Naši najbolj pričakovani albumi za leto 2017

Leto 2016 je bilo odlično leto za glasbo, saj so tako prekaljeni kot tudi novi umetniki izdali glasbo izjemnih posledic.

V lanskih izdajah so še naprej opozarjali na sistematični rasizem, ki je prežet z infrastrukturo naše države, na neenakost spolov in grozečo okoljsko apokalipso. Toda, ko policija še naprej ubija neoborožene temnopolte ljudi in se politična plima ni spremenila le kot razdražljiva, temveč tudi nasilna, se je zdelo, da so bili številni najbolj odmevni glasovi leta še vedno eskapistična, minljiva zabava. Naši starši baby boom-boerja nam povedo, da je Bob Dylan korakal proti Washingtonu. Kaj nalepko bi dovolil to ?

Zdi se, da jih je kar nekaj - zdaj, ko je načrtovanih ogromno število inavguracijskih predstav, shodov in koncertov, je morda leto 2017 tisto, ko pravično ogorčenje naših umetnikov in glasbenikov preseže udobje in zgolj zabavo, zaviha rokave in začne nekaj požarov.

Braganca Music danes z vami deli vodnik po tistih proti inavguracijskih dogodkih. Najprej pa smo si želeli ogledati nove albume, ki smo jih letos najbolj navdušeni.

To so albumi, ki potrjujejo našo ločitev in dvigujejo našo drugačnost do visoke umetnosti, in če smo resnično predani temu, da bomo v letu 2017 ostali čudni, moramo s svojimi glasovi (in svojimi instrumenti) ostati obveščeni, razdraženi in nenavadni. Tukaj je nekaj ljudi, ki to počnejo že leta in so se nam pripravljeni pridružiti v kaosu.

[youtube https://www.youtube.com/watch?v=_oM1DFL43Lk]

Sampha, Proces , 3. februarja

Samphin glas smo slišali na vročih skladbah za vročimi skladbami - potem ko so se pojavili, da pokažejo oživitev britanske garaže, ko ga je SBTRKT pripeljal na svoj prvi LP, sta ji sledila Drake in Jessie Ware. Še pred kratkim, ki se pojavljajo v gostujočih mestih, poleg izrazitih glasov, kot so Kanye West, Solange in Frank Ocean, Samphin kroon in pametni melodični zavoji ohranjajo stvari sveže.

Torej, ko je napovedal svoj prvi album Proces je izšel 3. februarja, so ga opazili oboževalci različnih žanrov. Dva singla, ki ju je doslej delil, Timmyjeva molitev in Kri na meni, opravita najredkejše podvige - sta privlačna trpljenja o resno neprijetnem sranju. In to je nekaj, kar zdaj zelo potrebujemo.

[youtube https://www.youtube.com/watch?v=LSgmgkyhPZ4]

Sinkane, Življenje in življenje , 10. februarja

Londonskega glasbenika Ahmeda Gallaba je težko določiti. Glasba, ki jo ustvarja kot Sinkane, se začne kot Afropop z zvoki, ki jih je absorbiral v času odraščanja v Sudanu. Potem pa pridejo jazz, krautrock, funk in psych vibracije. Precej natančnejši opis zvoka Sinkane je preprosto tisto, kar imenuje dobra glasba.

Gallab, nesramni Deadhead, v vsako skoraj noto, ki jo zapoje, vliva skoraj psihoaktivno raven pozitivnosti in Življenje in življenje bo ohranil ljubezensko zabavo močno po izidu 10. februarja.

Pojasni arabski rek, ponovljen v prvem singlu albuma U'Huh, je Gallab dejal: Kulu ši tamaam ‘Je arabska besedna zveza, ki pomeni‘ Vse je super! ’Časi so težki. Borbe so že od nekdaj obstajale v našem življenju. Toda upanje, ljubezen in moč pozitivnosti nam pomagajo ostati živi. To je tisto, kar me navdihuje, da se zjutraj zbudim, ustvarjam glasbo in navsezadnje povežem z ljudmi.

[youtube https://www.youtube.com/watch?v=tz2CNdup5Zw]

Feelies, Vmes , 24. februarja

The Feelies iz New Jerseyja so izpopolnili svoj nenavadno pop 'n' roll nazaj, ko je bila večina skupin, ki danes uporabljajo svoj značilen zvok, le ideje, ki so plavale v etru. Od ponovne združitve leta 2008 se niso niti malo upočasnili.

Lansko poletje je kot skupina zaznamovalo 40. obletnico, kmalu zatem pa je prišlo sporočilo, da se pripravljajo na izdajo svoje prve zbirke nove glasbe po šestih letih, Vmes , 24. februarja. Kaj je z vsemi odličnimi novimi ploščami, ki izhajajo tisti dan?

Album je produciral kitarist Feeliesa Glenn Mercer in Bill Million v Mercerjevem domačem studiu, kjer skupina tudi vadi, album ima značilno sproščeno vibracijo, vendar ta občutek tihe in hladne glasnosti izda, kako neusmiljena je skupina pri odkrivanju njihovega značilnega zvoka za vsak album.

Sprva so imeli največji vpliv bendi, ki so imeli precej težke, popačene zvoke kitare. Tako kot The Velvet Underground, The Stooges, MC5, je tudi Mercer pojasnil, da je Feelies še posebej težko določil zvok za Impose.

Tega smo se kar hitro naveličali, saj se je zdelo, da ima veliko skupin podoben zvok. Prihajal je punk in vsi so bili hitri in izkrivljeni. Mislili smo, da bi lahko raziskali veliko drugih vrst razpoloženja in zvokov kitare. Pred punk sceno smo bili v Beatlih, The Rolling Stones, The Birds, folk rock. Različne zvrsti glasbe. Zdelo se nam je, da bi bilo zanimivo, če bi vse te različne elemente, namesto da bi šli z omejenim zvokom, lahko črpali iz različnih stvari.

Noben grandiozen politični podtekst ali boj proti aforizmom moči s temi fanti, le klasične, odlične pesmi. In še vedno vladajo v živo.

[youtube https://www.youtube.com/watch?v=Q-i1XZc8ZwA]

King Gizzard in Lizard Wizard, Leteča mikrotonalna banana , 24. februarja

Avstralski KGLW ima nekaj resnih premikov v odnosu do naše glasbe, od leta 2010 pa so izdali osem plošč težke psihike in garaže, ki se v trenutku vrtijo v zraku, naslednji pa padejo v vas. Ker so jih ATO zapisi pobrali za leto 2015 Paper Mâché Dream Balon , produkcijo in ambicije so še povečali, eksperimentirali s samimi oblikami tega, kar imamo za tradicionalno snemanje.

Zadnja leta Nonagon Infinity je bil zaporeden tako, da se plošča nikoli ne konča, če se predvaja digitalno ob ponovitvi, medtem ko je bila letošnja Leteča mikrotonalna banana je bil v celoti napisan v mikrotonih, note manjše in niansirane od tistih, ki se uporabljajo v naši 12-tonski zahodni kulturi, priljubljeni v glasbi Azije in Bližnjega vzhoda. In čeprav bi bila ta izdaja, ki je izšla 24. februarja, dovolj ambiciozen dosežek za večino skupin, je očitno le ena od petih izdaj, ki so jih načrtovali za letos. Natch!

[youtube https://www.youtube.com/watch?v=ukGoMog-RYk]

NE-HI, Ponudbe , 24. februarja

Skupine iz Chicaga, kot so Twin Peaks, Whitney in Orwellovi dobijo veliko ljubezni in tiska, toda tudi drugi bendi na mestni DIY, vsevekovni sceni delajo impresivne stvari.

NE-HI so izdali svojo super, istoimenski LP leta 2013 na malo tiska in malo pozornosti, toda iz tega je razvidna ta melodija in prej deljeni Buried on the Moon iz Ponudbe , od 24. februarja, so le boljši pri polnjenju smrkavih, soncem beljenih kitarskih zvokov mladosti. Rečeno je bilo, da vsakič, ko kopica mladih otrok ustanovi garažno skupino, angel dobi krila.

[youtube https://www.youtube.com/watch?v=oXMkrFLNh_Q]

Veriga Jezusa in Marije, Škoda in radost , 24. marca

Škotski JAMC že 18 let niso izdali albuma, so pa potovali po svetu okoli 30. obletnice njihova klasika Psihokandija Zdi se, da sta brata Jima in Williama Reida okrepila s tisto isto, nevarno neposrednostjo, ki jo njihov zid kitarskega hrupa vedno pričara v največji meri.

Ulov njihovega seta v fantastičnem Houstonu Festival Dan za noč pretekli mesec je bil svež zrak, čistilec palet med močno pomočjo elektronskih aktov in opomnik, da ta bend zdaj rabimo bolj kot kdaj koli prej. Zaprli so z novo melodijo zgoraj, ki se bo pojavila naprej Škoda in radost ko izide 24. marca.

[youtube https://www.youtube.com/watch?v=IoBJ0CfdSZQ]

Žlica, Vroče misli , 17. marca

Spoonove pesmi tu sledijo trendu, neskončno privlačne in škripajoče subverzivne. Nazadnje smo se z Austinovimi najboljšimi slišali leta 2014 Hočejo mojo dušo , ki je usmeril Britman Danielovo ambivalentnost do Holy Rollers v tesno študijo primera, kako ohranjati možgane okrog kukov in fanatikov.

Upamo, da bodo še naprej raziskovali te teme na novi, ki so jo pravkar napovedali Vroče misli in je nekje marca.

Daniel se ni nikoli izogibal filozofiji ali podtekstom in ve tudi, kako popraviti privlačno melodijo - tako se lahko klasike Spoon, kot sta Paper Tiger in The Underdog, pakirajo v toliko teže, medtem ko vas še vedno spodbujajo k gibanju in tresenju. Matador Records je objavil isto skrivnostno fotografijo lobanje kot skupina, kar je spodbudilo govorice, da so spet pri založbi, ki so jo zapustili Merge po letu 1996 Telefono .

[youtube https://www.youtube.com/watch?v=2IG5f50olZA]

Umazani projektorji, TBA

Blogosfera ima dokaj dober občutek, da se novi album Dirty Projectors kmalu spusti, kar dokazujeta dve čudoviti skladbi, na kateri je njen glavni tekstopisec David Longstreth, ki svojo blagovno znamko literarno igro prvič kdaj vplete v nekakšen soul in R&B utori. Mogoče je ta nov zvok prišel iz njegovega dela na fantastični izdaji Solange leta 2016, Sedež za mizo , ki ga je pomagal izdelati.

Kakor koli že, tisto, kar do zdaj vemo, je več kot dovolj, da nas navduši - medtem ko Keep Your Name je počasna meditacija o pomenu samoohranitve, Mali mehurček postavlja nekaj velikih vprašanj, analizo vsega od odmevnih komor do okoljska propad.

Prvi rekord DP po letu 2012 Gugalnica Lo Magellan se oblikuje kot album z izjemnimi posledicami, nova smer za Longstreth in sodelavce, ki zveni pravočasno, premišljeno in iskreno.

[youtube https://www.youtube.com/watch?v=cBP29d1n-DU]

Wolf Parade, TBA

Vsak, ki me bere na reg, razume, koliko mi pomeni Parada volka, eno edinih dejanj, za katero moja fandom vedno izpodbija mojo vlogo poročevalke. Torej, ko so lani izstopili iz petletnega premora, izdali nov EP in se znova zbrali v dvorani Bowery Ballroom, sem bil tam v resničnih prekletih zvonovih.

Ne zgolj zadovoljni, da v živo zvenijo bolje kot kdaj koli prej, so spet v studiu in dražijo piflarje, kot sem jaz, z delčki pesmi in objavami v Instagramu stare, starodobne opreme, ki so jo odpravili s svojega ključnega prvenca , 2005 Oprostitev kraljici Mariji .

Do zdaj sem slišal zvok trobent v središču mesta, ki je zelo podoben legendi brez valov Jamesu Chanceu in nekaj modnega žvižganja iz slonovine klaviaturista Spencerja Kruga. Dovolj je vedeti, da si vzamejo čas, da to naredijo več kot le ponovitev pretekle slave. Zdi se, da je tema tukaj glasba, ki je hkrati opojna in privlačna, kajne?

[youtube https://www.youtube.com/watch?v=EcKinnMXuKg]

Arcade Fire, TBA

Arcade Fire je skupina, ki ne ve, kako ne biti politično ozaveščen. Lahko bi trdili, da njihovi celotni rezultati katalizirajo nepovezanost mladih z močmi, ki nas nadzirajo, pa naj gre za napajanje staršev ali ruski vesoljski program na Pogreb , evangeličanska apokaliptična poželenja, tehnologija in vojaški industrijski kompleks na Neonska Biblija , minljiva narava komunikacije in domačnosti na Predmestje .

Celo Reflektor , njihov plesni album, ki ga je produciral James Murphy iz LCD Soundsystem, raziskal, kaj pomeni biti queer, kaj pomeni biti vseprisoten v tehnološki dobi in kaj pomeni žurati v prid pridigarjev.

Ko je skupina lani pred nastopom na Voodoo Festivalu pred nekaj nastopi v New Orleansu za nekaj srečnih oboževalcev zaigrala serijo novih pesmi, smo bili optimistični, da bomo nekaj slišali. Ali je Butler na vprašanje o novem albumu med Reddit AMA ponudil le drobtinice in zapisal, da bo Probly izšel prihodnjo pomlad? Brez natančnega urnika pa. Narejeno bo, ko bo končano.

Kar vemo - njegov veliki brat in frontman skupine Win je nad trenutno politično grozljivko prav tako jezen kot vi. O tem je govoril v obeh primerih, ko sem ga videl lani. Torej, ko gre za uporabo njegove platforme, da govori resnico na moč, Arcade Fire še vedno prižge sranje.

[youtube https://www.youtube.com/watch?v=Q7TvFGrs8bQ]

Zvočni sistem LCD, TBA

Medtem ko govorimo o Jamesu Murphyju, ni mogoče preceniti, kako vitalno in polno energije je zvenel njegov LCD Soundsystem, ko so se lani znova zbrali, mi pa smo imeli to srečo, da smo bili ob njihovem vstajenju na velikonočni konec tedna.

Ne gre le za premikanje in vstop v utor, nekaj, kar Murphy in sodelavec. so obvladali. To so bili tisti znoreti trenutki, improvizacije in dodatne tangente ali kode, s katerimi se je skupina dotaknila svojih že podaljšanih zastojev, ki so nam pokazali, da so se vrnili na dolge poti.

Njihova Panorama, ki je bila postavljena pozneje poleti, je bila še močnejša, okrepljena z ljubeznivim poklonom pokojnemu Alanu Vegi z Murphyjevo naslovnico Bye Bye Bayou in celoten glavni oder spremenila v nekakšno plesišče iz 2000-ih, z disko zrcalno žogo.

Kje so torej te nove pesmi? Tako kot njihovi prijatelji v Arcade Fire si tudi LCD vzamejo čas. Tudi v Panorami od njih nismo dobili novih pesmi, vendar ostajamo v visoki pripravljenosti. Ker ko se ves svet počuti sluzasto in umazano, bom dobrodošel vsaki priložnosti, da zaplešem čisto.

[youtube https://www.youtube.com/watch?v=1-NYWzd7JW8]

V Drive-In, TBA

Kmalu po tem, ko je Mars Volta propadla, sta Cedric Bixler-Zavala in Omar Rodríguez-López obudila svoj najbolj znan projekt, neprimerno glasen post-hardcore At The Drive-In za 2012 Coachella. Z veseljem sem ujel to oddajo, ki je bila polna ognja in energije, kljub kritikam Rodrígueza, da jo je poklical in preučeval predloge za združitev po smrti svoje matere. Obljubili niso nobenega novega gradiva, vendar so spet ostali skupaj, če ne celo v mirovanju, celo šli so tako daleč, da so lani odpotovali svojo turnejo, ko je Bixler izgubil glas.

Toda prejšnji mesec so se vrnili s svojo prvo novo skladbo v 16 letih, Governed by Contagions, ki jo lahko najdete tukaj zgoraj. To je del novega zapisa, načrtovanega za letos, in res se zdi, da je čas primeren za pametno dozo ATDI.

Veliko spretnosti dvojca se je izgubilo v neskončni dolžini teh plošč Volta, kakršne so bile, in obljuba tega novega albuma ATDI novim oboževalcem ponuja priložnost, da odkrijejo tekstopisca in skladatelja, ki deluje na bolj socialno ozaveščenem letalu kot veliko nas. Tukaj je še več distopičnih znanstvenofantastičnih himn, na katere lahko pankeri in piflarji skupaj.

[youtube https://www.youtube.com/watch?v=D8Ymd-OCucs]

Lord TBA

Čeprav je Ella Yelich-O’Connor noro priljubljena in jo je vzoril vsak neupravičen EDM zajebanec, je bila vedno na svojem potovanju, zato jo imajo ljudje radi.

Kot Lorde je 20-letni Novozelandec leta 2013 izdal uspešnico, Čista heroina , poln pesmi, kot so Royals in Tennis Court, ki so dokumentirale, kako je odraščati okoli privilegiranih, upravičenih ljudi, ki ničesar ne cenijo. Kdor išče nadaljni primer dejstva, da Lorde počne, kar hoče, mora samo upoštevati, da je v večini primerov štiri leta, da bi nadaljevala, v najboljšem primeru tvegana kariera.

Ko je novembra lani dopolnila 20 let, jo je Lorde končno delila prva posodobitev na novem albumu, v katerem je razložil, kako je imela komaj 16 let, ko jo je večina sveta spoznala, in da bo novi album o življenju po izginotju najstniške slave.

Kako sicer vemo, da je nekaj neizbežno? Na primer, igra spomladi in poleti skoraj vsak velik festival. Lorde si vzame čas in čeprav ta strategija za njene oboževalce prinaša izjemna pričakovanja, ni dvoma, da ostaja ena najostrejših, najbolj subverzivnih pop zvezd naše dobe.

[youtube https://www.youtube.com/watch?v=uj6osnssnx4]

Zlomljena družbena scena, TBA

Dejanski frontman BSS Kevin Drew je dejal, da se je skupina lani zbrala lani kot odgovor na vso politično nepovezanost in zlorabo medijev. Skupina je bila vedno namenjena skupnosti in po izjemno vznemirljivem setu na lanski poletni Panorami zveni, kot da si nikoli niso oddahnili.

Na njihovem prvem novem albumu po šestih letih se jim bo pridružila tudi rotirajoča članica Leslie Feist, ki je od takrat ustvarila uspešno samostojno kariero. Se spomnite superskupin? Se spomnite moči v številkah? Sem sama s seboj?

Nova plošča BSS je ravno tisto, kar potrebuje leto 2017, saj je bil EDM zmaj ubit, otroci pa so v mehki harmoniji spet cenili preproste užitke več kitar.

[youtube https://www.youtube.com/watch?v=04mfKJWDSzI]

Gorillaz, TBA

Vse, kar trenutno vemo o prihajajoči, četrti plošči Gorillaz, Damona Albarna in Jamieja Hewletta, prinaša serija multimedijskih profilov na izmišljenih risanih junakih skupine - animirane knjige, ki katalizirajo njihovo dolgo in čudno pot od okoljsko ozaveščenih leta 2010 Plastična plaža .

Nato so prišli intervjuji - je mačji bobnar povedal risani bobnar Russell Hobs Revija Puss-Puss , Lahko pričakujete, kar želite. Kar prihaja, bo prišlo, če to pričakujete ali ne. Najpomembneje ni, kaj se dogaja naprej, ampak kaj se dogaja zdaj. To je vse, kar lahko nadzirate.

Basist risanke Murdoc Nichols je dejal, da je Oasis boljši od Blur-a, kar nakazuje na Damona Albarna drugo pasu. Izmišljeni lik je kuriral tudi božični seznam predvajanja, medtem ko je izmišljeni kitarist skupine Noodles delil tudi seznam predvajanja Kick Ass Women.

Vse to pomeni, da sta se Albarn in Hewlett zafrkavala z nami, sprožila nenehno razvijajoči se postopek uvajanja albumov in vdahnila novo življenje svojim ljubljenim alter egom. Še vedno ni nove glasbe, lahko pa spremljate skupaj s posadko risanke Gorillaz in ugotovite, kaj so počeli tukaj.

Albarn se zdi bolj razburljiv s svojim projektom Gorillaz kot karkoli drugega, v katerem smo ga že videli, vključno z nedavnim samostojnim izletom in srečanjem Blur. Zdi se, da mu animirani kot daje svobodo, da prevzame vajeti na bolj netradicionalni način, zaradi česar je album Gorillaz pravi dogodek. In če ima celo kanček ustreznega, pravočasnega podteksta kot Plastična plaža , vsi smo boljši za to.