Smithsovi.Clare Muller / Redferns kdaj je Disney pridobil Marvel
Do leta 1987 so bili Smithsovi v propadu.
Niti pet let njihove cvetoče kariere je bil kitarist Johnny Marr, morda najbolj slavni glasbenik med vsemi zasedbami, ki so se pojavile iz Združenega kraljestva v osemdesetih letih, tik pred tem, da bi zapustil skupino. Napetosti med Marrom in pevcem Stephenom Morrisseyjem so dosegle vrelišče in ga porile k pijači. In nesoglasja z Morrisseyjem glede prihodnje usmeritve skupine niso pomagala.
Morrissey je ljubil angleščino iz 60-ih Netopir glasba. Marr, ki je vplival na Jamesa Williamsona, Micka Ronsona in Johna McGeocha, je želel naslednji LP skupine, Čudno, prihajamo , da je bolj obširna izjava o Smithsovi ustvarjalni moči.
Nisem ustanovil skupine, ki bi izvajala pesmi Cille Black, je povedal kitarist Zbiralec plošč leta 1992.
Ko so Morrissey, Marr, Andy Rourke in Mike Joyce ustanovili skupino leta 1982, so bili antiteza nove romantične dobe britanskega popa.
Ker so se izognili eyelinerju in sintetizatorjem sodobnikov za majice, kavbojke in električne kitare, so intenzivnost The Stooges in Neil Young + Crazy Horse uravnotežili z realizmom kuhinjskega korita britanskega kina New Wave iz 60-ih in ustvarili značilen zvok, ki bi hitro opredelili svoj domači Manchester: pristop džengle v Byrdsovem stilu do lokalne znamke post-punka, ki so jo najprej opredelile ikonične skupine, kot sta The Buzzcocks in Joy Division.
Toda tako raznoliki vplivi in osebnosti so se izkazali za težko ravnovesje; kmalu je bilo nekaj še večje od napetosti in ustvarjalnih razlik, ki so Smithse razdvajale. Kljub temu, da so uživali v divji kultni oboževalki v ZDA in njihovi veliki priljubljenosti v Združenem kraljestvu, založba Sire / Reprise ni pravilno promovirala Smithsa, da bi jih uvrstila na Billboardove lestvice, kaj šele na naslovnico Valjanje Kamen.
Preglejte zapise, ki so nad nami ta teden, in zgroženi povlečete nazaj, je Morrissey dejal za fanzin Rorschachovo testiranje konec leta 1983.
Ne vidim nobenega razloga, zakaj si ne zaslužimo biti tam ... niti enega samega razloga. Veliko ljudi se zdi zadovoljnih z monotonimi obrazi, ki prevladujejo nad celotnim spektrom popularne glasbe. Zadovoljni so z Billyjem Joelom. Billy Joel nihče ne dvomi. Nihče ne kvizira ljudi, kot je Iron Maiden. Ko pridejo skupine, ki imajo določeno količino možganov, ljudje presodijo in rečejo 'zakaj to in zakaj to'? Tako so navajeni tega strukturiranega jezika, neke vrste zamrznjenega slovarja, določenih izrazov, ki jih lahko uporabite, in ko vzamete drugega, to pokvari stvari. Ne upoštevamo pa nobenega posebnega pravila.
30. marca 1987 je Sire / Reprise končno priznal pomen Smithsov in njihovega otekanja pod zemljo, ki so sledili v državah z izpustom Glasneje kot bombe , 24-skladbna zbirka skoraj vseh singlov in spremljajočih b-strani, ki jih je skupina izdala v Veliki Britaniji med letoma 1983 in 1986.
[youtube https://www.youtube.com/watch?v=videoseries?list=PLKfIvkA5oGI-nOY2B3nR2QcrBc_1h36ZD&w=560&h=315]
Prva izdaja Smithsa, ki je bila posebej namenjena uveljavljenim ameriškim oboževalcem skupine, Glasneje kot bombe služil tudi kot vodnik mladih do hip glasbe. A bilo je tudi veliko več kot to.
Glasneje kot bombe je bil najpomembnejši uvod v skupino, ki je zajemal vse, kar jih je opredeljevalo kot skupino.
Morda celo bolj kot trio LP-jev, ki so jih Smithsovi izdali od ustanovitve - leta 1984 Smithsovi , 1985 Meso je umor in 1986 Kraljica je mrtva - 7-palčni singli, ki jih je skupina v Angliji dosledno upadala, so v celotni dolžini opredelili njihovo umetnost, pesmi, ki so bile v večini ZDA povsem neslišane, Bombe je bil izdan. Zdaj niso bili nastanjeni skupaj kot nekakšen paket Greatest Hits ali Best Of, ampak v edinstveni samostojni izjavi, ki jo je sestavilo sedem na novo posnetih pesmi.
Smithsovi so delovali na zelo staromodni osnovi, da snemate single in jih izdajate, kot da pošiljate dopisnice ali pisma domov, Tony Fletcher, avtor Smithsove biografije Luč, ki nikoli ne ugasne: trajna saga o Smithsu , je pojasnil Salon.
Katalog ne bi bil videti bolje - ne bi zvenel bolje, ker še en razlog, zakaj Smithsovi zvenijo tako brezčasno, je, da so nekateri njihovi posnetki razmeroma ljubiteljski. Niso poskušali snemati po takratnih standardih. Niso poskušali reči: 'Kaj moramo storiti, da pridemo na radio? Oh, potrebujemo sintetizatorje in velike cvetoče bobne za reverb. ’Torej vidim, da amaterskost vsega tega dejansko vpliva na to, zakaj so Smiths trajali. Bi lahko bila njihova kariera uspešnejša, če bi si vzeli čas z albumi in ne bi sprejemali neumnih odločitev o karieri? Da, vendar nisem prepričan, da bi bili tako navdušujoči in nisem prepričan, da bi bili navdušeni nad njimi vsa ta leta kasneje.
72 minut dolga zbirka, v kateri so bili našteti Smithsovi favoriti, kot so Panic, Shakespearejeva sestra, Heaven Knows I'm Miserable Now, William, Bilo je res nič in, seveda, neizbrisna b-stran Prosim, prosim, pustite mi Kaj hočem, vsebuje tudi najbolj presenetljivo embalažo skupine. Njegov naslov izhaja iz določene vrstice proznega romana kanadske pesnice Elizabeth Smart iz leta 1945 Do glavne centralne postaje sem se usedel in Jokala :
Vse teče kot Mississippi po opustošeni zemlji, ki neprimerno pije in tekočino povečuje s slapovi hvaležnosti; kar vzbuja hvalo, da vse dvomljive za vedno ogluši; da bi razblinili svoje sramne bobniče z dokaznim ropotom, glasnejšim od bomb ali krikov ali notranjosti tik obžalovanja.
Naslovnico - verjetno najbolj ikonično podobo kataloga The Smiths - je oblikoval Morrissey sam, njen duoton lososa pa poudaril fotografijo kolega iz Manchestera in priznane dramatike Shelagh Delaney, prvotno predstavljene v The Saturday Evening Post po prvencu njene predstave iz leta 1958 Okus medu .
To ni bilo prvič ali zadnjič, ko je Delaney služil kot navdih za Smithsove. Prej je krasila rokav za dekle skupine v 7-palčni komi, Morrissey pa je zaplet uporabil za Okus medu za pesem This Night Has Opened My Eyes, ki je bila posneta ekskluzivno za sejo John Peel iz leta 1983, prvotno predstavljena na prvi zbirki singlov skupine Hatful of Hollow (1984) in eden resničnih vrhuncev Glasneje kot bombe .
Kdaj Glasneje kot bombe udaril Ameriko, je bil srečan z odmevnim zborom kritičnega bega, da je angleški kolega, Svet ne bo poslušal , nikoli prejeti - mnogi britanski oboževalci so se počutili navdušene nad izborom pesmi v svoji zbirki singlov v Združenem kraljestvu, potem ko so videli, kaj je skupina izbrala za izdajo v ZDA.
V kateri koli drugi panogi kupci podjetja Svet ne bo poslušal bi bil upravičen do celotnega povračila! objokoval pisatelj Danny Kelly v izdaji časopisa 10. decembra 1988 Nov glasbeni ekspres .
Po mnenju sodelavca Bragancaja Jima Farberja v svojem pregledu za Rolling Stone , Bombe se je izkazal kot najpomembnejši portret ne le skupine, temveč tudi osebe Morrissey kot enega najbolj zagonetnih likov sodobnega rocka.
Kar zadeva čisto neposrednost, je napisal v izdaji 21. Maja 1987 RS , Morrissey se je na tem albumu vsekakor presegel in bočno stran začel z 'Ali je res tako čudno?' Z odprtim povabilom, da ga udari, brcne in zlomi hrbtenico. Seveda Morrissey takšne izjave daje popolnoma mrtve. Pravzaprav je njegov usahli, naddramatičen vokalni slog postal njegovo največje komično orodje: bolj ko jamra, bolj boste zavili.
Morrissey je postmodernist Hamlet, ki se je odločil, ali naj živi ali umre, razmišljal o odličnem Royu Trakinu v svojem pregledu albuma za KRIM . In nekako miselni proces postane hitra meditacija o zdravilni naravi umetnosti. ‘O ja, lahko me brcneš / In me lahko udariš / In mi lahko zlomiš obraz / Ampak ne boš spremenil mojega počutja.’
Kljub revoluciji, ki jo je spodbudila v Ameriki, Glasneje kot bombe ni bil prvi tovrstni album, ki je prišel na trg.
Pred kratkim pokojni Chuck Berry je prvič ustvaril takšne kompilacijske albume s svojim prvencem Po šolskem zasedanju , večinoma sestavljen iz 45-ih, ki jih je izdal v mesecih pred njegovim prvencem. Medtem so Echo & The Bunnymen že v Angliji izdali zbirko svojih zgodnjih singlov Pesmi za učenje in petje leta 1985, medtem ko je leta '86 The Cure sestavil izjemno priljubljeno Stoji na plaži LP iz lastnih kvot.
Toda Smithsovi so nedvomno začeli pogumno novo dobo za kompilacijo singlov leta '87, tako da so podvojili dolžino del svojih sodobnikov.
To je bil izziv, ki so ga kasneje poleti pobrali njihovi bratje New Order iz Manchestera, ko so izpustili Snov , ki je napolnil ne enega, temveč dva kaseta in kompaktne diske z mnogimi remiksi in razširjenimi različicami zlatih grudic, zaradi katerih so bili konec osemdesetih let taka sponka v klubskem krogu New Yorka.
Medtem Glasneje kot bombe razširil občinstvo Smithsov nad njihovo kultno bazo oboževalcev, samo eno leto po izidu skupine ni bilo več. Kmalu po tem, ko je Marr zapustil skupino poleti '87, je združil moči z Mattom Johnsonom v The The in je nastopil v priznanem britanskem LP iz leta 1989 Mind Bomb .
Morrissey je medtem z izidom filma zapeljal v svojo samostojno kariero Naj živi sovraštvo leta '88, prvi v dolgem zaporedju posnetkov pod svojim imenom, ki obrodijo sadove še danes. Joyce in Rourke bi se povezala s Sinead O'Connor ravno v času, da se začne delo na njenem temeljnem drugem LP Ne želim tega, česar nisem dobil , medtem ko je Joyce igral bobne tudi na mojstrovini Juliana Copeja iz leta 1991 Peggy samomor .
Kar zadeva blagovno znamko The Smiths, je album v živo, ki je bil izdan med turnejo leta 1986 v podporo Kraljica je mrtva poklical Uvrstitev je izšel jeseni '88. Leta 1992 je skupina končno prejela ustrezen paket z največjimi uspešnicami Najbolje ... jaz in Najboljše ... II , par naslovov, ki so jih oboževalci in kritiki večinoma preučili kot založbo denarja založbe. Od takrat je bil izbrisan iz celotnega kataloga, ki je trenutno v lasti Warner Bros.
Prepričan sem, da ima vsak oboževalec Smithsa takšno zgodbo: nekaj fantov nekaj razredov pred mano, s katerimi sem delal skupaj v lokalnem kinu v Newburghu, mi je prvič pokazalo The Smiths. Takrat mi je eden rekel, naj poberem Glasneje kot bombe , ker je bil to edini album Smithsa, ki bi ga kdaj potrebovali. Trideset let pozneje ima še vedno prav.
