Mojster Kornelij.Rick Wenner za Braganca Avtorski namen, čeprav se v nekaterih umetniških oblikah šteje za pomembnega, je v tradicionalni operi težko ohraniti. Medtem ko režiser morda dvakrat premisli, preden se odreže delu živega dramatika, da ne bi požgali mostu, novim produkcijam klasičnih oper ne preostane drugega, kot da se pri ponovnem interpretiranju starih zgodb naslonijo na producente, dirigente in igralce. Skladateljev namen usahne le z 200-letnimi uprizoritvami, pri katerih reforma ni le neizogibna, temveč pogosto nujna, če le da delu ponudi novo pomembnost.
Pa vendar, v primeru Don Giovanni , so bili prvotni ustvarjalni nameni Mozarta in libretista Lorenza Da Ponteja prvič morda prav.
Naročite se na Braganca’s News Newster
Temna komedija o serijskem zapeljivcu je lansirala tisoč arhetipov playboya, a o njenem vodilnem človeku in vprašanju njegovega junaštva ali zlobnosti se še vedno vroče razpravlja z vsako novo ponovitvijo. V prihajajoči produkciji Metropolitanske opere Don Giovanni , premierno 30. januarja, bo sanjska skupina umetnikov in priznanih strokovnjakov Mozartovega kanona raziskala prav to vprašanje.
V Mozartovi Figarova poroka , imamo samo eno različico Figara, vendar obstaja več kot en Don Giovanni, pravi Cornelius Meister in bi vedel. Nemški dirigent, ki bo v sredo debitiral v Metu, je zadnjih devet let preživel kot umetniški vodja skupine O.R.F. Dunajski radijski simfonični orkester. Poleg vodenja orkestra tako v Mozartovi rodni Avstriji kot na mednarodnih turnejah je Meister vodil Mozartovo delo v Dunajski državni operi, Covent Gardenu v Londonu in na festivalu Mostly Mozart v New Yorku. Študiral je celo na Mozarteumu Salzburg ... razumete. Če bi odgovornost za razumevanje Mozartovih namenov leta 2019 padla na kogar koli, je malo takšnih, kot je Cornelius Meister.
Zame je tako zanimivo, da bomo po vsem svetu vedno našli nove podrobnosti v Mozartovem delu, zato mislim, da se ta situacija [iskanja novega Don Giovannisa] ne bo končala. In to je glavni razlog, zakaj vsi tako obožujemo Mozartovo glasbo. Ker lahko vedno najdete kaj novega. 
Cornelius Meister, fotografiran v Metropolitanski operi.Rick Wenner za Braganca
In z vsako novo produkcijo se pojavi nov Don Giovanni, pogosto na mešane ocene. Odvisno od uprizoritve, 1. dejanje, 1. scena se začne z naslovnim junakom, ki poskuša bodisi zapeljati, zapeljati, napasti ali posiliti Donno Anna, šele nato ubiti njenega očeta, Commendatoreja, ko poskuša Don Giovanniju preprečiti pobeg. Že prvi prizor je bil popravljen in ponovno pregledan ad infinitum, nekateri učenjaki pa trdijo, da je Don Giovanni razsvetljeni junak ,medtem ko so drugi trdili, da je Mozartov namen obsodijo Don Giovannija zaradi posilstva . Sledeče prizore lahko pogosto predstavimo kot komedijo napak, pri čemer Don Giovanni, zdaj podcenjenec, poskuša pobegniti od norih, obsesivnih prizadevanj preziranih žensk. Toda enako pogosto je videti upodobljene ženske kot žrtve, katerih skupna volja prinaša pravično in moralno obračunavanje z neuglednim antijunakom.
Zdi se mi, da je pri ženskah velik patriarhalni pritisk na sovraštvo, pojasnjuje ameriška sopranistka Rachel Willis-Sørensen, ki igra Donno Anna, vlogo, ki jo je prej pela v Dunajski državni operi in kraljevi operni hiši Covent Garden. Mislim, da tradicionalno moški prihajajo v opero in nanjo gledajo, kot da je narobe, če mu vse te ženske stopijo na pot? In iz Don Giovannija poskušamo narediti nekakšnega junaka, vendar mislim, da ga moralna igra zelo jasno obsoja.
Ta argument še okrepi libreto Da Ponte, ki poudarja začetni boj Donne Anna in poznejše prošnje za maščevanje. Don Giovannijeva aroganca, čeprav je včasih lahko komična olajšava, doseže vrhunec, ko ženskarja in morilca potegnejo v ognjeni pekel. Smešno je, da bi o tem sploh razpravljali, ker se samo zdi jasno, da je bil to namen Da Ponteja in Mozarta.
Pa vendar, veliko občinstva Don Giovannija ne želi videti kot slabega. Willis-Sørensen, ki bo obeležila svoj osmi obisk dela, v izkušnjah Donne Anna vidi gore resnice, vendar pogosto sodoben odpor do poslušanja. Nihče ne more zamisliti ideje, da bi Don Giovannija kdo zavrnil, in samo zdi se, da obstaja veliko sovraštvo do žensk. To je žalostno, ker lahko te arhetipe znakov preprosto vidite v katerem koli časovnem obdobju v zgodovini ljudi in se z njimi lahko povežete tudi zdaj, tudi takrat. Veste, da je zelo brezčasna in resnično vredna zgodbe. 
Luca Pisaroni, Cornelius Meister in Rachel Willis-Sørensen.Rick Wenner za Braganca
Medtem ko nekatere produkcije segajo tako daleč, da režejo ikonski finale opere, v katerem je Don Giovanni vlečen v pekel, je Willis-Sørensen zadovoljen, da produkcija Michaela Grandagea ohranja pomembno sceno. Če odrežete finale, se izognete moralnemu odvezi, kar bi lahko pomenilo bolj romantično opero. Rekel bi, da je ta produkcija izjemno tradicionalna in samo poskušamo zgodbo povedati na najbolj neposreden način, da se ji postavimo na noge.
Tradicionalno ali ne, ni lahko igrati Don Giovannija, lika, ki ne samo, da zbuja močna mnenja vseh, temveč se mora prilagoditi glasbeno raznolikemu repertoarju.
Njegov lik je vsekakor tako raznolik, pojasnjuje Meister vokalna pričakovanja glavnega junaka. Vzemimo ‘Fin ch’han dal vino’ v primerjavi z ‘Deh, vieni alla finestra’ z mandolino. Dva povsem različna glasa bi rekel.
Toda morda se Mozart in Da Pontejevo mnenje o naslovnem junaku kaže v njegovi spreminjajoči se glasbeni identiteti. Medtem ko Donna Anna, Don Ottavio (zaročenec Donne Anna, igra ga Stanislas de Barbeyrac) in Donna Elvira (Federica Lombardi) prihajajo s svojimi različnimi glasbenimi slogi v svojih arijah, je Don Giovanni, glasbeno gledano, oblikovalec, ki prevzame slog osebe, ki jo skuša pretentati.
Pri igranju lika mi je všeč, da je vsakič drugače, je pojasnil italijanski bas-baritonist Luca Pisaroni, On je kameleon.
Medtem ko je prvič nastopil kot Don Giovanni, Pisaronijev strast do Mozarta in nemškega liedra je znana . V podjetju je debitiral leta 2005 v Mozartu Clemenza di Tito , sledili so nastopi kot Figaro v Figarova poroka , Leporello v Don Giovanni in katalog drugih vlog, zaradi katerih je postal reden član Met. Po represalijah kot Leporello, animirani pomočnik Don Giovannija in sozarotec, je Pisaroni pripravljen sprejeti Don in vse glasbene odtenke in izzive, ki prihajajo z njim.
Mislim, da je njegova interakcija z drugimi ljudmi fascinantna. Lahko pritiska gumbe drugih ljudi, vse zaradi te ideje, da če je nekdo lahko vzljubi vanj, je srečen.
Pisaroni je prvi domači Italijan, ki je v skoraj 28 letih odigral slavno vlogo v Metu, kar je po mnenju Meisterja pomembno pri iskanju resnosti. Dobro je imeti maternega govorca, je dejal Meister. Besede se lahko naučite, lahko jo vidite, toda [Pisaroni] ta jezik resnično čuti.
Kljub temu pa Pisaroni razume izziv, kako zapeti lik, ki je tako zapleten kot Don Giovanni. Moj kolega je nekoč rekel: 'Če igraš vlogo, lahko samo spodletiš, nikoli je ne razumeš,' ima prav. Ker vsi imamo idejo, kako naj bo lik že, in to je vloga, da prideš na oder in naj bi se vsi odzvali, preden karkoli storiš. To je težko. 
Cornelius Meister, fotografiran v Metropolitanski operi.Rick Wenner za Braganca
mobilni telefon za povratno iskanje številk
Na srečo za Pisaronija ima varnostno kopijo. V razumevanju glasbene eklektičnosti naslovnega junaka je Meister sodeloval s tako imenovanim neverjetnim orkestrom in zborom, ki se lahko prilagodi repertoarju in prevzame štiri različne glasove za nadaljnjo dramatizacijo Don Giovannijeve manipulativne narave.
To je kot drug lik, pravi Meister o orkestru, čigar glasbena raznolikost izraža Don Giovannijeve številne plati in široko paleto. B-dur in d-dur sta res različna, pravi Meister o sosednjih arijah Don Giovannija in od pevca zahteva veliko.
Kdo je torej Don Giovanni? Mogoče ni edinstvenega odgovora, toda tankočutnosti v Mozartovi partituri so dale pomembne namige o skladateljevih namerah, ki pa niso bili razkriti neizučenemu ušesu. Zdaj, ko je Meister na čelu zasedbe, globoko zaljubljene v Mozartovo mojstrovino, ni več dvoma, da so na obzorju nova razodetja.
