Kolosalni kip faraona iz srednjega kraljestva Egipta, (približno 1919–1885 pr. N. Št.). (Foto: Egipčanski muzej in zbirka papirusov, državni muzeji, Berlin) Vsi, starejši od 18 let, se morajo spomniti tut-manije. Že od leta 1922, ko je arheolog Howard Carter odkril grob kralja Tutankamona, dečka, ki je vladal Egiptu, dokler ni umrl okrog 19 let, svet po šepetanju kralja Tut potrebuje defibrilator. Ne glede na to, ali ste bili eden izmed osmih milijonov ljudi, ki so si v Metropolitanskem muzeju umetnosti leta 1978 ogledali njegovo čisto zlato 240 kilogramov težko funto ali razstave leta 2010, obsedenost ni omagala že skoraj stoletje. Vodja kipa Amenemhata III, ki nosi belo krono
Greywacke, (približno 1859–1813
Pr. N. Št.). (Foto: Carlsberg Glyptotek, Kopenhagen)
Egipčanska civilizacija traja več kot 3000 let, vendar je javnost norela po njeni delčki: kralj Tut je morda slaven egiptovske umetnosti, celo njen obraz, kaj pa njeno telo? Prav to bo Metropolitanski muzej umetnosti predstavil s svojo prihajajočo razstavo, Stari Egipt preoblikovan: Srednje kraljestvo, otvoritev 12. oktobra.
Gre za ogromno in celovito predstavo: 230 umetniških del iz 33 mednarodnih muzejev, od katerih bodo številna prvič nastopila na ameriških tleh, da bodo zapolnila prazna mesta javnega znanja. Na ogled do 24. januarja 2016 v Namizne galerije , največji Metov prostor s 15.000 kvadratnimi čevlji, kosi, veliki od en centimeter dolgih skarabejskih amuletov do 10,5 čevljev Kolosalni kip faraona bo začrtal pot skozi to v glavnem spregledano obdobje egiptovske umetnostne zgodovine.
Met-ova izbira je osupljiva. To je nekako neznano časovno obdobje. To je zelo nenavadno početje, je dejal Sam Merrin, trgovec s starinami pri Fifth Avenue's Galerija Merrin —In lastnik mumije in sarkofaga v višini 1,1 milijona dolarjev. [Ampak] v mojih mislih ni dvoma, da bo to senzacionalno.
Nejasnost tega obdobja je bila del pritožbe glavne kustosinje Adele Oppenheim. Dobro je, da javnosti predstavite nekoga, ki ga manj pozna, je dejala za Braganca. Upa, da bodo obiskovalci razvili pogled na egiptovsko umetnost, ki se ne bo [osredotočila] le na te slavne faraone, za katere vsi vedo, in [se bodo zavedali], da je bila to mnogo širša in bogatejša kultura - ne tako stagnirajoča, kot se mi zdi včasih stereotip . Obesek iz zlate ribe. (Foto: vljudnost National Museums Scotland)
Tako lepe obrti so lahko uspevale le zaradi faraona, ki je plačal drugo fakturo, Mentuhotepa II (Men-two-hoe-tep), ki je okoli 2030 pred našim štetjem vodil Egipt iz tako imenovane temne dobe, kar je pomenilo začetek srednjega kraljestva. (okrog 2030-1650 pr. n. št.).
Tukaj si oglejte preostali del predogleda Fall Arts.
Po približno 100 letih prepirov je ponovno združil razdeljeno severno in južno regijo in vladal približno 50 let. Zdaj, ko so lahko malo manj časa preživeli na bojnem polju, so Egipčani in njihova umetnost cveteli, gradnja templjev pa je bila v razcvetu.
Obrt nakita je v srednjem kraljestvu dosegel nove višine. Izposojen iz Manchester muzeja je Riqqeh Prsni , zlati obesni prsni obesek z lapis lazulijem in vgrajenim karneolom, tako da so ptice, Horusove oči in rože - glavni egipčanski simboli - dvojno podobne obrazu. Komaj je 2 x 2 palca, a podrobnosti so spektakularne.
King Tut je morda slaven egiptovske umetnosti, tudi njen videz - kaj pa njeno telo?
Oddaja ne bo imela težav s prenosom tega, zlasti z nekaterimi vrhunskimi deli. Samo poglejte Vodja Amenemhata III , skulptura faraona, katere vladavino mnogi štejejo za zlato dobo srednjega kraljestva. Prepognjena koža, rahle vrečke pod očmi - 1,5 metra visoka glava, ki prihaja iz Kopenhagna, kaže znake staranja, zrelosti in poštenosti v upodobitvi avtorskih honorarjev, ki ne obstajajo v umetnosti starega kraljestva, kjer je kraljevska družina za vedno 17 let.
Večina egiptovske umetnosti je zelo toga, Torkom Demirjian, trgovec s starinami in lastnik Galerije Ariadne , je povedal Braganca. Tu pa dobiš občutek svobode. Vodja kipa govejega božanstva (približno 2124–1981 pr. N. Št. (Foto: muzej Louvre)
Obstajajo celo družinski portreti, upodobitve skupin dvanajst sorodnikov, vklesanih v kamen, in veliko takšnih podob mater in njihovih majhnih otrok. Kip Sealerja Nemtihotepa, ki sedi. (Foto: berlinski državni muzeji, egiptovski muzej in zbirka papirusa)
Skoraj tretjina tega, kar bo na ogled, prihaja iz obsežne, svetovno znane zbirke podjetja Met. Muzej je v začetku 20. stoletja v Egiptu izkopal številne svoje predmete, kar je Metu dalo močne temelje, na katerih je lahko postavil veliko razstavo, je povedala gospa Oppenheim.
Medtem ko bo spreminjajoča se vloga kraljevstva dobila svoj del, bo vsak dan Egipčan tu dobil žaromet - kraj, ki ga običajno zasedajo liki, kot so kralj Tut in Ramzes. Amuleti, ki jih nosijo vsak dan za odganjanje zlih duhov, lesen kip iz leonina, narejen za zaščito žensk in otrok, zeleno poslikana posoda z upodobitvenim pogrebnim romanjem - predstava na takih gospodinjskih ali obrednih predmetih ne bo zmanjkalo. Zanimivo je, da za Egipčane nič od tega ni veljalo za umetnost - niti besede niso imeli za umetnost. Egipčani v resnici niso ustvarjali umetnosti zaradi umetnosti, kot to počnemo danes, je gospa Oppenheim povedala za Braganca.
Kult Ozirisa, boga posmrtnega življenja, je bil živ in zdrav, umetnost pa je bila bolj narejena za oči bogov, ne pa za nas nizkoljube, zato izpopolnitev teh kosov ne bo razočarala. Gospod Demirjian je za Braganca dejal, da to ne bo seksualno privlačno 'King Tut'. Morda pa bolj čar in vznemirjenje zaradi nove simpatije.
