U2.Youtube Izmerno ekstatični in neverjetni, zgodovinski in zgodovinski, močni in nejasni, Drevo Joshua je pol mojstrovina.
U2 Drevo Joshua Ta teden dopolni 30 let, dogodek, ki ga bodo obeležili z ogledom, serijo spominskih plošč iz kovnice Franklin in novoodkritim irskim mahom z imenom Polytrichum Piliferum Joshuam. [jaz]
Peti studijski album skupine U2 priča o razburkanem, nočno-vijoličnem planetariju zvezdastega veličanstva, ki bi ga lahko izkoristili in ovili okoli najpreprostejših okvirjev, hkrati pa razkrili stisko in dosledno navado skupine, da na polovici albuma vklopi avtopilot.
Drevo Joshua je tudi mojstrski tečaj pri preglednem, a učinkovitem prisvajanju, pri čemer je bil U2 vedno zelo, zelo dober. Tako kot David Bowie (ali Led Zeppelin in REM) tudi sama osebnost in karizmatična energija skupine U2 omogočata, da se rešijo najosnovnejšega lopa: v njihovih rokah se to ne počuti kot plagiat, ampak kot prerazporeditev zaslužkov in množicam manj znana umetnost.
Najprej se pogovorimo o absolutno sestavnem vidiku Drevo Joshua: temu bomo rekli Fenomen telefonskega imenika.
To je ena zares izjemnih stvari Drevo Joshua —Če poslušate samo prvo stran, ste dokaj prepričani, da slišite enega največjih klasičnih rock albumov vseh časov; ko pa zadenete drugo stran (začenši s šestim skladbo, Red Hill Mining Town), U2 predvaja telefonski imenik.
Se pravi, da bi Bono lahko zapel telefonski imenik ali seznam uteži in dimenzij ladijskega kontejnerja (20-metrski kontejner z odprtim vrhom: 19 metrov pet centimetrov s sedem metrov osem centimetrov ... Štirideset metrov raven zabojnik: osemintrideset čevljev devet in četrt centimetrov krat sedem čevljev osem centimetrov ...) in zveni kot najbolj klasično, najgloblje besedilo na svetu.
Bogov bonov, razpokan, vzpenjajoč se glas, izmenično prigušen in odločen, orativni in operni, lahko v najtanjši material vloži dramatičnost, milino in pomen. Kar zadeva preostali del skupine, tudi če je zvočni stroj ansambla U2 na avtopilotu, predstavljajo povsem razumno in zabavno vrhunsko glasbo.
Prekleto, kako lahko zaupamo bendu, ki je tako pripravljen iti na avtopilot?
Pa vendar, saj ko so U2 dobri, so tako presneto dobri. So najbolj bleščeča in s helijem napihnjena post-punk zasedba, ki je kdajkoli živela, zato je na splošno precej enostavno spregledati, kako pogosto jo krvavo telefonirajo.
Z izjemo samo ene pesmi, Side Two of Drevo Joshua je tako navdušujoč, da se človek vpraša, ali je to namerno: ko se U2 poslavlja od dobe izjemnega igranja ansamblov, zaradi katerih so postali zadnja velika klasična rock skupina, morda pravijo: Stroj je čudovit, ko brni, kajne? ? Nepomembno je, katera pesem se brni, in čas je, da se posloviš od tega stroja. 
U2 tava po puščavi v iskanju novega zvoka.Youtube
Zdaj, Prva stran od Drevo Joshua je povsem drugačna zgodba, in če pogledamo Drevo Joshua samo skozi prizmo svojih prvih pesem pesmi - in verjamem, da prav to počne večina sveta - tudi najbolj cinični med nami bi bili prepričani, da poslušate enega najboljših rock albumov vseh časov.
Prvih 24 minut Drevo Joshua , U2 presegajo svoje vplive in svoje srhljive težnje k svetosti in veličastnosti ter dejansko postane pas njihovih sanj (in naših sanj). Ta mešanica matematike in ambienta, površnih trikov, s katerimi lahko dosežemo srce in trenutke resnične transcendence, skoraj komično pregledna sredstva drugih umetnikov in sveti pokloni poklona, je kot največje delo Beatlov ali Floyda: dostopno množicam, vendar polno pristen rob.
Začne se skrivnostno, zlovešče, nato pa veselo, ekstatično, zavije nas v kokon tiktakajočih kitar in rožljajočih basov Ramones-meet-Wobble ter krauteno ambientov in stadionskih huzzah in intimnih šepetih pred spanjem.
Prva stran Drevo Joshua nas ujame v ujetništvo in to ni slučajno; gre za natančen znanstveni učinek. Z na videz lahkotnimi natančnostmi se ponavljajoči učinki Edgejeve kitare, udarcev na minuto bobnov in glagola na vokalih matematično ujemajo, da ustvarijo največji angažma s poslušalcem.
Globoko psiho-akustični učinek Drevo Joshua je ena njegovih velikih skrivnosti in je eden najboljših primerov komercialnega rocka, ki uporablja psiho-ritmično uvajanje. Veliko Drevo Joshua je utripajoča ura, miselna bomba, znanstveno zasnovana, da vas opozori in zapelje.
[youtube https://www.youtube.com/watch?v=XmSdTa9kaiQ&w=560&h=315]
Kjer ulice nimajo imena, še vedno nisem našel tistega, kar iščem, in z vami ali brez predstavljajo tisto, kar bi lahko bil najboljši začetek treh skladb katerega koli mainstream rock albuma doslej.
Prva dva zagovarjata globoko znanstveni pristop k čustveno obupanim, glasbeno preprostim in konceptualno zapletenim power rock skladbam, tretja skladba pa ostaja privlačen čudež, mega rock himna s tako podcenjeno preprostostjo, da je tako zapletena kot Ramones, ki pokriva samomor in tako intimno in intenzivno kot pesem Young Marble Giants.
Omeniti velja, da ima Z ali brez tebe, tako kot številne pesmi U2, radoveden in očiten predhodnik. Eno-producirana knjiga Enkrat v življenju (1980) Talking Heads (1980) je beta različica z vami ali brez vas.
Mi ne verjameš? Poslušajte enkrat v življenju.
[youtube https://www.youtube.com/watch?v=I1wg1DNHbNU&w=560&h=315]
Aja, tam je, tisti utripajoči psiho-arpeggio faux-Terry Riley-ambient v srčni utrip mrtvo preprostega akordnega gibanja in skorajda garažne-rock-via-nebeške preprostosti. Dokaj jasno je, ko sta U2 in Eno vstopila v studio, je U2 pokazal na prejšnjo pesem Talking Heads in rekel: ja, daj mi eno od teh .
Ne glede na to si težko predstavljam še eno rock skladbo o postavi in uspehu With or Without You, ki temelji na štiritaktnem ponavljajočem se, nespremenljivem akordnem zaporedju (celo Sladka Jane in Blitzkrieg Bop imajo ločene mostove s spremembami akorda, ki se razlikujejo od verza in refrena). Z ali brez tebe je čudež, ena najbolj umetnih mega-pop pesmi, ki so jih kdaj izdali, in še vedno omamlja, ko pride po radiu.
Res je, da bas linija z ali brez tebe precej močno spominja na Flipperjevo Ha ha ha, in čeprav je zelo možno, da je U2 lahko naletel na tisto izjemno in vplivno krvavitev pesmi v nosu, ko je vlekel svoje bledo irske riti po ameriških radijskih postajah, sumim, da je to lahko le naključje.
Dragi prijatelji, pa podobnost še vedno nisem našel tistega, kar iščem, z drugo ohranjeno skladbo zagotovo ni naključje in to daje izjemen namig o sporočilu in izjavi albuma.
[youtube https://www.youtube.com/watch?v=e3-5YC_oHjE&w=560&h=315]
Besedilno / konceptualno, Drevo Joshua je v veliki meri zgrajena okoli ideje, da nam U2 daje njihov vtis o ZDA. ZDA U2 so polne rdečih skal in belih puščav ter brezčasnih mez, ki jih prečkajo umetne ley črte, po katerih se kotalijo rjasto rdeči boksarji; to je odmevna pokrajina osamljenosti in potenciala.
Ko preučimo še vedno nisem našel tistega, kar iščem, najdemo zemljevid za to potovanje. Pesem ima skorajda nedotaknjeno melodijo, dvignjeno od starega modro-travnatega / evangelijskega standarda I Am A Pilgrim (tudi lirični zanos je podoben); pravzaprav je tako podoben, da sem ob prvi slišanju pesmi mislil, da gre za ovitek.
Čeprav so številni umetniki skozi leta izvajali I Am A Pilgrim, je morda najbolj znana različica v opusu Byrdovih country’n’mushrooms, Srček Rodea . Spomni se tega Srček Rodea na vidnem mestu je pionirski country rocker Gram Parsons; Parsons je slavno povezan z avrasto puščavskim puščavskim mestom, kjer je umrl, Joshua Tree. A-ha! Prišli smo do polnega kroga! Naredi Mu!
V bistvu bi torej lahko kdo ugotovil, da U2 posluša Srček Rodea in Gram Parsons, ko sta konceptualizirala in pisala Drevo Joshua in so iskali svoj lastni priklic čudne fantazije Route 66-via-Laurel Canyon po Krautrocku. [ii]
Zdaj je to veliko za prežvečiti, čeprav je vse skupaj smiselno, če sledite cestnim oznakam (od kalifornijske puščave do Irske prek Dusseldorfa in nato nazaj v puščavo); toda ob vsej tej konceptualni prtljagi je kaj presenetljivo, da album precej razpade na Side Two?
Najprej zaključimo Side One, ki se konča z Running to Stand Still, prekleto fino pesmijo in še posebej močnim in učinkovitim primerom nečesa, na kar neprestano naletimo Drevo Joshua (in v celotnem katalogu skupine): sposobnost skupine U2, da prilagodi slog blagovne znamke druge skupine - celo druge posebne pesmi - in jo spremeni v nekaj zelo svojega. [iii]
U Running to Stand Still U2 se pokloni ne enemu, ampak trem vidikom žametnega podzemlja in Louu Reedu: Running to Stand Still prilagaja spremembe akorda iz Waiting for the Man, nežnega in prepričljivega ambientalnega sloga tretjega (istoimenski ) Žametno podzemlje album in melodija Satelita ljubezni Louja Reeda. O U2 piše zelo veliko, da ne samo, da imajo dovolj za to, ampak tudi vso to krajo dejansko spremenijo v čustveno, učinkovito in resnično odmevno skladbo. 
U2 na naslovnici Drevo Joshua .Youtube
Druga stran Drevo Joshua je skoraj kot ločen album: zadržan, spodbuden in sestavljen iz opazovalnih razglednic (in ne epskih črk). To je značilno za hokey in pregledno Rudniško mesto Red Hill, kar se zdi, da napoveduje, da je U2 znova naložil LP in se bo strmo potopil na strani Two (to lastnost so dokazovali že od njihove prve celovečerke, Fant ).
Prav tako V božji deželi je lena, v papirju tanka pesem, ovita v standardne koščke arzenala U2: natančen trum s 16 utripi na palico, ki si ga je U2 sposodil Pomarančni sok (in What Goes On-era Velvet Underground) v kombinaciji z nekaj težkimi besedili o Ameriki (ali morda, ne vem, Jeruzalemu) in odmevno kitaro, ki si jo je prvotno prisvojil Skids, a jo je izpopolnil Dan Lanois, Michael Brook, Steve Lillywhite in Eno. Po številu je U2, a veliko pove, da je še vedno precej zabavno in preusmerjajoče za poslušanje.
Prav tako ni skoraj ničesar, da bi se spotaknili po vaših žicah. Je komaj B stran, ki je zaradi svoje prisotnosti na tem slavnem albumu povzdignjen v pomen. Če sem odkrit, je odličen primer, kako Drevo Joshua ne bi smeli nujno veljati za odličen album vseh časov, ker odlični albumi vseh časov nimajo toliko trenutkov, ko bi se skupina povsem naduvala.
Morda najbolj čudna skladba na strani Two je Exit. Tretjič naprej Drevo Joshua, U2 poskušajo očitno in lahko izsledljivo prisvajanje: Izhod dolguje zelo veliko Zemljišče iz Patti Smith Konji album (čeprav mu primanjkuje presenetljive duhovitosti in izvirnosti dežele).
Edina iskreno odlična skladba na celotni drugi strani je album bližje, Matere izginulih.
Matere izginulih združuje ljudsko melodijo z ambientom, na katerega močno vpliva žareč kramljajoči Krautrock Roedelius, Harmonia in Grozd (pravzaprav je ritmična osnova mater izginulih tako grozdasta, da je nedvomen poklon; upoštevajte Cluster's Kakorkoli že, od leta 1976 ali leta 1978 Po vročini , sodelovanje med Eno in Cluster's Hans Joachim Roedelius in Dieter Moebius).
Matere izginulih je tudi zelo pomembna skladba. Kaže na prihodnost skupine U2 kot skupine, ki naj bi angažirala Krautrock (in evropske disko vplive, ki so se odcepili od Krautrocka) toliko, kot so prej angažirali post-punk s kitaro. Mislim, da lahko dokažete, da se ta žila življenja U2 začne z Materami izginulih.
Mislim, da je največje presenečenje Drevo Joshua je to celo ob upoštevanju visoke kakovosti Side One (in skoraj zgodovinskega učinka prvih treh pesmi) 1984 Nepozabni ogenj je boljši album.
[youtube https://www.youtube.com/watch?v=LHcP4MWABGY?list=PLv1513VPVnzShEUhAQrpQ9D8aIajuii6h&w=560&h=315]
Nepozabni ogenj je triumf igranja ansambla, morda zadnji izbruh eksplozivnih, iznajdljivih let skupine U2 kot konvencionalno nekonvencionalna rock skupina, ki se med seboj pozorno posluša, hkrati pa še vedno zveni nujno, besen in globoko navdušen. Drevo Joshua, čeprav je jasno prepoznaven kot zgodnji album U2, zveni kot studijska stvaritev in ne posnetek vznemirljive, izvirne in eksplozivne skupine.
Nepozabni ogenj je odličen album. Drevo Joshua je polovica odličnega albuma.
[jaz] Vse te stvari morda niso resnične.
[ii] Upoštevajte, da je pri takšnih stvareh - velikih odmevih, post-Lanoisovih priklicih svete praznine puščave, ki jih gledamo skozi oči mestnega glasbenika - tako učinkovitih kot Drevo Joshua je, moram reči, da imam (močno) raje produkcijo Chrisa Whitleyja, ki jo je produciral Malcolm Burn Življenje z zakonom (1991), ki je v bistvu mojstrovina tovrstnega peščenega, pogorelega, čustveno obremenjenega ambienta; ali v zadnjem času omamljanje Tone Poet, letn. 3. avtorja Derwood Andrews (2016), ki zveni kot visoka puščava pod nebom mesečine, ki se tako rekoč igra (ta album si zasluži veliko več pozornosti in o tem bom podrobneje pisal v prihodnosti).
[iii] Prvenec U2, Fant , vsebuje najmanj tri (zelo) zlahka izsledljiva proračunska sredstva. Dve izmed njih - An Cat Dubh (ki je vsebovala takoj prepoznavne elemente iz dveh različnih pesmi Wire) in Out of Control (ki sta bili presenetljivo podobni Skids 'Of One Skin) sta bili tako jasni, da je čudno, da ni bilo sodnih sporov. Odslej je U2 nekoliko bolje opravil prašenje in prikrivanje nagnjenosti k izposoji melodij in rifov pri drugih izvajalcih.
