J’Nai Bridges, Anthony Roth Costanzo in Dísella Lárusdóttir kot egiptovska kraljeva družina leta Akhnaten .Karen Almond / Met Opera Melanholična opera Akhnaten s svojimi besedilnimi besedami in elegantno kul glasbo Philipa Glassa se zdi malo verjeten kandidat za slavnostno predstavo v tem hramu presežkov Metropolitanske opere. Toda petkova nočna premiera 35-letnega dela Met ni le napolnila prostrane hiše, temveč je požela bučne ovacije igralskim zasedbam, kreativni ekipi in oktogenarskemu skladatelju samemu.
Če se je vesela demonstracija počutila nekoliko neskladno, je to zato, ker je komad vse prej kot zmagovit. V seriji tabel predstavlja zaostalo kariero faraona, ki je svojo razmeroma kratko vladavino posvetil donkihotski nalogi verske reforme: postavljanju boga sonca Atona nad vse ostale v egiptovskem panteonu.
Po scenariju za opero je ta poskus v tem, kar danes imenujemo monoteizem, neuspešen. Akhnaten, ki se ne zaveda praktičnih potreb svoje države, je odstavljen in umorjen, njegove verske reforme pa zvite. Duhovi kraljeve družine nekaj časa jamrajo, nato pa se pridružijo njihovi pogrebni povorki.
Glasba Glass je skozi večino dela primerno zamišljena in odraža morda oddaljeno in kontemplativno osebo protagonista. V drugem dejanju nastopata dva ljubka podaljšana dela, bogat duet za Akhnatona in njegovo kraljico Nefertiti ter solo čiste sladkosti, ko faraon časti Atona.
Met je očitno vložil veliko pozornosti v to predstavitev in če je obstajala ena šibka točka, je bilo to igranje orkestra. Kljub nekaj, kar se je zdelo prinašanih dirigentk Karen Kamensek, so hipnotični arpeggiji, ki so bili tako ključni za Glassov slog, včasih zveni le za lase neenakomerno. To vprašanje je bilo še posebej izstopajoče v a-molu uvodu v prvo dejanje, ki se je zdelo, da se je vleklo za vedno.
Režiser Phelim McDermott in njegova ekipa so dogajanje priredili večinoma v ozkem pasu uprizoritvenega prostora pred visokim objektom, ki kaže oder, morda aluzija na ambiciozne Akhnatonove projekte gradnje templjev. Vsakodnevne zapletenosti egiptovskega dvora - kot jih vidimo skozi naše sodobne očarane, a nerazumljive oči - je McDermott predlagal s skupino žonglerjev.
Ja, bil je veliko žongliranja, a odkrito sem ugotovil, da je ta element bolje izdelan kot McDermottova manj kot domiselna koreografija za glavne like. Počasni bočni križi odra so morda želeli nakazati formalno ravnost papirusnih slik, toda ledeniško gibanje se je v kombinaciji s Glassovo glasbo počutilo kot izpeljava Roberta Wilsona.
Toda v gledališču lahko deluje skoraj vse, če je izvajalec dovolj predan, v kontratenorju pa je Anthony Roth Costanzo v naslovni vlogi McDermott našel svojo muzo. Tudi ideje, ki se na papirju morda slišijo nezaslišano, na primer Akhnatenovo rojstvo iz etuija mumije, popolnoma gola in njegova počasna scena oblačenja ducatov spremljevalcev, so se počutile popolnoma organsko in resnično.
Costanzova rahla vitka postava in njegova navdušena drža sta popolnoma nakazovala Akhnatonovo nenavadnost in bil je najbolj prepričljiv v preprosto uprizorjenih številkah drugega dejanja. Še posebej osupljiv je bil finale tega dejanja, ko se je Costanzo, ogrnjen s plamensko svilo, slovesno povzpel po dolgem stopnišču na sicer golem odru.
To dejanje je bilo tudi njegovo najboljše petje večera, ko je zgladil drzno lastnost svojega glasu, ki je bil že slišan, in zapel pianissimo v čudovito ohranjeni himni soncu. V idealnem svetu bi Akhnaten lahko ponudil bolj ljubek ton, toda umetnost Costanza je ustvarila svojo lepoto.
Na žalost se njegov zvok v njunem ljubezenskem duetu ni najbolje združil z razkošnim mezom J’Nai Bridges (Nefertiti), čeprav je bilo spet njihovo vrhunsko muziciranje očitno. Žalostni zaključni trio opere je deloval veliko bolje, njihov glas pa je dopolnjeval ledeni visoki sopran Díselle Lárusdóttir v vlogi kraljice Tye.
Odliv basa Zacharyja Jamesa kot Ahnatenovega očeta in predhodnika Amenhotepa III je bil mojster. Njegova impozantno visoka in mišičasta postava je v kombinaciji s svojim cvetočim glasom ustvarila arhetip kraljevske moči v nasprotju z recesivnim, poetičnim Akhnatonom.
Protejski zbor Met je zvenel zares monumentalno v vseh različnih jezikih libreta in celo nekoliko žongliral sam.
Ja, Akhnaten že desetletja zamuja za nastop Met, a zahvaljujoč Filipu Glassu ne zveni nekoliko zastarelo. Tudi predstavljen na manj kot idealen način je popolnoma čaroben.
