narediti predstavitev in je bil celoten postopek, ki je bil tako ekskluziven, zdaj lažje izvedeti o stvareh v skupnosti DIY. Vsi tisti fantje Twin Peaksa so hodili na predstave, ko so bili v srednji šoli, in jih tudi igrali. Celotna stvarnost ustvarjanja umetnosti postane toliko bolj dosegljiva.
Mislim, da imajo tudi cene najemnin v Chicagu velik dejavnik. Lahko se premaknete v mesto in vidite, kako uspeva skupina. Je primerno za življenje in obstaja določena sposobnost preživetja, ko gledamo veliko mladih skupin, ki uspevajo. Zdi se mi kot mesto, ki je središče kulture, kjer dejansko lahko živiš in se ne ubiješ, ko skušaš plačevati najemnino. Pojdi. 
NE-HI Ponudbe naslovnica albuma.Pitch Perfect
To je še en pomemben kos vseh starosti, o katerem ljudje pogosto ne govorijo. Ko imate 16 let, je imeti celo oder, ki vam omogoča, da vstanete nanj in igrate, je tako pomembno in dragoceno.
Balla: Prva predstava, ki sem jo kdaj poskusil igrati v Chicagu, nisem bil dovolj star, zato sem moral stati na ulici, dokler ni bil čas za igro. Ni tako zabavno.
So vas pospremili noter?
Balla: Ja, bilo je grozno! Takratni moj kolega iz skupine je pokvaril njeno ponarejeno identiteto, zato smo poskušali uporabiti svoje ponaredke in se ni izšlo.
Kaj je naslednje? SXSW ?
Balla: Ja, pogovarjali smo se z našimi prijatelji, ki so igrali lani in so v treh dneh odigrali približno 10 predstav. Konec tega so bili videti mrtvi.
Skoraj morate to storiti, razen če igrate Sonos Handjob House ali kakšno drugo igralno avtomat.
Balla: Ta oddaja se sliši slabo! [Ves smeh]
Slišal sem, da ti dajo pončo pred vrati.
Balla: Tako kot skupina Blue Man.
Nova plošča Ne-Hi Ponudbe je zdaj zunaj.
