Lepa, grda in posesivna srca Vojne zvezd

1. STOLP

Še nikoli nisem videl, da bi kakšen priljubljen pogovor šel tako daleč od tirnic, kot sem ga imel Vojna zvezd.

Medtem ko ima velika večina ljudi tako ali drugače preproste občutke o franšizi, so nenadoma prevladovali neomejeni argumenti, toksična ostrost, bojkoti, peticije za izločitev filmov iz kanona, peticije za popolno predelavo filmov, peticije za odpuščanja in celo popolne rasistične in seksistične kampanje nadlegovanja (katerih nizka globina je bila pokriva opazovalec Brandon Katz ). Ker sem napisal kratek članek o tem, kako mi je všeč osrednje sporočilo Zadnji Jedi , Preplavili so me z jeznimi sporočili, imenovali so me za Disneyja, kramp, hinavca, nekoga, ki je očitno izplačan, in križarskega S.J.W.

Toda vse to, kar je v resnici storilo, je izpostavljeno podmnožju strupenih fandomov, ki so ga nekatere izbire v teh novih filmih tako razburile, da se bodo obupno zatekli k teorijam zarote, pa tudi orožju drznega rasizma in seksizma, ki tako golo počiva pod njihovo kožo. O tem bi lahko povedal veliko (in nekaj se bom dotaknil kasneje), resnica pa je, da nobene njihove sovražne retorike ne bi potrjeval z dejansko razpravo. Tu mu ni mesto. Predstavljajo ruševinski rep krhkosti belih moških, za katerega se zdi, da ima zadnjo dušo v tej državi in ​​so odločeni, da nas odpeljejo s seboj. Jaz niti enemu sranju ne mislim, kaj mislijo.

Lahko umrejo jezni zaradi tega.

PRIJAVITE SE NA NOVICE OZIRALCA ZA ZABAVO

Kar me zelo zanima, pa je širši pogovor, kjer obstajajo ljudje, ki jim, kot veste, nekateri nedavni filmi o Vojni zvezd niso bili všeč. In to je popolnoma kul. Vse, kar si v tem eseju resnično želim, je, da bi mi postalo v središču zakaj . Običajno bi to predstavljalo manjši problem, a ker se moramo vsi spoprijeti z zgoraj omenjenim strupenim kupom, postane zares težko krmariti po razpravah, verjetno zato, ker se zdi, da je toliko ogroženo (ravno zato večje pogovore je treba moderirati; trogloditi sesajo prostor za racionalnost in skupne točke).

Nikoli ni nihče vesel, da se zatakne s trogloditi, zato razumem, zakaj se ljudje obrambijo. Ko pa ljudje na kritike odgovorijo z nekakšnimi ne vsemi oboževalci Vojne zvezd! mantra pogosto zamudijo smisel kritike. Še posebej ker sem videl precej teh, nisem branilec trogloditov, ki zavračajo mnenja, ki ponazarjajo natančne vrste podzavestnega rasizma in prikritega seksizma, ki jih ti isti trogloditi glasno razglašajo. Vem, da nihče ne želi verjeti, da je kriv za kakršno koli obnašanje, toda včasih obstaja večji razlog, da se zataknemo pri ljudeh, ki pljuvajo sovraštvo. Zato bodite previdni in odprite svoje srce ter odprite svoj um za širši pogovor.

Ker je to esej o tem, zakaj imamo radi Vojno zvezd.

Gre za to, zakaj nas Vojne zvezd povzročajo, da začutimo določene stvari. Gre za to, zakaj se nikakor ne moremo strinjati, kaj so te stvari. Gre za to, kaj si v resnici želimo od teh filmov. Gre za to, zakaj nas premakne ali zakaj ne. Gre za lastnosti, ki se nam zdijo očitne, in objektivne težave v njem. Gre za vse . In ta esej mora biti o vsem, ker je priljubljeni pogovor popolnoma izgubil svojo pot. Kot da smo vsi v biblijskem babilonskem stolpu in ne moremo govoriti istega jezika. Zato se seveda vsi počutijo nerazumljene in zapletene v rancor (namenjeno besedni igri). Tako imam samo en cilj, v katerem se ne smemo strinjati.

Želim samo, da začnemo govoriti isti jezik.

2. OSNOVNO SE VROČI

Zakaj nas tako prekleto skrbi za Vojno zvezd?

Zame se vedno vrne na to vprašanje. Zakaj prepoveduje takšno strast? Zakaj je toliko otrokom všeč? Zakaj je toliko odraslim všeč? Prosim, dovolite mi, da prepišem veliko naslednjih misli članek Pisal sem že pred mnogimi leti, a morda je to, da so bile Vojne zvezd vedno naša stalnica. Od odraslih, ki so jo videli leta 1977, do tistih, ki so jo videli kot mlade prezgodnje otroke, do tistih, ki so jo kasneje ujeli na videoposnetku, do tistih, ki so jo podedovali kot generacijsko podajanje bakle, ni dvoma, da je to * THE * skupni fenomen pop kulture naše dobe. Takšen, ki traja 40 let. Kar samo pomeni, da imajo vsi ljudje svoje izkušnje s tem.

In nisem nič drugačen. Ne morem razložiti globin naključja, ki sem jih imel za to vesolje. Začelo se je s prvotno trilogijo, nato pa prešlo v popolno obsedenost. Sem zakonito nosil kasete VHS do globine. A od tam se je nadaljevalo. Prebral sem vsako prekleto razširjeno knjigo vesolja. Igral sem vsako videoigro (ali bo boljša od izvirnika Temne sile ? ). Prebral sem vsako knjigo diagramov. Lahko vam povem intimne podrobnosti zasnove Slave I ali mehanike Bosskove pretresne puške. Resnično sem šel skozi globino nepriljubljenosti, ker sem imel tako nervozen odnos do Vojne zvezd, potem pa sem v nestrpnem pričakovanju prihodnjih predzgodb prešel k priljubljenemu upanju, da se bo vrnil v ospredje. Toda po svoji brezpravnosti zaradi te izkušnje sem se znašel v nenavadnem občutku nepovezanosti s svetovnim praznovanjem stvari, ki sem jo nekoč tako ljubil. Nenavadno je gledati, da je 4. maja zdaj z vami na paradi; videti nekaj, kar je bilo na videz tako osebno, postalo tako nasičeno in votlo. In zdaj se je vse skupaj že vrnilo in ugotavljam, da imam takšne poteze z novimi Disneyjevimi filmi in različnimi občutki, ki jih vsi zbujajo.

Toda takšna je pot večine izkušenj pop kulture. Kajti specifično je univerzalno in moja zgodba je zgodba o odnosu mnogih ljudi z Vojno zvezd. Kot tak ne moremo zanikati, da se naš odnos do Vojne zvezd vedno zdi tako univerzalno kot globoko oseben.

Kar pomeni, da bo vedno Jedro.

Vseeno je, da sem šel skozi vsako ponovitev tega odnosa z Vojno zvezd, ki si ga je mogoče zamisliti. Ni važno, ali sem ga včasih sovražil. Ne glede na vse bo za mnoge od nas obstajala preprosta, neizogibna resnica: da nam izvirni film ne pomeni le velikega pomena, ampak je dejansko sploh opredelil pomen.

To poudarja posebno moč zgodbe tega filma. Da ne bo pomote, Novo upanje zagotovo gre za nekaj. Toliko pozornosti posveča svoji popularizaciji junakovega potovanja, toda ta reduktivna analiza spodkopava ne samo to, kako sveža in iznajdljiva je bila v smislu, kako je sporočala te klasične arhetipe, ampak tudi kako močno je bilo večje sporočanje. Torej, medtem ko je bilo toliko poudarka na formuli in strukturi filma, je bilo čudno, da je bilo tako malo pozornosti namenjene temu, kaj je s filmom, in zakaj je to pomembno.

Resnica je, da si težko predstavljam film, ki bolje razume pomen ambiciozne mlade figure (veliko boljše besede kot junak) kot Novo upanje . Kajti tako jedrnato se je dotaknilo upanja in sanj, da bi bil mlad, odraslost pa se je počutila tako zelo daleč. Tako kot je to govorilo o naši želji in strahu pred odgovornostjo. Ali celo, kako pogumen je bil, da je prehitel svoj čas in postavil Leio med boljše primere dinamičnega ženskega lika v popularni zabavi. In na koncu je bil to film, ki je natančno odseval veselje, ko si del nečesa večjega od sebe.

Vse to je dramatiziralo tako jedrnato. Gre za sanje o tem, kakšna je lahko odraslost. Samo čist udarec greš? Tega ni mogoče zanikati Novo upanje je ena najjasnejših in najbolj prepričljivih zgodb o mladostniških željah na planetu. Se pravi zgodba o tem, kako se otresemo strahov, ki nas obdajajo, zaradi katerih smo najslabši in kako se naučimo pogumno in odprtega srca vstopati v nove svetove. (Po naključju sem istočasno trdil, da je Star Trek že od nekdaj govoril o tem, kako z odprtim umom vstopamo v nove svetove). Mark Hamill, Carrie Fisher in Harrison Ford v Ljubljani Vojne zvezd: Epizoda IV - Novo upanje .Lucasfilm

To je čudovito, močno sporočilo za mlado osebo. In ker Novo upanje je bil prvi pobeg mnogih ljudi v fantazijske svetove, je sinonim za samo dejanje, kako živimo v drugem svetu. Je sinonim za samo domišljijo. Je sinonim za to, kdo želimo biti. Je sinonim ničesar drugega kot lastni upi in sanje. Kar pomeni, da je sinonim za resnično moč zabave. In zaradi tega, kako blizu Novo upanje počiva v naših srcih, kot da je zapleteno in prepleteno z našo DNK, je nekaj, česar ne moremo, ampak čutimo, da je naša last, tako tesno povezano z istimi navadnimi instinkti, ki jih imamo še vedno globoko v sebi, četudi se ne zavedamo vedno to ...

Ravno zaradi tega je ukvarjanje s tem vesoljem tako negotovo. Za mnoge ni pomemben le pobeg, ampak * edini * resnični pobeg. V njihovih mislih je tako resnično in tako pomembno za njihovo delovanje kot življenje samo. Torej, kako, zakaj, kdo in kaj iz tega pobega je nekaterim ljudem tako hudič težko krmariti, kaj šele, da bi se izpustili kot član občinstva. Še posebej, ko gremo skozi naraščajoče bolečine tega čudnega novega časa ...

3. NOVI M.O.

Dobrodošli v tretji dobi Vojne zvezd.

Prva bi bila seveda izvirna trilogija Georgea Lucasa, tista, ki je začela celotno veliko ljubezensko razmerje. Drugo obdobje so seveda predzgodbe, refleksiven, grob čas, ki ni ustvaril nič manj sovražnosti do človeka, ki je ustvaril prav tisto, kar so imeli radi. Toda mnogi so tudi ostali resnični in oboževali vesolje, ki so ga imeli radi, četudi so imeli pritožbe glede zgodbe, ki se je dogajala v njem. In tako, potem ko je Lucas prodal pravice (in celotno štirimi milijardami dolarjev podaril izobraževanju, kot mensch), se zdaj znajdemo v tretji dobi Disneyjevega podjetja.

Ko se je prodaja zgodila, ne pozabite, da so nekateri hardcore oboževalci močno olajšali. Tako jezni so bili na Lucasa, da bi se zdaj objeli kdorkoli kdo bi lahko bil boljši. In stvari so izgledale še posebej dobro, ko so za vodenje oddaje najeli Kathleen Kennedy (über-producent enega od Stevena Spielberga). Kako pa bi se ona in Disney spopadla s to odgovornostjo? Kaj bi storili s sago Skywalker? Bi blagovni znamki povrnili nekdanji sijaj? Ali pa bi bila to priložnost, da svet Vojn zvezd odpre nove zanimive možnosti? Običajno se izogibam tovrstnim komentarjem, vendar mislim, da so zgovorni. Ko se je vse skupaj začelo pripravljati pred nekaj leti, sem imel kreativnega prijatelja, ki mi je pripovedoval o sestanku, na katerem so bili predstavljeni v novem Disneyjevem načinu delovanja. Poročal je naslednje: če ne diši, izgleda in se počuti kot Vojna zvezd '77, jih to ne zanima.

To je razumljiv instinkt. Navsezadnje je bila največja pritožba pri prequelih ta, da se je vse skupaj zdelo preveč uglajeno, votlo in ravno. To so bili seveda neuspehi pri izvrševanju bolj kot namen, vendar to, kot kaže, ni ustavilo ljudi, da bi se držali prepričanja. Ne tako naključno, prav pred kratkim sem pravkar pisal o tem, kako se zataknemo za teksturo filmov, pri čemer pogosto ignoriramo njihovo besedilo. Toda Disney je oboževalcem želel jasno sporočiti, da bodo s sporočanjem tega kritičnega elementa teksture lahko prepričani. Bilo je, kot da bi rekli, da bo to videti in se počuti kot tisto, kar se spomnite. Vsaka kreativna odločitev je to potrjevala. Streljamo na 35 milimetrov! Oglejte si te demonstracije praktičnih učinkov! Uporabili bomo modele, ki so vam znani! Vse bo imelo zemeljski, obrabljen občutek!

Priznam, da je bil živčen zaradi najema J.J. Abrams za sedmo epizodo od samega začetka, a vseeno nenavadno upa. Vedno sem čutil, da je neverjetno režiral z energijo in zanosom. Mislim, da od svojih igralcev dobi odlične predstave. In morda bi imel najboljše oko za kasting v vesolju. Ampak ko Sila se prebudi prišel ven, vse njegove pripovedovalske napake so redile svojo grdo glavo, polno grozljivih ugank zaradi nagonov skrivnostne škatle. Ampak, še vedno je bil dober v teksturnih užitkih. In opravil je svoje delo, ko je začel novo pustolovščino z liki, ki so mi bili resnično všeč. Ob vseh svojih pritožbah sem vseeno želel nadaljevati pot. Kar zadeva Disney, je šlo za varen pristanek.

Medtem pa Rogue One je prikazal drugačen obrat z bolj skalnato proizvodno potjo. Podvojila se je obsedenost s pravilnim oblikovanjem teksture, vse razen kopiranja zasnove Novo upanje do T. In čeprav ima Gareth Edwards zagotovo močno fotografsko senzibilnost, resnično mislim, da film nima nobenega smisla za zgodbo, saj gradi trdne temelje, preden opusti karakterne loke v iskanju serije brez nadzora golo popustljivi trenutki (do največjega bom prišel kasneje). Je napačna zver . Toda spet, čeprav je bilo glede njegovega relativnega uspeha nekaj delitev, je bilo sovražnosti zelo malo. Ker sta oba filma še vedno opravljala svoje delo v smislu ljudske zavesti in zagotavljanja visokega, je fandom želel.

Takrat o Kathy Kennedy in njeni vlogi pri vsem tem ni bilo narejeno preveč (nekaj, kar se je v zadnjem času zelo spremenilo). Da ne bo pomote, ona je titan te panoge. Njena kariera govori tudi sama kot mega producentka s Spielbergom in Amblinom. Pogosto pokaže sijajno oko za delo drugih, saj tudi ona podpira podporo takšnih filmov Šesti čut, Perzepolis, Potapljaški zvon in metulj, Ponyo in Sneg pada na cedre. Preprost cilj njenega najema je bil spremeniti jo v novo različico Kevina Fiegeja za Vojno zvezd. Toda preprosta resnica je, da nisem vedno prepričan, koliko se določeni produkcijski spretnosti prekrivajo s to zelo čudno službo. Nadzor nad vizijo nepremičnine ima čudno mero zgodbe, skupaj z dobrim posluhom za to, kar je in kaj ni zunaj meja tega, kar ljudje iščejo. Producent Kathleen Kennedy, igralci Peter Mayhew, Mark Hamill, Oscar Isaac, John Boyega, Daisy Ridley, Carrie Fisher, Anthony Daniels in režiser J.J. Abrams.Alberto E. Rodriguez / Getty Images za Disney

kaj se zgodi z adamom v dinastiji

Mislim, da Feige v zvezi s tem nima dovolj zaslug za izhodiščni uspeh, hkrati pa ima preveč zaslug za filme, ki morda ne dosegajo večjega cilja (moje misli o trenutno stanje MCU so tukaj . A v desetih letih je imel tudi 20 filmov, s katerimi je odpravil veliko kinkov. Trenutno smo z novo Disneyevo dobo štiri in imamo nekaj težav, ko gre za bistvena vprašanja: kaj v resnici iščemo tukaj? Kakšne filme Vojne zvezd želijo snemati? Komu skušajo ugajati? Zakaj?

Ena od težav pri odgovoru na ta vprašanja je, kako razmišljamo o času, ko gre za snemanje filmov. Obstaja veliko oboževalcev, ki delujejo kot celoten pristop Samo je bil napisan, režiran in izdan kot neposreden odziv na Zadnji Jedi . To je seveda smešno. Filmi trajajo leta, spremembe pa je treba skrbno pretehtati, ravno zato potrebujete mirno roko in vizijo za skalnate točke. Toda ljudje si ne morejo pomagati, da bi si ogledali filme v smislu, kako jih doživljajo kot občinstvo. In nevarnost pride, ko se skupina nosilcev vizije nenehno odziva na odzivni dialog. In potem se ne spremeni, kako govorijo o filmih, ampak odločitve, ki gredo v ta proces. Disneyjev pristop me je zaskrbel. Poglejte, v Hollywoodu se zgodi veliko nadomeščanja in dodajanja sodelovanja, za katerega v resnici nihče ne ve. Zaradi česar je naključnost najemanja in odpuščanja režiserjev v vojni zvezd še toliko bolj čudna. Še posebej, ko gre za drobne notranje udarce, ki gredo ven in poskušajo pomiriti fandoma. Glede te zadeve bi lahko rekel marsikaj, a vse skupaj predstavlja nekaj povsem jasnega, ko gre za njihov splošni pristop:

Igrali so magnetno žogo.

To je izraz mladinskega nogometa, ko vsi otroci tečejo zunaj svojih položajev in samo poskušajo brcati žogo. Pogosto poskušajo samo brcniti proti cilju ali celo v smeri naprej, vendar ni vedno tako. Gre le za določeno obliko enotirnosti ali megalomanije, ki vodi do neorganiziranega, reakcionarnega sloga igre. V bistvu niste strateški, ne razmišljate o obrambi ali ne izvajate šahovskih potez, ki vodijo do večjega uspeha. Toda resnična težava preveč reaktivnih potez pri ustvarjanju filmov je ta, da ignorira prvi nasvet Billyja Wilderja, ki pravi: občinstvo je muhasto. Preganjati nogometno žogo, kot da bo vedno vodila do uspeha, nima smisla. Še posebej zato, ker je žoga pravzaprav režeč, sikajoči volkodlak, ki si resnično želi, da bi ga stisnili k sebi (pogosto je naključje definicija tesnobno-ambivalentne navezanosti).

Težja resnica je, da so oboževalci Vojne zvezd neskončno bolj muhasti iz vseh razlogov, navedenih v Jedru. In najtežja resnica je, da ker ta fandom seže tako globoko v otroštvo, mislim, da jih veliko zares ne razume, kaj se dogaja na globljih nivojih njihovega fandoma. Torej ne samo, da je neumno pretiravati z njimi, temveč je razumevanje vaše zapletene publike še toliko bolj kritično. Toda na našo srečo obstaja film, ki je nastopil kot nosilka našega sodobnega popularnega razumevanja same Vojne zvezd.

Seveda govorim o ...

4. ZADNJI JEDI VSEH

To se ne moti Zadnji Jedi je postal zvočnik, kako pristopite k večjim ciljem vašega oboževalca Star Wars. Resnično, v resnici me ne zanima, ali je film slab ali dober. Vprašanje, ki me veliko bolj zanima, je, zakaj je točno ta film naredil pododdelek fandom tako presneto razburjen ?

V tej razpravi je treba opozoriti, da bi ta jezni pododdelek zelo želel, da bi vsi verjeli, da gre za delitev 50/50 (še posebej potem, ko so potapljali točko Rotten Tomatoes, ki je močno v nasprotju z 91-odstotno kritično oceno, ki jo imajo prisegla je bila izplačana). Karkoli že naredimo o histrioniki, sem po anekdoti ugotovil, da so nenaklonjeni manjša skupina, ki predstavlja približno 20 odstotkov fandoma, vendar so glede tega le precej glasni.

To je del problema, kako se lahko zaradi kakršnega koli javnega nesoglasja zdi, da obstajata dve enaki plati, ko pa gre v resnici le za dve strani argumenta. Vendar pravim tudi, da so vsi odstotki dejansko pomembni. Ne, samo poskušam razložiti, kaj se dogaja. A vseeno mi je, da bi zmagal na kakšnem hipotetičnem tekmovanju za priljubljenost. Veliko bolj me zanima prej omenjena globlja diagnoza, na kaj v resnici vsi reagirajo v tem filmu?

Da bi bilo tudi jasno, sem nesramno ljubil Zadnji Jedi . In vedno znova sem priznal, da je to mnenje verjetno ničvredno, ker sem zdaj spoznal veliko članov družine Johnson. Glede tega sem bil vedno v ospredju. Torej pojdi naprej. Obtožite me pristranskosti. Vrzi vse in vse, kar moram povedati. Sprejemam. Toda tudi zaradi tega želim govoriti o dinamiki, na katero sem že dolgo želel opozoriti, in tako je v resnici mnogim ljudem v zabavni industriji težko lažno všeč. Zakaj? Mar ni Hollywood umetno? No, če še niste opazili, smo ponavadi samozavestni kup. In že se je zgodilo, tolikokrat sem že videl nekaj, kar je naredil nekdo, ki ga poznam, mu ni bilo všeč, nato pa začutil močno tesnobo, ko sem tiho prikimal in v odgovor nič rekel.

Če sem iskren, je to mučen občutek. Prav zaradi tega čutite močno olajšanje, ko vidite nekaj, kar imate v resnici radi. In ja, ljubil sem Zadnji Jedi . Tako kot mnogi, toda nikoli nisem pomislil, da bi mi bil film Vojne zvezd na ta način všeč. Všeč mi je bilo iz toliko razlogov, da sem bil prisiljen pisati o njem ob otvoritveni noči zaradi čudovitega preračunavanja vsega, s čimer sem imel težave ne samo v prejšnjem filmu, ampak tudi s franšizo na splošno. Morda pa bi se moral zavedati ...

Nekateri ljudje s tem preračunom ne bi obvladali dobro.

Naj pa pojasnimo še eno stvar: velika razlika je med tem, da vam nekaj ni všeč ali če bi si želeli, da bi bilo to kaj drugega, in občutkom, da vas film izda in se ukvarjate z nadlegovanjem.

Kul? Kul.

Vesel sem, da se lahko dogovorimo o osnovni morali. Vendar se bolj niansiran argument ukvarja z litanijo prestrašenih ljudi, ki so vztrajali, da gre samo za slabo pripovedovanje zgodb. Do te mere, da se ni ustavilo. Kot da vsakih pet sekund, ko to omenim, dobim obupne prošnje, da je LOŠE LOŠO. SAMO PRIZNAJTE, DA JE LOŠE. ZAKAJ NE LAHKO SPREJETE, DA JE LOŠE, KAJ VAS NI NAROČILO?!?! Kar je nekako absurden način za pogovor z nekom, kaj šele za argumentacijo v torbici.

Pogosto prihaja z domnevo, da sem zaslepljen s svojo očitno pristranskostjo in to mi zagotovo preprečuje, da bi videl tisto, kar oni tako očitno vidijo kot očitno nesposobnost. Zdi se, da tudi vsi uporabljajo iste izraze; kot koliko Zadnji Jedi sovražniki, ali ste že videli, da trdijo, da bi film padel na testnem scenariju 101? Toda vsakič, ko poudarim, da sem dobesedno napisal knjigo z naslovom Tisto, in razložim, zakaj se ne bi, zdi se, da to samo vodi do večjega ogorčenja. Zanje je povsem nemogoče, da mislijo, da je pripovedovanje filma nazorno hudobno, vse zato, ker ne odraža njihove čustvene izkušnje ob gledanju.

In res se moramo o tem pogovoriti.

Vseeno mi je, ali vam je bilo kaj všeč ali ne. Popolnoma ste upravičeni do svojega mnenja. Vendar mnenje ni pomembno. Bistvo je, da ko rečete, da je nekaj slabo pisanje ali slaba usmeritev, hočem razumeti, kaj v resnici mislite s tem in zakaj to mislite. In če lahko izmucate le nekaj zmedenih besed, ki dodajo, da se tako počutim, potem vas ne morem razumeti. Preprosta resnica je, da je uporaba pravih besed in njihova jasna podpora, hkrati pa razkazovanje razumevanja nianse za njimi, dobesedno tisto, kar je kritika. Ravno zato se toliko ukvarjam s kritično kulturo, ko poskušam dodeliti določeno vrsto vrednostne presoje, samo zato, ker mislimo, da bi to morali storiti.

Ampak ne bi smeli. Na primer, delal sem na delu, ki je precej težaven glede tematske skladnosti Blade Runner 2049 že kakšno leto dni, toda če z besedo slabo opisujem karkoli v zvezi s filmom, bi me morali samo klofniti. Torej, ko gre za širšo razpravo Zadnji Jedi, in vrste uporabe jezika, ki jih vidim, vidim toliko jezika, da je to tako slabo pisanje! s popolnoma pokvarjenimi nepojasnitvami, zakaj. Kot odgovor bom prepustil naslednjemu komentarju na twitterju: @Alecsays ko se zdi, da ti ljudje nimajo pojma, kaj besede 'nepotreben', 'polnilo', 'zgodba', 'lok znakov', 'nerazvit' pravzaprav pomenijo.

Vrganje takšne odpuščene toplote nazaj na ljudi je zapleteno. Ker NI NAČINA, se to nekomu ne zdi žaljivo, tako kot tudi ne morem, da ne bi prišel tako visoko ali pretentavno, če bi to rekel. Torej me preprosto postavi takoj za pete: NE, ne rečem, da preprosto ne razumete. NE, mislim, da nisem edina, ki razume pisanje. DA, SEVEDA smo vsi samo subjektivni. IN DA, znotraj kritike je neskončno veliko odtenkov in argumentacije. Vendar gre predvsem za obravnavo teme s takšno stopnjo premisleka, hkrati pa razjasnitev posebne narave vašega argumenta. S svojim mnenjem se ne motite, vendar sem prišel sem, da razumem, kaj v resnici pravite. Po drugi strani pa želim, da razumete, kaj v resnici pravim.

Torej, čeprav vam ne morem odvzeti negativne izkušnje z gledanjem določenega filma, sem trdil, da je pripovedovanje zgodb Zadnji Jedi igrala kot prekleta pesem, prehajala iz takta v ritem s popolno jasnostjo in bistrino. Ne, mislim, da ni polno slabega pisanja. Mislim, da je zgled zelo, zelo dobrega pisanja.

In natančno bom razložil, zakaj.

5. LOGIKA, KONFLIKT IN DRAMA

Zakaj Holdo Poeju preprosto ni povedal svojega načrta ?!

Spomnim se, da sem izstopil Zadnji Jedi, in vsi smo bili nasmejani, toda v skupini je bil en fant, ki je bil prav tako jezno jezen zaradi te podrobnosti zapleta. Preostali smo bili osupli ne zaradi samega komentarja, temveč zaradi globine jeze, ki stoji za njim (izkazalo se je, da ne bi bil sam, saj je to tisti komentar, ki ga vržejo okoli spletnih oglasnih slabosti). Ni imelo nobenega smisla! je zavpil. Ni bilo pomembno, koliko smo vrgli nazaj dejstvo, da je v prvem skupnem prizoru predstavila svoje razloge, zakaj mu ne zaupa, prav tako pa tudi, koliko smo opozorili na resnično logiko, kako vojaška trobila nima nobene spodbude za povejte policistom pod njimi svoj načrt (pogosto je to posledica morebitnega zajema, kaj šele v filmu, njihove paranoje sledenja). Toda vztrajal je, bi mu morala povedati! kot da ga je njegova odločitev osebno izdala.

Resnica je, da nekateri oboževalci to ne vidijo redko. Zgodbam pristopajo v smislu, kaj bi bilo najbolj logično, da en lik v zgodbi počne, včasih pa niti ne gre za to, kaj to znak bi naredil. Bodo pristopili tako, kot bi jaz , kot posameznik v tej posebni situaciji, storiti drugače? Kar ne samo, da napačno razume celotno potrebo po likih z različnimi stališči v pripovedovanju zgodb, ampak tudi to, da vstop v te nesmiselno-logične razprave zanika globlje namene in funkcionalnost samega pripovedovanja.

Ker se dobesedno nima smisla približati slabi logiki dane zgodbe, kot če mislite, da popravljate pomanjkljivosti filma. Namesto tega ste dobesedno izbrisal konflikt iz filma . Očitna težava je v tem, da je celotna prekleta točka filma ustvarjanje konfliktov. Želimo si, da bi zgodbe, ki so v središču prepira med dvema osebama, skozi dramatizacijo tega spopada povedale nekaj o človeškem stanju. Toda v človeški želji, da član občinstva poišče rešitev za isti konflikt (kar mislim, da govori o moči, ki jo imajo zgodbe nad ljudmi), jo bodo pogosto podzavestno poskušali rešiti s praktično odločitvijo, ki odseva lastne možgane nad logiko same drame.

Na primer, pred nekaj leti sem dejansko prišel do izraza, ki govori o tem, dovolj smešno, ko sem razpravljal o drugem filmu Riana Johnsona z naslovom Looper . Nekdo na twitterju je rekel, da v film ni mogel vstopiti, ker zaplet o potovanju skozi čas ni bil najučinkovitejši način odstranjevanja telesa. Zakaj jih preprosto niso spustili v ocean !? je vprašal. Lahko bi se ujel v logično past in se vključil v razpravo. Lahko bi trdil, da ker mafija gre za potrjene umore in odgovornost, in če bi jih spustili sredi oceana, kdo ve, kaj bi se v resnici lahko zgodilo, bi morda nekako preživeli, toda eksplozija puške bi vsekakor opravila delo . Ampak to ni pomembno. Resnična težava je v tem, da se oseba sploh ni zavedala, da se zavzema za nekaj, kar je boljše, kar ne samo, da je odstranilo ves konflikt, ampak tudi celoten film.

Bili bi šokirani, kako pogosto ljudje razmišljajo tako. Enakovredno je reči, zakaj dober moški v prvih petih minutah ni ustrelil slabega? Ponavadi razumejo, zakaj v tem primeru ne. Zakaj se torej zgodi, ko ne morejo priti v dani film? Ali res zato, ker nikogar niso spustili v ocean? Bi šli pogledat to film? Zaradi takšnih stvari se želim umakniti in vprašati ljudi: kaj počnete tukaj? Zakaj gledate ta film? Kaj pravzaprav želite videti? Večina ljudi se ne zaveda, da si želijo, da bi jo rešili, konflikta in drame tako kot kdorkoli, vendar ne morejo najti načina za pogovor v teh jezikovnih izrazih. Kar je vse sestavni del tega, zakaj tako presneto težko govorim o levi modri logiki pri pripovedovanju zgodb, to nasprotuje namenu same zgodbe.

Podobno je, kadar se zdi, da ljudje nimajo pojma, kaj pravzaprav predstavlja luknjo v spletki. Ne morem vam povedati, iz koliko ljudi je prišlo Zadnji Jedi jezen, ker nismo dobili odgovorov na vprašanja, ki so bila zastavljena v zadnjem filmu in so jih dobesedno poimenovali zapletne luknje. Zdaj, po pravici povedano, jim bom dejansko dal malo čustvenega manevrskega prostora, ker je J.J. Zdi se, da Abrams ne more povedati niti ene podrobnosti zgodbe, ne da bi se z dano sceno zadrževal v skrivnostnosti, zato je morda pravično, da tak pristop pripovedovanja zgodb spodbuja nekaj radovednosti. Ampak enako pošteno je trditi, da tudi zaradi njih ni dramatično zastavljenih vprašanj.

Kaj se zgodi z vitezi Ren? Nimam pojma in mi je vseeno. Noter jih je bilo le nekaj posnetkov Sila se prebudi, in prepričan sem, da so bili v dejanskem besedilu komaj omenjeni. Postanem nejasno radoveden, vendar dobesedno ni nobenega dramatiziranega razloga, da bi skrbel dlje od njihovega zgolj razširjenega vesoljskega obstoja znotraj ved. To ni dramatično vprašanje. Poleg tega, ko je prišel čas, da povemo dejansko zgodbo med Lukom in Kylo, Zadnji Jedi se je lotil v pikah. Kaj pa Lord Snoke? Kdo je on? Kako se je povzpel na oblast? No, ali je to pomembno? Ne pozabite, da se izvirna trilogija ni nikoli trudila, da bi na ta vprašanja odgovorila s cesarjem in ni bilo pomembno. (In ali nam pripovedi niso povedale, da vseeno v resnici ne želimo takšnega odgovora?) Zakaj Admiral Ackbar ni bil pravilno odposlan? Poglej, tudi njegov lik mi je všeč, a pravkar je imel nekaj dobrih utripov Vrnitev Jedijev in je bil bolj priljubljen kot mem. Odgovor na to pomeni, da namesto v zgodbo pritisk v veliki meri postavimo v meta pritisk (a la Barb). Ker to niso pereča dramatična vprašanja.

Zakaj se nam torej zdi, da želimo odgovore na tovrstna vprašanja brez besedila? Pogosto to nima nič skupnega s smislom pripovedovane zgodbe niti z ustvarjanjem boljše drame, je le nekaj, za kar menijo, da je lahko kul. To seveda pride v širšo idejo o tem, kako razmišljamo o fan fantastiki, skupaj s tem, kako se projiciramo v najmlajše elemente pripovedovanja zgodb. Vedno gre za motiv Spodaj navijaška fantastika. In vse je del problema razmišljanja o tem, kar bi naredil! mantra, namesto da bi se dejansko ukvarjali z veljavnostjo tega, kar je postavljeno pred nas. Sprejeti moramo film pred seboj in se vprašati, ali uspeva pri svojih ciljih.

Toda drugi problem ocene dramatičnega konflikta je v tem, kako občutljivi smo na tempo in teksturo. Sila se prebudi je nenehno v naglici, nenehno vas prekinja nevarnost in vas ves čas ogroža. S tem je precej enostavno, vendar je tudi nekoliko zvijača, ko poskušamo ugotoviti, o čem pravzaprav gre v filmu. Ves ključ je le, da ne mislite na to in se nasmehnite. Ampak Zadnji Jedi ima drugačen način delovanja, saj bo konflikt usmeril v eno smer, preden ga bo zasukal in obrnil v drugo. To je običajno pri mnogih tradicionalnih pripovedovanjih, zlasti v noirju ali skrivnosti, vendar gre za spodbujanje trenutkov presenečenja.

Bistvo tega, da si član občinstva, je, da moraš biti temu pripravljen dovoliti. Pripravljeni morate biti, da se prepustite določeni smeri. Biti moraš pripravljen pustiti, da stvari dihajo in gredo, ooooh, O.K. to počnejo, ravno zato se mi zdi, da se je marsikomu zdelo, da ima film težave s hitrostjo. Tehnično ne, ker se premika po precej finem posnetku, vendar to ne pomeni, da občinstvo ni občutljivo na nekaj, kar je tam. Ker, hej, ugani kaj?

Dovolite mi, da nekaj kritiziram glede pristopa Riana Johnsona v tem filmu! (Cue sliši zadihanost.)

Shane Black pogosto govori o kakovosti roba, kar je prepričanje, da mora film imeti ravnovesje dramatične jasnosti, presenečenja, nasilja, nenasilja itd. V bistvu se lahko občinstvo kaj hitro naveliča, če preigrate svojo roko . In čeprav deluje pri večini velikih razkritij, lahko občutek nenehnega povečevanja občutka dramatične usmeritve trajno vpliva. Torej ne gre za to, da se dramatične odločitve filma ne seštevajo, niti da ne delujejo. Tradicionalno občinstvo se lahko naveliča, da mora vedno igrati to določeno igro. Zaradi česar se počuti počasneje, še posebej v primerjavi z zrnom! pojdi! pojdi! slog Sila se prebudi . Tam! Kritika! Toda upoštevajte, da to ni argument, ki pravi, da občinstvo nikoli ne bi smelo biti pripravljeno presenetiti. Še pomembneje pa je, da če na Holdovo razkritje gledate kot na prevara, se popolnoma lotevate nečesa drugega. Ker se osredotočate neposredno na presenečenje moškega lika, ki se počuti neumnega ali manj kot proti ženskemu liku, HOO BOY pa odpre še eno pločevinko črvov (do katere bomo prišli pozneje). Spet gre za to, da se naučimo govoriti jezik tistega, kar se v resnici dogaja z našimi reakcijami, zlasti kadar ljudje vztrajajo, da gre za logiko.

Nikoli mu ne rečejo slaba logika, ko je to nekaj, kar jim je všeč.

Ali kadar je to nekaj, zaradi česar se počutijo dobro. To vse razkriva. Ker je v določenem filmu veliko stvari, ki se mi zdijo sporne in bi lahko uporabil logični argument, vendar jih ne. Ker to ni smisel pripovedovanja zgodb, niti zakaj bi se mi zdi, da je dano vprašanje oporečno. Vse je v tem, kako liki rastejo, se spreminjajo in so med seboj v konfliktu. Zlasti na način, da vsi ustvarjajo loke, kar je tisto, kar so isti trdi oboževalci trdili, da so bili v filmu slabi. Torej, kaj v resnici moti ljudi, ki gledajo ta film? Kaj niso dobili? No, da pridemo do tega, poiščimo te ...

6. TISTI DOBRI, DOBRI LIK LOK

Skočil bom naravnost v to, vendar ne pozabite: srce katerega koli karakternega loka leži v dramatizaciji psihologije značajev. Želimo razumeti, o čem razmišljajo, zakaj in kako nam film to prikazuje skozi neko akcijo v besedilu, nato pa sledimo, kako vpliva na njihovo vedenje, ali kako se spreminja ali kako kažejo, da so razločeni. Kul? Kul.

Gremo eden za drugim:

Poe : Na začetku filma je Poe še vedno pogumni hotshot pilot iz Sila se prebudi (ki v zadnjem filmu sploh ni imel niti loka niti ničesar, kar bi v resnici lahko storil, a to potem očitno ni motilo teh pritožnikov, kajne?). Na začetku je njegova naloga uspešno ustvariti preusmeritev, tako da lahko križarke pobegnejo, vendar je tako srhljiv, da se enkrat, ko se zavihti, odloči, da bo šel v polni nagib, da bo lahko vzel dreadnought. Torej pokliče bombniško enoto. Sproži napeto švicarsko uro, vstopijo in dejansko uspejo uničiti dreadnought, vendar ne brez velikih stroškov, saj so zdesetkali lastno bombniško četo. Poe se vrne vzneseno, a Leia ga graja, ker so bile izgube prevelike. Ne samo v smislu, da bi imeli ekipo za bombardiranje, ki bi jim kasneje lahko pomagala, ampak preproste človeške stroške. Nobene vojne ni mogoče dobiti, ko končate s pranjem. Za to ga degradira. Oscar Isaac kot Poe Dameron v filmu Vojne zvezd: Zadnji Jedi .Lucasfilm / Walt Disney Pictures

Medtem ko Poe ljubi in spoštuje Leio, je še vedno jezen in zdi se, da ne razume lekcije, ki mu jo poskuša naučiti. Ko se začne nadaljnji napad, zaradi katerega je Leia življenjsko sposobna, se Poe zdaj znajde nad generalom Holdom, ki mu niti približno ne zaupa in je njegova nepremišljenost nesmiselno nevarna (še posebej, ker nima enako afiniteto do njega, kot jo očitno ima Leia). Glede na vse, kar smo videli do zdaj, ima to popolnoma prav. Toda Poe, še vedno vroča glava, misli, da samo dela narobe. Torej, da ji dokažem, da se moti? Pripravi skrivni načrt za zaustavitev sledilnega svetilnika, ki je nepremišljen in nevaren ter ogroža svoje najbližje prijatelje. Boril se bo, prekleto. Poe se nato sooči z Holdom, vendar je očitno paranoična, zakaj jim sledijo in mu zato ne želi povedati načrta. Ponovno mu že eno minuto ne zaupa, zakaj bi mu torej zaupala zdaj? Ukaže mu, naj pade v vrsto. Poe ne. Namesto tega izvede državni udar, da bi poskušal uresničiti svoj načrt.

Samo eno sekundo se pogovorimo o logiki tega, ker je to še vedno edino vprašanje, o katerem se najpogosteje govori, in se pojavlja v razpravi. Ne, ni logično, da mu pove načrt. Spet vojaška trobila ne želi sporočiti vseh podrobnosti o misiji podrejenim, zlasti tistim, ki jim ne zaupajo in so se znižali, še posebej, če jim sledijo in so informacije dobesedno najbolj občutljiva stvar. Ko imate vročega vojaka, jim je najpomembneje, da se postavijo v vrsto in zaupajo sistemu.

Nima razloga, da bi sploh verjela, da bo sprejel njen načrt motenja in bega, ker je ves njegov pristop soočenje. Ampak dramatično gledano gre le za lekcijo, ki se jo mora naučiti njegov lik. Torej, ko se Leia zbudi iz življenjske podpore ravno pravočasno, da posreduje v njegovem puču, Poe od Leie izve načrt, spozna svojo napako in zakaj mu Holdo ni zaupal ter pade v vrsto. In potem Holdo dobi enega najbolj edinstvenih negativnih trenutkov v zgodovini Vojne zvezd, ko razstreli svojo ladjo skozi prekleti uničevalec zvezd. Celotna stvar je jasna lekcija o vodstvu, o reševanju soborca ​​in streljanju v srce sovražnika. In v zadnjem trenutku Poejevega loka ga Leia pogleda in mu zaupa, da bo naredil prav. Poe stori prav to in pomaga preostalim vojakom najti izhod iz baze, namesto da bi napolnil pregovorni dreadnought svojega uma (tukaj je veliko tematskih podobnosti z Dunkirk ; včasih je dovolj preživetja). V resničnem loku je naš vroči pilot na koncu filma naredil eno stvar, ki je na začetku ni mogel: razmišlja racionalno in rešuje svoje prijatelje. Vsak delček teh skladb. Vsak delček je povsem smiseln. Z njim ni nič narobe.

Poleg tega je to ena najpomembnejših lekcij spoprijemanja s toksično moškostjo in egocentričnim razmišljanjem…, ki nas pripelje do celotne točke. To je natančen razlog, da ljudem morda ni všeč. Ali ne bi vedeli, veliko je moških, ki se te lekcije ne želijo naučiti. Še posebej se nočejo počutiti, kot da jim voditeljice nekaj prikrivajo. Namesto tega želijo biti samozavestni, odkriti, pravični in na koncu dokazani. To je popustljiv lok. In, odkrito povedano, za točno takšno drznost je Marvelov lik vedno nagrajen (izgovorite moje težave z MCU). In zato mislim, da je to ena najpomembnejših lekcij. Ta film je to storil in to s popolnim značajskim lokom. In očitno so ga nekateri sovražili. Ampak če je temu tako, priznajte. Prosim, ne recite mi, da je bilo to zato, ker ni bilo logično.

Iti naprej…

Najti : Ljudje torej Finna obtožujejo, da ima najšibkejši lok v filmu. A začnimo s pomembno stvarjo, o kateri bi se morali pogovoriti: ja, tudi jaz bi si želel, da bi ta nova trilogija bolje raziskala Finnovo travmo viharnikov. Tudi jaz bi si želel, da bi več časa raziskovalo, kako je deprogramiran in se vrača na svet. Te stvari si želim, ker je pomembno sporočanje, za katerega menim, da je predsodka našega lastnega sveta. Vendar te želje ne sprejemam tako daleč, da bi kritizirala njegovo karakterizacijo v teh filmih, ker so zunaj besedno-fantastičnih pomislekov. In še manj pomembno je, ker Zadnji Jedi ne samo, da Finca utemeljuje na tak način Sila se prebudi ni nikoli (njegovo vedenje je bilo v tem vedno naključno, protislovno in čudno), vendar dejansko mislim, da ima Finn pravzaprav NAJMOČNEJŠI lok v filmu in tak, ki govori o celotnem filmu.

Finn pravzaprav začne film kot človek, ki se sam prebudi v bacta-medicinski obleki. Izvede, kaj se je zgodilo v finalu zadnjega filma, vendar mu to takoj sporoči: še vedno mu ni mar za odpor ali upor, mar je le za dobro počutje svojega prijatelja Reya. Tako takoj poskusi najti pobeg, ki bi šel k njej, vendar jih ne bi vrnil v upor, temveč samo rešil oba. Potem pa naleti na Rose Tico, ki varuje rešilne stroje. Takoj se prestraši, ker sreča junaka upora. Finnu je všeč pozornost, v notranjosti pa se zagotovo ne počuti kot junaka. Takoj ga vidiš na njegovem obrazu, sindrom samozvanca se začne, vendar poskuša igrati kul. Toda ko Rose dejansko ugotovi, da poskuša pobegniti in ga mora ona ustaviti, lahko vidite, kako jo to stori.

Toda Poe nato Finna in Rose napelje v svoj vohunski načrt, da zaustavi sledilca. Finn noče nobenega od njih razočarati in gre naprej (četudi je na skrivaj samo zaskrbljen zaradi Reya). Tako se začne njuno nesmiselno potovanje v Canto Bright. Ko pridejo tja, Finn sprva vidi bleščice in glamur ter želi sodelovati v svetu, ki se zdi tako privlačen, potem pa vidi, kako bogati ravnajo s tistimi pod seboj. Način, kako se poslužujejo umora. Način ravnanja z otroki, sužnji in živalmi. Naenkrat zagleda večji svet in način, kako nanje vpliva zatiralni Prvi red (prav tam, od koder je prišel). To ni zgolj sočutje, nenadoma se dotakne lastne jeze, zgrajene iz vseh let lastne zlorabe, ko se zagleda v živali, ki so jih iztisnili in zaprli v kletko. S tem se bori, toda ko sta oba prevarana s plaščem, ki v nič ne verjame, tisti, ki ju celo mika z nekaterimi neumnostmi obeh strani (briljantna, zgovorna drobna podrobnost), je Finn končno pripravljen na flip.

Videl sem, da ljudje komentirajo, to je dobro tematsko delo, ne zgodba! In ne, to je popolnoma zgodba, ker je to dobro delo z lokom. Vse je natančno kako Finn začne verjeti sporočilu upora, medtem ko se od Rose toliko nauči o strasti in pravičnosti. Podobno obstajajo ljudje, ki trdijo, da je nesmiseln, ker je načrt popolnoma spodletel, toda preprosto gre za to, da ne prepoznamo, da večina sprememb značaja ne prihaja zaradi uspeha, temveč zaradi neuspeha (pomislite tudi na Luke in X-wing v močvirju, lekcijo, ki jo bo Yoda spet naučila v tem filmu). Vse skupaj se skriva v globokem delu njegove največje filozofske spremembe.

Toda Finnov lok ni zgolj pretepanje Phasme, ampak trenutek tik pred tem, ko ga pokliče za smeti, in ta odvrne z najbolj zgovorno vrstico, Upornik ološ! To je zmagovit, vznemirljiv trenutek, ki kaže, da je zdaj kupljen za poslanstvo odporne kljuke, vrvi in ​​grezila. To je na videz popoln lok, vendar se moramo naučiti še ene pomembne lekcije.

Zdaj, ko popolnoma verjame v stvar, ima toliko jeze, da jo sprosti. Tako je jezen na vso krivico in zlorabo, da si želi biti pogumen junak, kot vidi Poeja, človeka, ki bo odletel v dreadnought. Želi se žrtvovati, biti mučenik za stvar. In tako pilotira svojo ladjo naravnost proti velikanskemu laserju in ... Rose vkrca svojo ladjo vanj in ga odvrne s poti. Zakaj bi to storila? Kmalu je dobil te kretene! Pride do njega, očitno je prizadeta in poda najpomembnejšo temo celotnega prekletega filma: Ne bomo zmagali s tem, da se borimo s tistim, kar sovražimo, ampak s tem, da rešujemo tisto, kar imamo radi (prav tako točno to lekcijo, ki jo je naučil Poe). In potem ga poljubi.

V tistem trenutku je toliko za obdelavo proti njegovi jezi, toda Finn po bitki strmi v Rose in nato v Reya. Je mlad človek, ki je od brezciljnosti prešel k temu, da bi imel smisel, onkraj kratkovidnosti, ki jo je zaskrbela Rey (za katero se zaveda, da je na njeni poti), do tega, da ima zdaj nekaj resničnega in resničnega, in je od sebičnega postal nesebičen ki je v skupni rabi. To je naravnost lepo. To je lok z trenutki, ki so vse prej kot nenamenski in so del iskanja vaše etike in srca. Njegova zgodba je celotna poanta dang filma. In tako mi je všeč.

Rose : Veliko ljudi zamenja izraz lok za nekoga, ki gre od dobrega do slabega, vendar ni vedno tako. Rose nikoli ne spremeni svojih prepričanj, vendar se tu še vedno dogaja zelo drugačen lok. Vse se začne s popolno dramatizacijo žrtve njene sestre, še preden sploh vemo, da Rose obstaja. Potem, ko pride v sliko, imamo popoln občutek, kaj je izgubila in kako je to vplivalo nanjo.

Ko Rose sreča Finna, dobimo občutek, kako vidi svoje mesto na svetu. Je le mišičasta vzdrževalka, tako daleč od velikih junakov upora! In vidite njeno razočaranje, ko se zave, da Finn ni takšen, kot je mislil, da je (odmev, kot pogosto govorijo, da nikoli ne želite spoznati svojih junakov). Kelly Marie Tran kot Rose in John Boyega kot Finn v Vojne zvezd: Zadnji Jedi .Lucasfilm / Walt Disney Pictures

Potem, ko se Rose odpravi na pustolovščino v Canto Bright, ne zaznamo le njenih mnenj o stanju galaksije, kot da prihajajo od nikoder, dobimo občutek o njeni zgodovini in vzgoji. Zaznamo, kaj je povzročilo, da se je Rose pridružila odporu in kako je postala to, kar je. Čeprav se morda ne spreminja, občinstvo uči o njej in gre skozi naš lok glede tega, kako jo vidimo. Ampak mi naredi glej, tudi Rose se je začela spreminjati. Začnemo jo videti, kako najde pogum. Vidimo, da je našla samozavest, zlasti na vse načine, ko jo vidimo in Finn začneta rasti in se razumeti.

In v zadnjih trenutkih, ko ladje tečejo proti laserju, ima vse razloge, da je tista, ki se želi žrtvovati. Vzeli so njeno sestro, ki je njena druga polovica, zlorabljali so jo bolj kot kdorkoli odraščajoč. Pa vendar to pomeni, da razume resnične stroške travme sama izguba. In Rose ne bo več izgubila, hvala, in tako ustavila Finnovo mučeništvo. To je nekakšen pogum, ki se pogosto ne kaže v tovrstnih filmih, in nekakšen lok, o katerem se pogosto sploh ne razmišlja. Rose je lok dobre osebe, ki ni nikoli pomislila, da bi ji lahko prišlo na glavni oder. Ne doživi spremembe v filozofiji, temveč spremembo aktualizacije. Njena zgodba o pogumu je tista, ki najde, Ja, tudi jaz imam pri tem vlogo in je morda najpomembnejša od vseh, le zavzeti se moram za svoja prepričanja in ravnati po njih.

To je ena izmed velikih lekcij ambiciozne mlade osebe, tako kot Luke Skywalker pred njo. In lahko govorim le anekdotno, vendar vam ne morem povedati, koliko žensk, zlasti barvnih žensk, je izrazilo občutek sorodstva in identifikacije s tem lokom. Ker gre za nekakšno junaštvo, ki ga pogosto ne prepoznajo, je pa prav prekleto lepo.

Kylo : Kylo Ren je torej moj najljubši del nove trilogije, verjetno zato, ker je bila njegova karakterizacija tudi moj najljubši del Sila se prebudi . Všeč mi je, da je zdaj velika slava Vojne zvezd zdaj zamišljena kot razpoložen, zagnan in upravičen mladenič. V uvodni sceni Zadnji Jedi , Snoke dramatizira svoj neuspeh v zadnjem filmu in razkrije svojo naglo, besno mladoletno naravo. Nasmeje se mu, ker se poskuša držati negativca, celo pokliče ga kot fanta v maski in takega, kot je Vader (ja, tamkajšnja fando prizadene na točno določenem mestu). Kylo lahko reagira le tako, da isto masko razbije v dvigalu. Ne skrivam se! Naj to dokažem! Smash smash smash! Z razbijanjem seveda zdravi le simptom, ne pa tudi težave. Kylo ne razume lastnih dolgotrajnih ran. Seveda ima pogum, da ubije očeta, toda v vesoljski bitki v uvodnem dejanju se ne more prisiliti, da bi sestrelil svojo mater (medtem ko to namesto njega počne druga ladja). Poleg jeze Kylo Ren je neizmerna bolečina.

Potem pa se začne dogajati skrivnostna stvar: Kylo začne silo povezati z Reyem. Niti razume, kaj se dogaja niti zakaj. (Za ljudi, ki so obsedeni z logiko, smo videli, da lahko ljudje prisilijo komunikacijo na daljavo, nimamo razloga, da logike ne bi razširili še malo dlje, toda niti v tem ne gre, ker je to odlična dramatična izbira). Toda toliko Kylovih občutkov se začne pojavljati v igri: strah, jeza, empatija, celo (požir) privlačnost .

Vsi njihovi prizori so v srcu njegove jeze na Lukea Skywalkerja, tistega, ki naj bi skrbel zanj, a ga je na koncu zgolj poskušal ubiti. Bolečina tega ne pozna meja in je vse del zmede jeznega mladeniča, ki ne razume ulova 22, zakaj se ljudje bojijo njegove jeze in se lahko samo zamenjujejo. Toda tudi zaradi tega razumemo Kylovo človečnost in se vprašamo, ali se je sposoben obrniti nazaj k dobremu?

Ne. Vsaj zdaj ne. Rey gre k Kylo in zavedamo se, da je bilo vse to del Snokejevega ustvarjanja da bi jo poskusil spremeniti v slabo . Kylo opazuje, kako ji gospodar govori na stolu samozadovoljno. Počuti se uporabljenega. In očitno nekaj čuti tudi do Reya. In ko Snokeja zanika moralnega prepričanja, jeza zavre. Vse, kar je potrebno, je, da ga Snoke končno omalovaži in zacveti, zažene strašne udarce z zavojem svetlobne sablje in ubije svojega gospodarja. Pripravite si prizor slabe borbe, kjer Rey in Kylo prevzameta cesarske straže. Zadihano! Je Kylo spoznal napako svojih poti? Seveda ne. Prav tako hiter je kot kdaj koli prej. Tako bolan, da ga omalovažujejo, je tudi nestrpen kot vedno. Ne mara svojega čaščenja starešin, rekoč ji, da zažge preteklost, jo ubij, če bo treba. Seveda ima občutke do Reya, toda to so strupeni občutki fanta, ki ne razume razlike med zaljubljenostjo in ljubeznijo, posesivnostjo in partnerstvom. Zanika ga in tako postane le še ena oseba, ki jo mora postaviti ob zid. Fant cesar zasede njegovo mesto na vrhu, prepričan je, da mu bo to zagotovo dalo občutek nadzora, po katerem si zelo želi. Lažno verjel, da bo tudi to popravilo njegov občutek nemoči, postaja le bolj in bolj brez nadzora. V zadnjem zaporedju se odpove vsem razlogom, da se osredotoči na uboj Lukea Skywalkerja, za katerega meni, da je vir njegove bolečine, da bi ga na koncu prevarali.

Ta artikulacija za nadaljnji Kylov padec je briljantna. Ima jasna vprašanja zapuščenosti, ki napajajo njegovo jezo. In ko se je Luka bal svoje jeze, je to videl kot še eno izdajo. Tako jasno vidimo, kaj Kylo želi. Hoče ljubezen. Želi občutek nadzora. Toda tako kot mnogi strupeni mladeniči se tudi on ne zaveda, da prihaja iz miru v njem in ne iz odseva sveta okoli njega. Če kaj drugega, ko besnimo znotraj, vidimo bes samo na svetu. In tako se bo Kylo boril, zažgal in ubil do konca, ne da bi se kdo oziral, misleč, da ga bo to rešilo. To je njegova napačna prilagoditev. Ker je sinški gospodar, se počuti močnega. Ker je vodja imperija, se počuti močnega. Toda na koncu začuti le nemoč tistega, česar nima . Joj. Komaj čakam, da vidim, kako se bo to potovanje končalo in ali ga bo pojelo ali bo končno lahko odpravil bolečino globoko v srcu.

Kralj : V zadnjem filmu je Rey praktično naletela na odpor in odkrila moč, za katero ni nikoli vedela, da jo ima. Na nek način je podobno Lukovemu potovanju Novo upanje , vendar bi lahko ves dan govoril o razlikah pri izvedbi. Toda ko vstopi v ta film, ji prinese bolečino zapuščenosti (občutek, zaradi katerega je zelo podobna Kylu, kar ni presenetljivo) in hrepenenje po iskanju svojega mesta na svetu. To se najbolje kaže v njeni želji, da bi šla k svojemu junaku, svoji ambiciozni figuri, tisti, ki jih lahko reši vse: Lukeu Skywalkerju (takšnega ga vidi tudi občinstvo). A kot je že omenjeni ljudski pregovor, nikoli ne srečajte svojih junakov, ker ta vrže svoj stari svetlobni meč naravnost s pečine.

Preprosto povedano, Luka ni takšen, kot si je želela, da bi bil. Zrasel je, jezen in zamerljiv. Natančneje o lastnih neuspehih. Upanje Jedijev je počivalo z njim in z njim jim ni uspelo. Zato želi, da se Jedi konča. Toda Rey tega ne more sprejeti. Svet potrebuje upanje. Potrebuje upanje. Želi si treninga; hoče biti Jedi, kot je to storil pred njo. Toda Luke jo nenehno zanika. On je ne trenira, ampak je nenehno v središču razprave. Posmehuje se lastnemu treningu in trdi, da sila ne pomeni premikanja kamenja. Prinaša vse razloge, da se odpove in se zapre pred to močjo. In tako enostavno bi bilo obsediti dejstvo, da je Luka v tem filmu ne trenira, vendar bi to pomenilo, da bi zamudili očitno točko: Rey ni tisti, ki mora spremeniti svoj pogled. Njeno srce je na pravem mestu, prav tako njena etika. Rey potrebuje globljo vrsto prepričanja in samorazumevanja.

Ko se sooči z lastnim jamskim trenutkom, se njene težave pojavijo na vrhuncu. Ni tako, kot bi se Luka videl v Vaderju, ampak Rey vidi neskončne lome sebe, neskončna ogledala in resnico, s katero se noče soočiti. Tako kot Luka pred njo tudi ona ne more poslušati.

In ta vprašanja sledijo le njenemu prizadevanju na poti nazaj v Kylo. V dvigalu Kylo pokliče resnico svojega največjega strahu: ona ni nihče . Rey si je vedno predstavljal, da je njena družina nekakšen odgovor, zaradi katerega se je počutila posebno, kot da ima svoje mesto na svetu. A prodali so jo kot ničvredno. Sama je. Tudi njen junak zapustil. V tej resnici je neizmerna bolečina. A to je najpomembnejša lekcija, ki se jo bo morala naučiti: ker je dovolj, točno takšna, kot je. Ni ji treba biti Skywalker. Ne potrebuje mitskega starševstva. Vse, kar potrebuje, je njena morala in prepričanje vase. Kylo in Snoke jo tolikokrat prosita, naj ji da moč, ona pa je ne. Tako kot jo očitno skrbi Kylova bolečina, a zaradi nje ne bo trpela. In končno, v svojem končnem preizkusu Rey pobegne nazaj k upornikom ravno pravočasno, da bi ... premaknila kamenje. V tem trenutku se smeji, vendar na znan način. Bistvo tega je, da tega zadnjega trenutka ne bi smeli jemati dobesedno. Ker pravzaprav ne gre za premikanje kamenja. Gre za ljudi pod njim . Kot vsi v tem filmu gre tudi za varčevanje tistega, kar imamo radi.

In Lukov lok? No, do tega bomo prišli kasneje.

Za zdaj želim poudariti nesramno jasnost vsakega od teh lokov znakov. Za razliko Sila se prebudi , kjer so se liki nenamerno premetavali od prizora do prizora, psihološko gledano, čustveno jedro vseh teh likov je jasno kot dan. Zdaj vam morda ne bodo všeč podrobnosti ali si želite drugih, vendar to ni težava z njimi. Nekateri se boste morda celo jezili zaradi jasnosti karakterizacije, izražene s temi povzetki, in objokovali, da sem imel mesece in mesece, da sem si ogledal ta film in razčlenil vse drobne podrobnosti, tako da ni pošteno. Ampak ... film sem že enkrat videl. Pred šestimi meseci.

A vsega tega se spominjam, ker je bilo vse takoj in lepo artikulirano skozi dramo. Vse to sem dobil ob prvi prekleti uri. Tako da res ne vem, kaj naj rečem nekomu, ki mi reče, da znakovnih lokov ni bilo ali da je to slabo pisanje. To je dobesedno nekaj najbolj prizadevnih, skladnih likovnih del, ki sem jih v nedavnem spominu videl v veliki uspešnici. Torej, za vraga, ljudje govorijo, da je bilo nejasno? No, to pomeni, da ga preprosto niso videli takšnega, ali bolj verjetno jim ni bilo všeč, kako so se počutili.

In tu resnično vstopimo v to.

7. THE TONE ZONE

Oglejte si naslednjo izjavo iz peticije Lucasfilmu za odstranjevanje 8. epizode iz uradnega kanona - ki jo bom predstavil brez tarciranja in peresa imena vlagatelja, ki ga je napisal - vendar tako ponazarja točko, ki jo želim poudariti v tem poglavju. V bistvu, Vojna zvezd ep 8: Zadnji Jedi je bil natrpan z nesprejemljivimi, infantilnimi, razočarajočimi in naravnost dražljivimi šalami. Te 'šale' so iz filma naredile odličen primer samouničevanja. Prosimo vas, da v prihajajočih epizodah ne uničujete vseh potencialno epskih trenutkov Vojne zvezd, legendarnih likov in v bistvu celotne Sage Vojne zvezd s humorjem, ki bi se ga sramoval vsak film razreda A. Kot doslej največje in najbolj zapleteno izmišljeno vesolje si zasluži več kot to. Torej, odrasel človek, ki Lucasfilmu piše peticijo za odstranitev filma iz uradnega kanona, pravi, da je to treba storiti, ker so nekatere šale preveč infantilne ...

Včasih refleksivni trenutek ni popolnejši. Toda resnica je, da me tovrstne tonske pripombe navdušujejo, saj vam povedo veliko o tem, kako nekateri ljudje absorbirajo pripovedovanje zgodb. Natančneje, kako obstajajo cele skupine oboževalcev, ki v svojih filmih ne marajo ničesar preveč neumnega, zlasti uspešnic, v katerih nastopajo njihovi najljubši liki. Rekli bodo, da so šale preveč šepave. In zagotovo bi morali pustiti, da se ušesa razburjajo in opaziti, kdaj ljudje za opis teh filmov uporabljajo besedo kurja, saj je to popoln označevalec tega, o čemer bom govoril. Ljudje to še posebej govorijo v zvezi s filmarjem, kot je Sam Raimi, in njegovimi filmi Spider-man. Ko bodo poskušali razložiti, zakaj jih te neškodljive šale tako motijo, bodo vrgli opojne komentarje, ki se prepirajo o neenakomernem tonu ali čem podobnem. In pogosto se bodo začeli truditi, da bi se slišali kot g. Civilnost, kot v zgornjem odstavku, kjer poskuša fant zveni kot najbolj urbana oseba na svetu, ko se prepira zaradi nerd kanona. Zakaj so tudi oni odrasla oseba za to neumnost!

A vse je zelo preprosto: če se film počuti neumno, potem * se * počutijo neumno.

In nočejo se počutiti neumno. Da ne bo pomote, veliko ljudi si ogleduje filme in živi podobno skozi like. Gredo, jaz sem Luke Skywalker! ali pa sem Spider-man! in to počnejo, ker ti filmi resnično dobro pripomorejo k temu, da se počutimo tako. Ne gre torej samo za pobeg, temveč za domišljijo o opolnomočenju. Želijo imeti v New Yorku svetlobni meč ali spletno zanko. Želijo se počutiti čudovito. Želijo se počutiti slabo. Vsekakor pa se nočejo počutiti kot šala. Prav zaradi tega si je Christopher Nolan privoščil neke vrste oboževalca superheroja, ki je želel svojo temno afiniteto do Batmana obleči v intelektualno, zelo resno embalažo. Čeprav se bom za te filme gotovo potegoval, v tem navijaškem pristopu ni nič zrelega. Kot sem že trdil, večina držanja oboževalcev nima nič skupnega z zrelostjo, temveč želja po tem, da bi izgubili svoje otroške občutke in otroške interese, vse s tem, da bi poskrbeli za zgodbe mladoletnikov.

Obstaja razlog, da se osebnost vlagatelja prošenj Star Wars ujame s stereotipom prebivalcev kleti. To ni pošteno in verjetno niti natančno (kar je strašljivo, če si jih predstavljamo kot odrasle odrasle osebe z delom in podobnimi stvarmi), vendar se to zgodi, ker je dajanje teh komentarjev absolutno tonski ekvivalent samoresnega kričanja fantka, MAMA , PRENESI SE IZ SOBE, SUPER RESEN. V šali smo vedno v obupu, da bi nas jemali resno. Toda sprejemanje naše otroške občutljivosti, skupaj z vso žalostjo in razponom, ki ga ponuja življenje, je že sama zrelost. Razumevanje je, da smo lahko neumni in se norčujemo iz sebe, kolikor smo lahko kaj drugega. Toda to ovira veliko moških, kar je del toksične moške kulture, ki misli, da ne moremo pokazati čustev (spet misli, Batman). Ta kultura meni, da je prikaz slabosti oblika šibkosti namesto moči. Tudi tu se skriva grdo srce fandomov, saj se pogosto ljudje, ki se počutijo najšibkejše, najbolj držijo fantazij opolnomočenja, da bi izravnali, kako se v resnici počutijo. Torej, čeprav imamo romantizirano podobo, da gre za pobeg pred nerodnimi mukami iz 80-ih, obstaja tudi temna plat tega izraza, ki zabavo vidi kot nekakšno maščevanje samega življenja.

Ni naključje, da generacija belcev, ki se je vedno videla kot tiste, na katere stopajo, svoje lastnosti časti kot stvari, ki jim dajejo moč in se izživljajo nad tistimi, ki skušajo to narediti bolj vključujočo. Obstaja cela povezava do anti-S.J.W. kultura itd., ampak resnica je, da me res ne zanima, da bi šel po tej poti. Pravzaprav me bolj zanima presečno srce tega, ki govori o številnih straneh popustljivosti in kako se umeščamo v pripoved. Na primer, pisal mi je mladi barvec, ki se je naveličal pripovedi, ki so jo sovražili le anti-S.J.W.-ji Zadnji Jedi in s tem je upravičeno imel težave. Toda ko je pisal o razlogih, zaradi katerih mu film ni bil všeč, je zapisal: 'Zaradi vsega tega, da je progresiven, se Finn zniža na prekomerno komično olajšanje. Neumni pomočnik, ki pretirano reagira na vse in kar koli okoli sebe. V uvodni sceni iz njega brizga voda.

In tam je, vrne se k popustljivosti in nepripravljenosti, da bi se počutil neumno. Da bi to opravičil, se opira na pogovore o neenakomernem tonu in celo kritizira Rose z logičnimi stvarmi, češ da je trk njene ladje v ladjo nekoga drugega, ki tvega življenja vaših tovarišev, popolnoma gluh. Še enkrat, to niti ni tisto, kar pomeni gluh ton, in resnično ne želim predvidevati, zakaj bi ta trenutek nekoga motil, vendar ni pomembno.

O zastopanju in vključenosti je treba opraviti milijon resnično pomembnih pogovorov in ta oseba je dejansko začela pošiljati svoja e-poštna sporočila z enakimi točkami, o katerih se zelo strinjamo. Želim si Vojno zvezd, ki je videti tudi po vsem svetu. To je vse, kar si želim. Ampak tisto, o čemer govorijo njegove pritožbe - mislim, je naš večji stolp z babelskimi jezikovnimi vprašanji. Kaj to pride do večjega vprašanja, kako se vidimo znotraj pripovedi. Ne želim litanije belih Jedijev, toda tudi ne vem, kaj storiti, ko nekdo prihaja na isti argument iz kraja razvajanja in razumem, kaj sprašujejo, želim biti tudi hudi Jedi. Kar je O.K. stvar vprašati! Vse to je del spektra vlog, ki jih je treba izpolniti. Tudi tega si zelo želim. Moja težava je, ko se ne zavedamo, da o tem govorimo. Tako kot prihajajo moji problemi, ko kritiziramo Finna, ki je po mojem mnenju neverjeten, vendar je kritiziran, ker se zaradi tega nisem počutil močnega.

V središču vsega je razumevanje, kaj želimo.

Na primer, pogovarjal sem se z enim od lokalnih barov, ki jih imam rad. Imeli smo veliko ljubkih, živahnih prepirov. Šport. Filmi. Kar hočete. In vedno je bilo zabavno in vključujoče. Ampak Zadnji Jedi je prvič, da sem ga videl razbesnelega. Ves čas je vpil na nas in se pogovarjal o vseh stvareh, ki so bile tako neumne pri filmu, nato pa razglašal, da režiser očitno ne razume tona Vojne zvezd! To je posebej poudaril glede smisla za humor na uvodni sceni Poe. Vseeno je, da sem poudaril, da ton ni nič drugačen od Han-ovega šala, tukaj je vse v redu ... kako si? pa tudi litanije drugih trenutkov. Končno je le zavpil, začutil sem, da se mi film posmehuje!

In tam je bilo. Vse te stvari, o katerih sem že govoril. Občutek, da se z njim pogovarja Holdo. Ne želi, da bi bil Finn neumen. Neupoštevanje karakternih lokov, neumen ton, prefinjeni logični argumenti vse skupaj prispevajo k preudarnemu načinu, kako se ljudje postavijo v film. Torej so se počutili napadene s tem filmom ... vendar ne napada njih, ampak napada lastnosti ljudi. Napada strupeno moškost. Napada strupeno fandom. Napada vse najslabše dele sebe in zahteva, da gremo bolje.

Toda vsi, ki si želijo domišljije o moči, lahko samo zavpijejo v odgovor, zaradi tega se ne počutim tako, kot bi se rad počutil! In to je vsekakor res, toda večja resnica je, da jih niti ne napadajo v dramatizaciji, niti niso samozadovoljni, ampak gremo mimo njih k večjemu sporočilu o vključenosti in ljubezni. In ves čas se niti enkrat niso ustavili, da bi se vprašali ...

Kaj če je vse to dobro?

8. INDULGENCIJA, IME IME FAN

V zvezi s priljubljeno pripovedjo veliko uporabljam besedo popustljivost in to z dobrim razlogom. Filmi, TV in video igre so tako močne, tako vključujoče in tako dobro opravljajo svoja dela, da lahko učinkovito počnemo stvari, zaradi katerih gremo v drug svet ali živimo dan v koži nekoga drugega. Preprosto povedano, to so stroji za empatijo - vozila za globoko visceralne izkušnje, zaradi katerih čutimo povišana čustva zunaj lastnega življenja.

Takšno veselje je, če se prepustimo tej občutljivosti. Da bi se počutili, kot da bi se odpravili na pustolovščino ali postali superjunak, ki spleta po Manhattnu. To je razlog, da smo sploh prekleto obsedeni z njimi. In čeprav bodo v poletni filmski ponudbi vedno obstajali slaščičarski elementi, je preprosta resnica, da se nobena pripoved ne more obdržati na sladko-sladkih, vrtoglavih vrhuncih pripovedovanja zgodb, ki so samo trije, da se občinstvo počuti opolnomočeno in hladno. Ne samo zato, ker morajo filmi odpraviti konflikt, karakterne loke in vse tiste dobre stvari, o katerih sem že govoril, ampak zato, ker vsi filmi, ne glede na to, ali to pomenijo ali ne, ponazarjajo nekaj o tem, kako mislijo, da ljudje in družba delujejo. In to deluje. Imamo vse dokaze, ki jih potrebujemo o tem, kako pripovedovanje zgodb krepi stališče. In če nas vsa pripoved česa nauči, je edino pravo vprašanje, kaj pa?

Resnica je, da veliko filmov to vprašanje ne zanima. Pravzaprav večina ljudi misli, da filmi sploh nimajo sporočil. Seveda, tako kot vse pri pripovedovanju, tudi to sporočilo opazijo šele, ko je to nekaj, kar jim ni všeč. Mislim, obstajajo oboževalci video iger, ki v svojih igrah ne marajo ničesar političnega, vendar bodo z veseljem porabili 40 ur, da bodo svoje kamne spravili v jingoistične, republikanske mokre sanje, potem pa bodo kričali politiko! če igra želi, da igrajo ženski lik (glej: nedavna razprava o ženskah na vojaških platnicah). Motivacije za te stvari so povsem očitne. Pomembno pa je tudi dejstvo, da kot družba že predolgo igramo igro razvajanja s fandomom.

Vse, o čemer sem govoril v tem članku, o nevarnostih in obveznem razmišljanju oboževalcev, ki izhajajo iz domišljije o opolnomočenju, je že desetletja podprto s počasnim in stabilnim hollywoodskim strojem in industrijami, v katerih prevladujejo belci (kot sem jaz). Na koncu ne gre le za to, da je Luke Skywalker res dobro govoril z mladimi fanti. Gre za to, da je v medijih Luke Skywalkers milijon. Luka je privzet. In me skrbi, da se tudi dejansko poslabša. Govoril sem o svoji resnični zaskrbljenosti glede Marvelovega načina delovanja, vendar mi dovolite, da opišem svojo težavo z njihovim lokom osrednjega lika: egocentrični beli moški (verjetno z brado) je poln ega, incident je posledica tega ega, ki je nekoliko ponižen njega, ampak tudi odklene globljo moč. Nauči se ponarejenih lekcij odgovornosti, nato pa potisne skozi stene te odgovornosti, tako da sprejme trmasti ego, ki je ustvaril to situacijo. Za to odločitev je nagrajen.

To je zaplet skoraj vseh Marvelovih filmov, z izjemo nekaj nedavnih vnosov (in del razloga, ki ga obožujem Črni panter bolj kot kdajkoli). Toda to M.O. je najbolj popustljiva popustljivost, ki si jo je kdaj privoščila. To je ustnica sprememb, medtem ko nič takega ne počne. Če vas nahranim z bombažem in vam rečem, da je granola. Pomembno je za kulturo, ki ji je ideja z veliko močjo všeč, prihaja velika odgovornost, vendar se pravzaprav nikoli ne trudi, da bi jo dramatizirala.

In vse gre nekam.

Dlje ko se poskrbi za popustljiv instinkt, dlje z naslovom fandom ostane nezdravljen in vedno bolj in bolj gnoji. Od leta 1977 se tam pojavljajo sporočila o Vojni zvezd in o prvem pobegu. Seveda je Lucas lahko naravnost govoril o tem, kako je bilo imperij Amerika, toda simbologija je bila dovolj široka, da jo je lahko kdor koli prilagodil, kakor je hotel. Preprosto povedano, fantje iz Infowars se bodo vedno videli kot uporniško zavezništvo, tako široko je sporočanje.

Toda 40 let so bili osnovni identifikacijski označevalci nedotaknjeni in golo nagrajeni. Medtem ko je bilo zagotovo mladih deklet, ki so želele biti Leia, je bilo toliko mladih fantov, ki so želeli biti kot Han, a so se videli v Luku. In ta povezava z liki se je s časom toliko zgradila. Če preberete katero koli knjigo o razširjenem vesolju, boste vedeli, da je bila fantazija o opolnomočenju tako globoka, da je Luke Skywalker v bistvu postal bog. Skupaj z globokim spoštovanjem do Vaderjeve vede je bilo toliko gnusnih predstav o moči krvne linije Skywalker in toksičnem razmišljanju, ki je povezano z njo. Kolege piflarji bi me gledali mrtvega v oči in vzklikali: SILO MOČI LAHKO DEDUJEMO SKRB ZA RES DOBRE GENE. Joj. Adam Driver kot Kylo Ren v Vojne zvezd: Zadnji Jedi .Lucasfilm / Walt Disney Pictures

Zdaj ni slučajno, da oba filma kritizirata Kylovo razmišljanje v tej smeri in da želi posnemati Vaderja, hkrati pa gre za isto težavno razmišljanje, zaradi katerega so ljudje obsedeni z Reyjevo starševsko pripadnostjo. Je res, resno? Fantje ne vidite težave v takšnem razmišljanju? Noben? Ne ukvarjajo se, ker so jih držali ločeno. Toda ukvarjanje z Lukom vas sili, da se ukvarjate z vsemi temi vprašanji. Zavrtite vas v raven pričakovanja tako globoko v identiteti navijačev, da je resnično del razloga, da mislim, da J.J. Abrams ni hotel nagovoriti lika v prvem filmu nove trilogije.

In zdaj je vse počilo. Oseba, s katero se ne upam povezati in ki je v bistvu vodila obsežno kampanjo nadlegovanja vseh, ki sodelujejo v filmu, je o tem, kar se je zgodilo z Lukom, zapisala naslednje: Zdaj se otroci ukvarjajo z žalovanjem in žalijo za svojim junakom, in ne razumejo. Starši jim morajo to razložiti, oni pa ne. Obstajajo bolni otroci (in odrasli), ki so potrebovali pobeg in upanje. Toda @RianJohnson se jim posmehuje. #TheLastJedi. #Vojna zvezd.

Jezik, ki ga uporablja, je tako zgovoren. Tudi če nekako govori o resničnih otrocih (in čeprav rad ljudem dvomim v dvom, resnično mislim, da ni), je to jasna projekcija vseh njegovih otroških upov in patološke škode, ko pride na to, kar si je ta film v resnici prizadeval z likom ...

Torej, ja, pogovorimo se o Starcu Luki.

Zagotovo je bil šok za generacijo mladih, ki se je v bistvu poistovetila z Lukeom Skywalkerjem, nenadoma sebe zagledati kot razdražljivega, ciničnega puščavnika, ki je pobegnil pred škodo, ki so jo povzročili svetu. Če bi si želeli predstavljati sebe kot Jedijevega boga, je to lahko nesramno prebujenje (ali pa je to najbolj bogu podobna stvar, ki jo človek lahko naredi? Neumna miselna bomba!). Seveda pa je bilo nekaterim oboževalcem to neprijetno. Tako so seveda najprej spet padli k logiki, kako se zdi, da to dejanje ni smiselno. Ne pozabite na dejstvo, da je Luka dobesedno storil točno to, kar je storil Yoda, ampak na Yodin uvod Empire dramatično razumevanje občinstva od puščavnika do mojstra Jedijev, ne obratno. Nato so vrgli milijon drugih fan fantastičnih idej o tem, kaj storiti s tem likom, od katerih se je zdelo, da se mnogi ukvarjajo z njim, ki skrivaj gradi orožje (saj veste, kot to počnejo slabi fantje) ali pa trenirajo, da BODO POSTALI ŠE VEČ BADAS, KILO NA SILA. Mladostniški instinkti teh odločitev govorijo, kdaj gre za prepuščanje svoji domišljiji moči. Toda preprosta resnica je, da v ta film nikakor ne moremo vstopiti in povedati zgodbe o Luku, ki se skriva, ne da bi se lotil tovrstne krivde.

Še pomembneje pa je, da ni primernejše besede.

Starec Luka je človek, ki je ujet v krogu obžalovanja, bolečine in sovraštva do sebe. Nečaka je vzel pod svoje okrilje in se trudil po svojih najboljših močeh vzgajati, v trenutku, ko naj bi pokazal največ ljubezni, pa največ strahu. Najtežji del vzgoje otroka, ki je v težavah, je, da je včasih le en slab trenutek za potrditev njihovih najhujših strahov. Otroci z zapuščenostjo in jezo poznajo samo strah pred opuščanjem, zato ga bodo iskali ob prvi priložnosti. Za Luke ga obžaluje, da razmnožuje ta cikel. Vse, za kar se je boril (v izvirni trilogiji), je ustvaril na novo. Neuspeh njegove bolečine je tako neizmeren. Zaprl se je za življenje samo. Kot vsaka polna depresija je tudi on mrtev človek, ki hodi. Njegov edini namen je varovati relikvije Jedijeve preteklosti, ki se mu komajda spomni, in se pretepati. Reyja zanika. A zanika jo ne zato, ker noče, da ji uspe, temveč zato, ker ne želi, da bi čutila bolečino, ki jo čuti zdaj. In če jo pusti noter, bo Rey lahko razširil svoj preklet cikel. In tako lahko samo zanika in pogleda v sramoto svoje preteklosti.

Prav zato se v Yodi prikaže stari prijatelj, ki mu pove, da je čas, da pogledaš mimo kupa starih knjig. Bog, tako čudovit prizor je. Prikliče toliko, kar vemo o tem značaju. Skywalker, ki še vedno gleda v obzorje. Žalostno Luka priznava svoje neuspehe in priznava, da sem bila šibka, nespametna. In Yoda mu pove eno, česar se ni zdelo, da se je nikoli ni naučil: da je neuspeh največji učitelj vseh in to moramo sprejeti, kar prenašamo skupaj z močmi. In potem, ko pogledajo drevo preteklega gorenja, Yoda odzvanja najlepšo izjavo doslej, nekaj, kar je lahko samo resnično udobje: mi smo tisto, kar zrastejo naprej.

Nekateri so trdili, da je to sporočilo le metakomentar o fandomu s komentarji, kot so: Knjige so razširjeno vesolje! ali pa gre za stare oboževalce Vojne zvezd, ki jih je treba spustiti! in druga taka preprosta simbolna razmerja 1: 1. Toda razlog, da se toliko tega prizora nanaša na fandom, je ta, da gre za človeški vpogled, ki velja za vse, kar zadeva odraslost, starševstvo in pregovorno prenašanje bakle. To je čudovita izjava o tem, kako odraščamo in se povezujemo s svetom, skupaj s tem, kako zelo priznavamo svoje napake v resničnosti, ki smo jo storili (če se kaj, sporočila se lahko podvojijo za veliko Baby Boomerjev, ki so bili malo več kot Lukova starost leta 1977). Tu je toliko lepih sporočil, a tudi močna sprememba namena njegovega lika.

Luke v tem filmu v resnici ni močna fantazija, on je ogledalo našega popolnega jaza. Ogledalo vsem temnejšim resnicam tega, kar odrasli nosijo v sebi. Toda ravno dejanje Yode, ki mu pokaže to ogledalo, pomaga Luku sprejeti, kako se je spremenil, in se zato vrne vase. In ko Luka potem najde pogum, da se sooči s svojimi demoni? Rezultat je najbolj vznemirljivo zaporedje filma in morda celo celotne serije.

Lukina presenetljiva finalna bitka s Kylo je verjetno najbolj slaba stvar, kar sem jih kdaj videl v teh filmih. Luke dobesedno odpravi celo ekipo sprehajalcev AT-AT, vodi napeto bitko s samurajskimi lučmi s Kylo, ​​nato pa se razkrije, da gre za neverjetno napoved sile iz celotne galaksije, zaradi česar je to neverjetno dejanje Jedi- kot pacifizem za zagon. Tako kot mnogi v filmu tudi on ne zmaguje z bojem proti tistemu, ki ga sovraži, temveč z reševanjem ljudi, ki jih ima rad. In ko je uporabil vsako unčo sile v sebi, se zazre v sonce, fanta, ki je vedno gledal v obzorje, kaj je naslednje, zdaj pa preprosto zapre oči in čuti, kje je zdaj ... in se prepusti.

Dobesedno sem se naježila. Kljub vsej globoki želji, da je Luka bog, se najbolj počuti Jezusa kot žrtvovanje, kar najbolj čuti človek . Toda o omenjenem prizoru sem se pogovarjal z zgoraj omenjenim natakarjem, ki je nenehno zanašal na logiko tega (enako velja za Yodo, ki prikliče strelo). Ko se je prebil skozi vse te neumnosti in se počutil zunaj tega, je prišlo do dejstva, da je že bil na Lukovem upodobitvi in ​​je iskal izgovore. Ko sem se prepiral o vseh lepih stvareh, ki jih počne njegov lik, je le vzkliknil, OK, kup lepih sporočil! Pa kaj?! To nas pripelje do celotnega bitja. Daisy Ridley kot Rey in Mark Hamill kot Luke Skywalker v Vojne zvezd: Zadnji Jedi .Lucasfilm / Walt Disney Pictures

kako poiskati, komu pripada telefonska številka

Ker mislim, da je ločevanje med popustljivostjo in sporočanjem sploh takšno, kot sploh vidimo takšne stvari. Ker niso drugačni. Močna fantazija s togo strupenimi pogledi, ki jih že imate, je sporočilo nekaterih filmov; preprosto čuti prav tebi. In ko se ne počuti dobro? Ko gre za kup stvari, ki jih boste preprosto zavrgli kot lepa sporočila, a jih ne morete občutiti? No, samo zavajate resnico o tem, kaj res želite, da filmi govorijo in počnejo. Zame? Gledal sem, kako se ta film odvija, in vsa ta lepa sporočila niso bila ločena od moje dramatične izkušnje filma. Bili so del karakternih trenutkov, ohh, aah, veselje in solze, ki prihajajo z mano, ko doživljam moč zgodbe. Z Lukom sem videl toliko bolečine, kakšen sem v resnici, ne pa projekcije človeka, kakršnega sem hotel biti, ko sem bil deček. In to ima svojo lastno čustveno moč, ki vas prizadene do konca.

Resnica je, da lahko v tej razpravi poskušam pomagati spodbuditi razumevanje. Ne vem, kako bi vam odvzel slabo izkušnjo gledanja filma. Nikoli ne bi zares poskusil. Vse, kar lahko storim, je pokazati drugačno pot, kako vidim stvari. Vse, kar lahko naredim, je opozoriti, zakaj vidim težave s potmi, ki jih vodijo drugi, in zakaj bi to lahko spodbudilo sovražnost. Lahko samo poudarim, da obstajajo trenutki teh filmov Vojna zvezd, ki nam povedo vse o tem, kaj v resnici želimo od njih. Najbolj jasen od teh trenutkov je pravzaprav Vaderjev boj na hodniku Rogue One . Veliko je bilo tistih, ki so govorili o tem, kako si želijo, da bi se Vader v teh novih filmih spet počutil strašljivo (spet občutek, ki so ga ljudje v predzgodbah na videz oropali). Zato se prizor Vaderja prikaže s svetlobnim mečem na koncu. Toda prizor ni namenjen zares strašljivemu igranju na dramski ravni. Namenjeno je igranju badass . Brezlični uporniški vojaki so samo krma za njegovo naključno uničenje, saj se z njimi nonšalantno razpolaga. Vedeli smo celo, da se bodo izmuznili načrtom. In tako je moje občinstvo vzklikalo in vzklikalo od veselja, ko je Vader razrezal nikogar.

To ni reakcija na nekaj strašljivega. To je reakcija na nekaj popustljivega. Če bi lovil naše vodstvo v Jynu, bi se morda dejansko zdelo, kot da bi tu igral dejanski vložek in strah. Toda to ni bil namen scene. Namenjeno je bilo, da se prepusti, kajti Kylo Ren bi to rad videl ... Oof.

Razmisliti moramo, kaj pravzaprav izhajamo iz teh filmov. Zaradi vseh načinov, kako so nekateri najbolj strupeni oboževalci kritizirali S.J.W. lastnosti Sila se prebudi zaradi same prisotnosti manjšinskih likov v njem so resnično kritizirali njegovo teksturo. Ker je bilo večina oboževalcev na krovu filma, ali ni to čudovito? mantra, ki je spodbudila izbiro zgodb. Vse je šlo za pristop k opolnomočenju z bombažnimi sladkarijami. Torej, čeprav mi je všeč etična etika filma in njegova predstavitev, je ves čas tudi nekoherentno popustljiv. Ampak Zadnji Jedi ? Obstajajo bolj koherentni trenutki pristnega veselja, humanosti, komedije, svetlobe in teme kot kateri koli film, ki smo ga videli od takrat Empire . Mislim, mislim, da se Luka zapira sili kot najtemnejša ideja, ki jo pripoved lahko predstavi. Ampak to ni zabavno temno. Prav tako ni temno mladostniški badass. Pretrezno je samo temno. Toda to je tudi vrsta streznitve, ki lahko privede do čim bolj zabavne karakterne katarze. Tako kot zrcalo za Luke, je tudi to ogledalo naše sposobnosti, da zajamemo tisto, kar zraste izven nas.

Toda kolikor se želim zahvaliti ogledalu, da me je preobleklo, ustvarja sovraštvo za tiste, ki ne želijo videti resnice o sebi. Tako kot Rey, ki se ozira na neskončne možnosti samega sebe, je toliko lažje, da se izpušča in krivi drugega, kot da bi se lotil samorefleksije. In dobra granola se je že veliko razmetavala in poskušala prestaviti mize.

V priljubljenem pogovoru se je Johnson komaj lotil tega, da bi poklical nekaj najbolj neiskrenih, ki odkrito sodelujejo v nadlegovanju. Pravijo, da je, če se nanje ne odzove, samozadovoljno. In ko poskušam opozoriti na težave s takšnim stališčem, se vsi zberejo in rečejo, da moram delati na lastnih težavah glede superiornosti. To je vrsta golih komentarjev, ki mi daje povratne informacije o odraščanju s kreteni v Bostonu. (Jaz: Jutri moram oddati to knjižno poročilo. Jih: Kaj, misliš, da si boljši od mene? Jaz: Kaj ?!) Ampak nočem sovražnosti. Nočem, da se ljudje v težkih pogovorih počutijo napadene. Nočem nič od tega.

Torej, kaj hočem?

Želim si le, da bi ti aktivni hardcore navijači lahko priznali, da so v resnici želeli popustljive vojne zvezd. Želim, da razumejo, kaj ta izraz v resnici pomeni. Bistvo tega je bilo razumevanje našega jezika in vsa ta razprava je razprava o popustljivosti in njeni vlogi v teh filmih. Želim si, da bi se resnično pogovorili o tem, katere vrste razvajanja so bolj v redu kot druge. Želim si, da bi se pogovarjali o tem, kako je zavedanje najpomembnejši del privoščljivosti (pomislite na to, tako kot na diete, s Candy ni nič narobe. Veliko je narobe, če samo jeste sladkarije in ljudi kličete samozadovoljne, ko rečejo, da verjetno ne bi smeli ' samo pojejte sladkarije). Želim si priznati, da ima popuščanje veliko vlogo pri podpiranju našega političnega mišljenja. Želim, da nekateri najbolj brezčutni oboževalci priznajo, da so se želeli počutiti kot največji in najtežji vesoljski fant v vesolju. Ker tega plesa pretvarjanja ne morem več izvajati. Ne morem jim dovoliti, da bi mi povedali, da njihovo močno sovraštvo do Holda zadeva logiko, tako kot ne morem poslušati Sare Sanders, ki govori o vljudnosti. Tako kot ne morem sprejeti neskončnega refrena, da je Canto Bright brezpredmeten, ko gre dobesedno za celotno poanto filma. In zato se vračamo k zaključnemu posnetku filma. V epohi, ki je obsedena s Skywalkersi in živi prek vladalcev moči, je trenutek tisti, ki sporoča, kako sila pripada vsem. In če imate s tem težave, pravzaprav pravite ne, sila bi morala pripadati meni. Ne rando. In samo želim, da si to priznamo. Laura Dern kot viceadmiral Amilyn Holdo v Vojne zvezd: Zadnji Jedi .Lucasfilm / Walt Disney Pictures

Ker šele takrat lahko vidimo resnično naravo sebe in tega, kar si želimo. Ogledalo umetnosti je stalno dejanje samorefleksije. In tako vsem priložnostnimfandomki se preprosto počutijo kot da ste sredi vsega tega, vse kar lahko storite je, da se odprete, pogledate okoli sebe in poskušate razumeti, kaj se v resnici dogaja pod površjem. Da bi razumeli močno razliko med filmi, ki nas opozarjajo, in filmi, ki nas preprosto prosijo za rast. Da bi razumeli tisto človeškost filma, ki si želi, da bi se vaša dobrota in pripravljenost prepustili drugemu pred sabo. Za razumevanje tega filma ne gre za leto '77, ampak za jutri. Da bi razumeli čudovito srce Vojne zvezd, bi morali pripadati vsem. Da bi razumeli, da lahko vse to privede do težkega ulova 22 z najbolj trdimi oboževalci ...

Njihova reakcija na Zadnji Jedi natančno dokazal, zakaj ga je treba narediti.

9. STOLP PADA

Začel sem z Babilonskim stolpom, zdaj pa želim opozoriti na še en priljubljen del istoimenske ikonografije, da bi to končal.

Čeprav zagotovo nisem vernik astrologije ali vedeževanja, še vedno verjamem, da je vse del sistema oblikovanja simbolov in pomenov. Znotraj Tarota je ena od kart, o kateri najbolj razmišljam, Tower (Stolp), kar je znak nenadnih, motečih, razodetjih in potencialno uničujočih sprememb. Razlog za to je razviden iz umetnosti na kartici, kjer vidite telesa, vržena s stolpa, strele, ogenj in katastrofo, ki se ruši. To je reprezentativno za čas, ko se podporne strukture v našem življenju (pogosto zgrajene same) zrušijo. Včasih je dobesedno, včasih so odnosi, včasih lastni občutek zase, včasih vsi trije hkrati. In ko so uničeni, gre skupaj z nami tudi občutek za vse, kar nam je drago. Čeprav se morda počuti kot smrt, to ni smrt. To je samo pravi obraz stiske.

Prav prejšnji teden je Disney sporočil, da bodo preostale spin-off filme zadržali. Poslovno gledano je to večji posel, kot si mislite. Pri projekcijah delnic v podjetjih gre za zanesljivost in razlog, zakaj filmi ciljajo na določene datume izdaje in jih nato postavijo v kamen. In Disney je vsako leto od zdaj do za vedno obljubil nov film Vojne zvezd. Če se vrnemo od te obljube, ne le po blagajni Samo , a po tolikšnih preobratih v procesu novega M.O., je res velika stvar. Zavedali so se, da bi bilo s sedanjim pristopom z magnetno kroglico pretežko napredovati, hkrati pa poskušali ugotoviti, kaj storiti z jezo določenih oboževalcev, obenem pa se zavedali, da je poskrbljeno za neko vrsto popustljivosti, obremenjene z referencami. s Samo ne bi bilo dovolj za oboževalce, za katere so mislili, da si želijo samo videz in občutek navijaške službe iz leta 77. To se zgodi, ko ugotoviš, da nekaj ne deluje, ne glede na vse, kar počneš ... zdi se, kot da je smer Tower of Star Wars propadla.

... dobro

Kajti trenutki, ko se stolp zruši, so trenutki, ki navdihujejo največ samorefleksije. In bolj preprosta resnica je, da se je stolp Vojne zvezd že velikokrat, velikokrat strmoglavil, zaradi mnogih, mnogo različnih ljudi in iz mnogih, mnogo različnih razlogov. Nekaterim je padel že ob pogledu na Ewoka. Moj stolp je padel s prequeli. Nekdo je zagotovo opravil z Zadnji Jedi . Ali pa celo za poslovno osebo v Disneyju Samo . Vsak ima svojo zgodbo z Vojno zvezd, tako osebno kot univerzalno. Toda sama Vojna zvezd se nikoli ne sesuje. To je zaradi jedra in mislim, da ne bo nikoli. Samo naša ideja o tem, kaj je za nas, se vedno znova zruši.

Še enkrat, to je dobro.

Ko se stolpi našega življenja sesujejo, se lahko naučimo razumeti, kaj je za nas resnično pomembno. Naučimo se videti sebe in tisto, v kar želimo resnično verjeti. Lahko jih obnovimo. To je pravzaprav isti razlog, da želi prizadeti oboževalec Vojne zvezd predelati Zadnji Jedi . Toda želja po obnovi stolpov na enake nezdrave načine, kot smo jih storili prej, ne vodi nikamor dobro. Tako kot strupeno razmerje z lastno fandom ne vodi nikamor dobro (tako kot strupeno razmerje s čimer koli). Vedno znova se boste slabo obnavljali in vedno znova bo padel. Preprosto ukrepamo, da si ogledamo dejstvo, da smo O.K. stojimo v zemlji in blatu, da smo še vedno živi, ​​in nato krenemo graditi svoje stolpe na najbolj zdrave načine. Da bi razumeli svoje travme, da bi razumeli druge, da bi razumeli bistvo tega, kar želimo.

Torej kaj želiš?

Kaj želite od tega strupenim oboževalcem? Postati Kylo Rens lastne smrti ali postati Lukes svojega najglobljega strahu? Za tiste, ki ustvarjajo te filme, torej želite nadaljevati s pogumno novo potjo? Ali pa bi radi sprejeli to spoznanje in šli, Oh, OK, posneti moramo popustljive filme. Hej, Marvel to večinoma počne, zato se pridruži zabavi. Toda vsakič se odločite, kdo želite biti in kaj želite povedati. In nazadnje, kaj želite od resnične osebe, s katero se pogovarjam sredi vsega tega? Verjetno za vse nas molči. Tako kot razumem, da se vse skupaj zdi tako strašno. Toda kampanje nadlegovanja in vsa moja pretiravanja nad dušo umetnosti govorijo o širšem svetu. Ta, kjer sovražnost fandoma ni nič novega. Navsezadnje so ljudje snemali navijaške filme o ugrabitvi Georgea Lucasa in mučenju, tako da so ga gledali Račka Howard . To je bil vedno del zgodbe. Ne meta o fandomu, ampak čudovitih, grdih in navsezadnje posesivnih srcih človeštva samega. V tem je resnica, ki je resnično pomembna.

Imeti nekaj, ne pomeni, da vam je všeč.

Pravzaprav to v resnici niti ni ljubezen. To je treba. To je odvisnost. In medtem ko se vsi občasno prepustimo pobegu, moramo razmisliti, kaj nam to pobeg v resnici prinese, in se zavedati, da je toliko ljudi, ki želijo, da so Vojne zvezd samo zanje. To je posesiven pristop, ki napaja izključenost in vključenost. In morda ni naključje, da je isto brutalno vprašanje izključevanja na mejah naše države prav tisto, s čimer se fandom bori. Kajti grdota človeškega srca je povsod. Toda preprosta resnica je, da po vsem tem še vedno ljubim Vojno zvezd. Vedno bom. In tako kot sila sama, bomo tudi mi morali nekaj računati ...

Tudi ljubezen pripada vsem.

< 3 HULK