Lucie Lucas in Anton Yelchin v pristanišče .Kino Lorber Anton Yelchin, mladi ameriški igralec, rojen v Rusiji, ki je pri 11 letih zaslišal skupaj z Anthonyjem Hopkinsom Srca Atlantide, nadaljeval z predstavljenimi vlogami v dveh Zvezdne steze filmih in lani umrl tragično, ko je njegov Jeep Cherokee zdrsnil po strmi vozišču v vzvratni prestavi in ga zdrobil, zdaj pa se po izidu njegovega zadnjega filma posthumno sooča z več sreče, s pretencioznim bremenom na Portugalskem, ki bi moral pokopan v zaklenjenem trezorju brez ključa.
Yelchin igra Jakea, izgubljenega, 26-letnega potepuha, ki se je v mestu blizu Lizbone oddaljil od svoje družine in živih rok od ust do ust, po katerem je film dobil naslov. Jake ni osredotočen. Giba se naokoli, opravlja čudna dela in bere. V celonočni kavarni sreča Mati, francosko študentko pri tridesetih, ki je nekaj časa preživela v samotarju in ima zdaj razmerje s precej starejšim profesorjem, ki ga je spoznala med študijem na Sorboni. Je zapeljiva šifrantka lika, ki se je nihče ne trudi razložiti, igra jo Lucie Lucas, strašna igralka z neznanim naglasom, ki v obupu vpije v podnapise. Iz razlogov, ki niso nikoli razloženi, sta Jake in Mati udarila vrečo (ali, če sem resnična, umazano vzmetnico na tleh) in se tako seksala, da sta padla v nesvest in začela citirati Prousta. Naslednje jutro ga pusti nagega in brez njega, nikoli več ga ne želi videti. Poroči se z bradatim profesorjem in ima otroka.
Leta minevajo. Ločena je, njena hči je glasbeni čudežni deček, ki igra violino. Videti je, da se srečajo in znova udarijo v vrečo, toda kot kažejo mukotrpna smer (nekoga, ki zahteva anonimnost po imenu Greg Klinger), in paralizirano pisanje (Larry Gross), so vsi ti prizori lažnih orgazmov fantazijske ponovitve iz preteklosti. Film se premika in prebija skozi nešteto časovnih pasov. Ponavljajo se celotni prizori z manjkajočimi polovicami stavkov, razen da bi vse do solz dolgočasili . Na srečo nobena scena ne traja dovolj dolgo, da bi razvila značaj ali premaknila pripoved. To je tipičen primer takšnih praznih filmov z glavo, ki jih danes snemajo režiserji, ki menijo, da je zanimivo gledati dva človeka, ki hodita po ulici s škatlami.
| PRISTANIŠČE |
Za dialog dobite tole. Ona: Vsaka beseda, ki si jo izgovorimo, in vsaka gesta mora biti točno takšna, kot je. On: Povedal vam bom res čuden del - ne zdi se stvar odločitve.
Ta nered je še bolj neumen zaradi grozljive partiture, ki vsebuje slabo klavirsko glasbo, ki zveni kot začetnik študenta glasbe, ki igra na tehtnico. Mogoče je Anton Yelchin ekscentrično izbiral. Kako si sicer razložite vpletenost v tako nepomemben film? Slovel je po svojem sladkem očarljivem očarljivem šarmu, niti ni videti kot nekdanji jaz. Bled, suh in slabokrven, z lasmi, ki so se umaknili v obliko črke V, in ostrimi, koščenimi gubami, kjer so bile nekoč ličnice, sploh ni videti dobro. Mogoče je bil scenarij. A preprosto vse o pristanišče je tako zaskrbljujoče, da meji na shizofrenijo.
